Klasični balet je osupljiva predstava profesionalno usposobljenih plesalcev, običajno nastavljena na vznemirljive zvoke orkestralne partiture. Tako čustveno kot vizualno vznemirljiv, klasični balet oživlja romantične zgodbe.
Zgodovina in slog klasičnega baleta
Balet se je pojavil v času italijanske renesanse in se v Francijo prebil v 16. stoletju. Klasični balet je bil prvič izveden na družabnih dvornih plesih. Ko je v 17. stoletju pridobil priljubljenost, se je balet razvil v profesionalno umetniško obliko, ki so jo izvajali strogo usposobljeni zabavljači, ki so lahko izvajali napredne akrobatske tehnike. Formalni slog baleta vključuje natančno usposabljanje za pointe delo in visoki podaljški.
Najboljši klasični baleti
Čeprav obstaja več žanrov, imajo vsi klasični baleti podobno kompozicijo, kostume in slog. Klasični balet se pleše na klasično glasbo, koreografija pa vključuje plesalke, ki plešejo en pointe.
Slog podpisa določenega baleta je pogosto odvisen od države njegovega izvora. Ruski balet ima na primer več visokih podaljškov in dinamičnih obratov, medtem ko italijanski balet ponuja hitro in obsežno delo z nogami.
10 odličnih klasičnih baletov, ki sledijo, si jih morate ogledati vsi, ki uživajo v umetnosti. Koreografija vsakega od teh baletov je prestala preizkus časa. Čeprav je prišlo do sprememb, ne glede na to, kdo koreografira predstavo, osnovna struktura ostaja zvesta izvirniku.
"Pepelka" je prikupna zgodba o mladem dekletu, ki s svojimi prijaznimi dejanji najde ljubezen in srečo. Čeprav obstaja nešteto različic zgodbe o Pepelki, balet temelji na izvirni pravljici od cunj do bogastva, ki jo je napisal francoski pripovedovalec Charles Perrault.
Ena izmed najbolj priljubljenih interpretacij skladbe je ruska baletna različica z glasbo, ki jo je leta 1940 sestavil Sergej Prokofjev. Svetovna premiera tega klasičnega baleta v treh dejanjih v koreografiji Alekseja Ratmanskega je debitirala v Moskvi leta 1945. Obstaja tudi re-koreografirana različica (1948) Fredericka Ashtona, ki je bila preoblikovana v komično baletno produkcijo.
Pogosto podnaslovljen "Dekle z emajliranimi očmi", ta balet v treh dejanjih, podobno kot "Hrestač," je čudovita izbira, ki majhnim otrokom omogoči uvod v klasični balet.
Zgodba se vrti okoli dr. Coppeliusa, ki ustvari plesno lutko v naravni velikosti, s katero postanejo vaščani obsedeni. Lahkoten in zabaven "Coppélia" spremlja romantične igre ljubic Franza in Swanhilde. Premiera je bila 25. maja 1870, prvi koreografiral pa ga je Arthur Sant-Leon na glasbo Léa Delibesa z libretom Charles-Louis-Étienne Nuitterja.
Ta zgodovinski balet temelji na epski mojstrovini Miguela de Cervantesa. "Don Kihot" je ognjevita zgodba o ljubezni, pustolovščini in izgubi, ki bo zagotovo vznemirila čute. V zgodbi se Don Kihot, tipični romantični sanjač, pretrga iz realnosti in pobegne v domišljijo, ki jo je ustvaril sam, saj verjame, da je vitez, ki mora obuditi zlato dobo viteštva.
Balet je bil prvič premierno uprizorjen leta 1869 v Moskvi, koreografiral pa ga je Marius Petipa s skladbo Ludwiga Minkusa. "Don Kihot" zaključi z enim najbolj priljubljenih pas de deux v zgodovini plesa, grand pas de deux za glavna junaka Kitri in Basilio.
"Giselle" je romantični ples v dveh dejanjih, ki ga je prvič izvedel Ballet du Théâtre de l'Académie Royale de Musique v Salle Le Peletier v Parizu v Franciji. Zgodbo je napisal Theophile Gautier s pomočjo avtorjev Chevalier de St. Georges in Jean Coralli.
Zgodba se vrti okoli ženske, ki ima dva ljubimca. Velja za najlepšo in najboljšo plesalko v svoji vasi, a kljub temu umre zaradi zlomljenega srca. Po njeni smrti Giselle pokliče iz groba skupina nadnaravnih žensk.
"Giselle", ki velja za enega najbolj priljubljenih baletov, že od svojega nastanka privablja najboljše plesalce v svoje glavne vloge. Baletni balet-blanc ali korpus žensk v belem je postal simbol klasičnega baleta.
Zgodba o večni ljubezni, skrivnosti, usodi, maščevanju in pravičnosti, "La Bayadère" je ekstravaganten balet o tempeljski plesalki po imenu Nikiya.
V zgodbi je Nikiya zaljubljena v čednega bojevnika Solorja, ki jo prav tako ljubi. Par si obljublja večno ljubezen. Vendar pa je Nikija rad tudi visoki brahman, ki sproži načrt za ločitev para, da bi lahko imel Nikijo za svojega – s tragičnimi posledicami.
"La Bayadère" je prvotno uprizoril koreograf Marius Petipa in skladatelj Ludwig Minkus v štirih dejanjih in sedmih prizorih. Prva predstavitev je bila v Sankt Peterburgu v Rusiji leta 1877 Imperial Ballet. Večina sodobnih različic izhaja iz Baleta Kirov iz leta 1941.
Eden najzgodnejših romantičnih baletov, "La Sylphide", temelji na nekoliko fantastičnem zapletu. James, mladi Škot, pobegne s poroke, da bi plesal s svojimi sanjami v gozdu. Vse se ne konča dobro, niti za Jamesa niti za njegovo sanjsko ljubico, lepo Sylphide.
Ta romantični balet v dveh dejanjih je prvi ustvaril koreograf Filippo Taglioni leta 1832. Kasnejša različica Augusta Bournonvillea je bila predstavljena leta 1836. Balet Bournonville velja za enega najstarejših ohranjenih baletov.
Hrestač
"Hrestač" je postal družinam prijazna božična tradicija, ki jo izvajajo številne baletne družbe po vsem svetu. Brez tega za mnoge sezona ne bi bila popolna obisk nastopa iz filma "Hrestač". Pravzaprav približno 40 odstotkov skupnih letnih prihodkov od vstopnic, ki jih zaslužijo priljubljene ameriške baletne organizacije, izvira iz predstav te pravljice.
Libreto sledi zgodbi o mladi Clari (včasih znani kot Marie ali Maša), ki sanja o Hrestačem princu in hudi bitki proti sedemglavemu. Mišji kralj. Ta balet v dveh dejanjih sta prvotno koreografirala Marius Petipa in Lev Ivanov skupaj z glasbo Čajkovskega. Prvotna produkcija iz leta 1892 je veljala za neuspešno, vendar je suita Čajkovskega veljala za velik uspeh.
Romeo in Julija
Velja za največjo ljubezensko zgodbo vseh časov, "Romeo in Julija" je vzeto iz Shakespearove klasične tragedije mlade ljubezni, ki naj bi temeljila na resnični zgodbi dveh zvezdnih zaljubljencev, ki sta umrla drug za drugega v Veroni v Italiji leta 1303.
Julija in njen ljubljeni Romeo prihajata iz sprtih družin, ki jima prepovedujejo, da bi bila skupaj. Na vrhuncu zgodbe, ko je vse upanje izgubljeno, se Romeo ubije s strupom. Juliet, ki najde njegovo brezživljenjsko telo, ga poljubi v upanju, da bo tudi umrl, a ko je strup iz njegovih ustnic ne ubije, se zabode z njegovim bodalom in pade nanj na smrt.
Prokofjev je okoli leta 1935 sestavil neverjetno baletno partituro in glasba je navdihnila mnoge odlični koreografi da se preizkusijo v interpretaciji lastne vizije Shakespearove zgodbe. Na Češkem je bila premierno uprizorjena leta 1938 kot enodejanka, sestavljena predvsem iz glasbe prvih dveh suit.
Prvi uspešni balet, ki ga je sestavil Čajkovski, "Sleeping Beauty", je bil prvi balet, ki se ga je udeležil takrat bolehni osemletni otrok po imenu Anna Pavlova, ki bo v prihodnosti postala ena najbolj priznanih balerin vseh časov.
Zgodba o Trnuljčici je prevedena iz francoščine "La Belle au Bois Dormant", kar v prevodu pomeni "lepota, ki spi v les." Junakinja te klasične pravljice je princesa Aurora, katere fascinacija nad čarobnim kolesom povzroči, da jo speči prekleti urok. Edini način za prekinitev prekletstva je seveda, da te poljubi čeden princ.
Balet vključuje prolog in tri dejanja po zgodbi Charlesa Perraulta. Partitura je bila dokončana leta 1889 in je bila prvič izvedena leta 1890 v Sankt Peterburgu v Rusiji in je prejela bolj ugodna priznanja tiska kot "Labodje jezero."
Labodje jezero
"Labodje jezero", ki se pogosto šteje za utelešenje klasičnih baletov, je zgodba o ljubezni, izdaji in zmagi dobrega nad zlim. Kronike libreta zgodba o Odette, mlado dekle, ki ga je hudobni čarovnik obsodil na urok, ki jo obsodi, da je podnevi labod, ponoči pa človek. Odette postane kraljica labodov, najlepša od vseh. Da bi razbil urok, mora mladenič ji izpovedati svojo nesmrtno ljubezen.
Ta klasični balet iz pravljice je prvotno koreografiral Julius Reisinger z glasbo Čajkovskega. Premiera je bila leta 1877 v baletu Bolšoj v Moskvi v Rusiji.
