Опис посла визуелног уметника: плата, вештине и још много тога

Једноставно речено, уметник ствара уметност као што су слике, скулптуре, видео и филм, звучни радови, цртежи, штампани радови, инсталације и други облици.

Уметничка дела могу да се састоје од уоквирених слика, сложених собних инсталација или перформанса који ће се излагати, искусити и/или продавати. Уметничка дела могу бити ефемерна попут дима или пара.

Уметничка дела могу бити изложена на отвореном као јавна уметност или у затвореном простору у уметничким галеријама, музејима, на бијеналним изложбама, сајмови уметности, и на алтернативним локацијама.

Уметничке резиденције нуде одређене врсте опреме које уметници могу да користе, као што је Франс Масереел у Белгији који нуди студије посебно опремљене за графике.

Неколико уметника ће постати изузетно успешни, као што су Пикасо и Енди Ворхол, али је у просеку чешће да уметници треба да подучавају или раде друге врсте рада како би помогли да допуне свој приход, посебно када први започињу свој посао каријере.

Дужности и одговорности визуелних уметника

Визуелни уметник може радити за себе и сваки дан имати разноврстан распоред. Или, могу бити запослени у графичкој фирми, компанији за игре на срећу или студију који производи цртане филмове, између осталих послова, и имају предвидљивији распоред и оптерећење. Дужности могу укључивати:

• Коришћење рачунарског програма за дизајнирање, креирање и уређивање уметничких дела
• Израда скица и модела њиховог рада
• Стварање уметности из било чега или из ничега. Концептуални и перформанс уметници могу само да користе своја тела за стварање дела.
• Користећи скупе материјале и опрему за рад, иако неки уметници могу користити рециклиране или пронађене предмете који су били бесплатни.
• Коришћење различитих материјала као што су заварени челик, резбарено дрво, дигиталне слике, уље на платну, цртежи на папиру, инсталације од пронађених предмета. Неки уметници праве уметност од водене паре или пчелињег полена. Списак опреме ограничен је само маштом уметника.

Како каријера уметника почиње да се развија, уметник можда добија налоге за прављење нових уметничких дела или редовно продаје преко продавача уметничких дела или уметниковог сопственог студија.

Плата визуелних уметника

Плата визуелног уметника варира у зависности од нивоа искуства, географске локације и других фактора.

• Средња годишња плата: Више од 101.400 УСД (25,42 УСД/сат)
• Највиших 10% годишње плате: Више од 48.960 УСД (16,93 УСД/сат)
• Доњих 10% годишње плате: Више од 22.020 УСД (12.4 УСД/сат)

Извор: Амерички биро за статистику рада, 2017

Многи уметници су самозапослени, а зарада самозапослених уметника може увелико варирати. Неки уметници наплаћују веома ниске цене док стичу искуство и граде следбенике за своја уметничка дела. Уметници који постану афирмисани достижу тачку у којој могу да наплате више новца за свој рад и зарађују више од уметника који су плаћени.

Образовање, обука и сертификација

Уметник може почети у детињству као Пикасо или касније у животу као бака Мојсије. Да бисте били уметник, можете бити потпуно самоуки, приправници код мајстора уметника или похађати универзитет или уметничку школу.

• Образовање: Иако није потребна, факултетска диплома пружа одређене предности укључујући формални метод наставе који покрива много више у смислу уметничких техника, историје и других информација него што би појединац могао да научи на себи сопствени. Диплома такође побољшава изгледе за посао.
• Портфолио: Образовање даје уметницима прилику да попуне свој портфолио, који садржи колекцију уметникових радова са различитих курсева и пројеката. Уметничка дела у њиховом портфолију служе да покажу њихов стил и опсег способности. Портфељи су кључни јер је то оно на шта уметнички директори, клијенти и други гледају када одлучују да ли да ангажују уметника или да купе њихов рад. Многи уметници такође бирају да објављују свој портфолио на мрежи како би потенцијални купци и клијенти могли лако да виде своје радове на Интернету.

Вештине и компетенције визуелних уметника

Појединци који изаберу ово занимање добиће предност ако поседују одређене меке вештине или личне квалитете као што су следеће:

• Уметничка способност: Уметници стварају уметничка дела и друге предмете који имају визуелну привлачност или изазивају одређене емоције.
• Пословне вештине: Уметници морају промовисати своју уметност и себе како би стекли репутацију и повећали продају своје уметности. Уметници анализирају тржиште за своје занате или уметничка дела како би могли да стекну бољи увид у врсту уметности коју потенцијални купци желе. Развој онлајн присуства постао је важан део продаје за многе уметнике.
• креативност: Уметници морају бити у стању да замисле и развију нове, оригиналне идеје за своје радне пројекте.
• Услуге корисничког сервиса и међуљудске вештине: Уметници, посебно они који продају своје радове, морају добро да раде са постојећим купцима и потенцијалним купцима. Уметници такође морају да комуницирају са многим типовима људи, укључујући сараднике или колеге уметнике, власнике галерија и јавност.

Јоб Оутлоок

Према америчком Бироу за статистику рада, изгледи за занатске и ликовне уметнике у наредној деценији у односу на друга занимања и индустрија је добра, иако у великој мери зависи од стања у привреди и да ли људи желе да троше свој новац на дискрециону ставку попут уметности. У економским паду, продаја уметничких дела има тенденцију да пати, и она је много боља у добрим економским временима.

Очекује се раст запослености за око 6% у наредних десет година, што је нешто спорији раст од просека за сва занимања између 2016. и 2026. године. Ова стопа раста је у поређењу са пројектованим растом од 7% за сва занимања.

Радно окружење

Неким уметницима ће можда бити потребни огромни студији са великим производним особљем и тешком опремом као што је заваривање опрема, дизалице, стаклене пећи, пећи и још много тога, док другим уметницима можда треба само мала канцеларија за рад ин.

Распоред рада

Већина занатских и ликовних уметника ради са пуним радним временом, иако су чести и хонорарни и променљиви распореди рада. Осим што се баве својим радом као уметници, многи се баве другим послом јер је можда тешко ослонити се само на приходе остварене продајом слика или других уметничких дела. Током периода гужве, уметници могу да раде дуго да би испоштовали рокове.

Поређење сличних послова

Људи заинтересовани да постану визуелни уметник такође разматрају следеће путеве каријере, наведене са њиховим средњим годишњим платама:

• Уметнички директор: 92,780 долара
• Грапхиц Десигнерс: $50,370
• Мултимедијални уметници и аниматори: 72,520 долара

Извор: Амерички биро за статистику рада, 2017