Najbolji stari rok instrumentali 50-ih

Ne morate objašnjavati uspeh ovog klasičnog instrumentala nikome ko ga je ikada čuo: malo je pesama tako univerzalno i trenutno uspešno u stvaranju sanjive atmosfere. Međutim, verovatno nije škodilo što je havajska kultura tek počela da eksplodira u američkoj svesti 1959. godine― uostalom, ovo strateški važno pacifičko ostrvo je upravo postalo 50. држава. Santo Farina, solistička polovina ovog bratskog dua, svirao je a

čelična gitara podešen u havajskoj varijanti "slack key" pošto je njegov učitelj gitare bio dobro upućen u ostrvski stil. Sama pesma je zasnovana na džez standardu pod nazivom „Meko, kao u jutarnjem izlasku“. Ostalo je istorija instrumentalnog roka.

Doget nije želeo da ima veze sa rokenrolom, pa čak ni sa R&B-om - bivšim Louis Jordan sideman, smatrao je sebe pre svega džez orguljašom. Ali u sastavljanju prvoklasnog benda sa trostrukom pretnjom gitara-organ-saksofon, verovatno je tražio raskrsnicu pop-kulture, a dobio je jednu sa ovom neverovatno seksi shuffle, u kojem saksofonista Kliford Skot i gitarista Bili Batler prolaze kroz onoliko džeza, R&B, bluza, pa čak i kantri liza koliko se mogu zamisliti u dva pušenja strane. Ovo je jedan od onih džema koji duvaju tako vruće da možete čuti kako članovi viču u znak slaganja između pukotina. (Ova ekipa je ubrzo smislila još dva instrumentalna R&B udarca – „Slow Walk“, kasnije pop hit za Sil Austin, i „Ram-Bunk-Shush“, koju je doveo u Top 40 od ​​strane The Ventures.)

"Kralj Tvanga", Duane Eddy je bio jedan od nekolicine pionira gitare na prelazu decenije koji su pokušavali da iskoriste akustiku i nova elektronska otkrića kako bi doneli nove glasove svom instrumentu. Sa svoje strane, Eddy je dobio taj duboki, beskrajno odjekujući zvuk tako što se fokusirao na bas žice svog Gretsch-a i hranio njegove solo u prazan rezervoar za vodu od 2.000 galona da bi ga pokupio mikrofon. Rezultat je bio veliki uticaj na buduću rok gitaru, posebno na rastući talas surf bendova. (To su Rivingtonovi slave „Papa-Oom-Mow-Mow“ koji ga vokalno podstiču, a buduća kohorta Nensi Sinatre Lee Hazelwood iza daska; nekoliko članova benda ovde su postali muzičari u čuvenom Los Anđelesu "Wrecking Crew" iz 60-ih.)

Kao i svako ko je ikada gledao film Pulp Fiction zna, ovaj instrumentalni klasik stvara vazduh pretnje tako gust da ga možete seći nožem. U stvari, ta atmosfera je navela Fila Everlija iz Everly Brothers-a da predloži naslov pesme i dovela je do toga da pesma bez reči bude zabranjena sa mnogih radio stanica širom Amerike samo na spoljašnjoj šansi da bi to moglo da podstakne bande koje su "tutnjale" (tj. borile se) u unutrašnjoj gradova. Prva rok pesma koja je uvela "power chord" i gitarsku distorziju, obe kasnije glavne osnove hard rok, njegov uticaj je bio toliko dubok da je izazvao mnoge članove britanske invazije, pre svega Ko je Pete Townshend, da prvi put uzme u ruke gitaru.

Ubedljivo najveći hit na ovoj listi, „Tequila“ je takođe bio proizvod novootkrivenog multikulturalizma koji je stigao do američkog radija: u ovom slučaju, latino pomama, koja dovela je do popularnosti kalipsa i mamba, a takođe i ovog zabavnog malog broja, koji je ukrštao pravi rok ritam sa latino aromatičnim ritmom na gitari i činele. Kulturna eksploatacija? Ne – saksofonista, koji je napisao sopstveni klasični rif, bio je Deni Flores, koji je vikao „Tequila!“ samo zato što nije mogao da smisli šta drugo da kaže kada je muzika prestala. I tako je ova pesma, napisana i snimljena za deset minuta za bi-sajd, postala jedan od najpopularnijih instrumentala svih vremena.

Ovaj vrhunski primer berbe Sun rockabilly predstavljao je gitarski rif tako ukusan da je takođe inspirisao formiranje britanskog benda za invaziju - Džordž Harison ga je iskoristio na audiciji za Džona Lenona. Bio je toliko popularan ovaj, prvi instrumentalni hit rok ikada, da su ga Billy Vaughn i Ernie Freeman vratili u Top 40 iste godine, i bio je direktna inspiracija za "Rebel-'Rouser" Duanea Edija. Međutim, Justis nikada nije ponovio njegov uspeh, verovatno zato što nije igrao gitara. On je svirao solo na saksofonu.

Sendi je bio jedan od prvih velikih bubnjara roka (možete ga čuti na nekom klasiku Gene Vincent strane kao i "Alley-Oop" holivudskog Argylesa), i pokupio je veliku tradiciju iz džeza svet: produžene solo bubnjeve, koje su već rezultirale klasičnim džez instrumentalom pod nazivom "Topsy", hitom za Cosy Cole. Nelson je to preneo na rok, a rezultat nije bio samo ovaj udarac, već čitava karijera albuma gde Nelson je uzeo sve što je bilo popularno na radiju i stavio svoj lični pečat, ili da kažemo stop, na to. U stvari, gubitak stopala u nesreći na motociklu 1963. jedva ga je usporio. Узми то, Def Leppard!

Kortez nije bio njegovo prezime, a nije bio ni orguljaš: na isti način na koji je svoje srednje ime koristio kao prezime, g. David Klouni je bio pijanista koji je, sasvim naglo, odlučio da odsvira Hamond B-3 na svom prvom singlu nakon što ga je špijunirao u studio. U stvari, "The Happy Organ" nije ni trebalo da bude instrumental, ali kada ga vokal nije oduševio, ponovo je improvizovao. Rezultat je bio ne samo hit, već i prvi rok hit sa orguljama, koje su dugo bile u nadležnosti džez bendova, stadiona i klizališta. Kao da se to priznaje, manje uspešan nastavak nazvan je „Rinky Dink“.

Ideja da se preuzmu standardi iz drugih oblasti popularne muzike i da se na njih ubaci rok, bila je još uvek nova 1959. Džoni Paris je za sebe imao svoj rad sa „Dolinom Crvene reke“, vekovnom narodnom pesmom koja je toliko drevna da je njen autor izgubljen za istorije. Ali poznato se takođe prodaje, a Hurricanes su imali veliki uspeh sa „Rockom“, drugim hitom te vrste koji se zasniva na melodiji orgulja. Džoni takođe nije svirao orgulje; bio je saksman. I taj tanak, sirast, ali neodoljivo zabavan zvuk koji čujete ne dolazi od vrste Hamonda kakvu biste očekivali... to je član benda Pol Tesluk koji je rezan na jednom od prvih kućnih orgulja brenda.

Kada instrumental nije instrumental? Slušajte izbliza i čućete da su "Woo hoo" koje služe kao velika udica za ovaj hit zapravo samo da izbalansiraju sola bubnjeva i gitare. To neslaganje se ovih dana često premošćuje, ironično zbog velikog ponovnog pojavljivanja u pesmi popularnost: ono što se nekada smatralo čudnim novitetnim brojem otkrio je reditelj Džon Voters za svoju film Pecker, što je dovelo do njegovog uključivanja u Quentin Tarantino'sKill Bill Vol. 1, što je dovelo do njegove sveprisutne upotrebe, u ponovo snimljenom obliku, u isečcima tokom reklamne kampanje Vonage. Međutim, tehnički je to još uvek instrumental, poput „Tequila“ ili „Fly Robin Fly“ ili „The Hustle“. Ali to je za drugi dan.