Možete li navesti pet žena umetnica? За Nacionalni mesec ženske istorije, the Nacionalni muzej žena u umetnosti izaziva sve kroz kampanju na društvenim mrežama da imenuju pet žena umetnica. Trebalo bi da bude lako, zar ne? Na kraju krajeva, verovatno možete bez mnogo razmišljanja da nagovorite najmanje deset muških umetnika. Imenovanje polovine tog broja žena ne bi trebalo da bude problem. Pa ipak, za mnoge jeste.
Možete se pridružiti NMWA i nekoliko drugih institucija u razgovoru tako što ćete podeliti priče žena umetnica koristeći hashtag #5womenartists na Tviteru i инстаграм. Više o inicijativi saznajte na blogu Narodnog muzeja žena u umetnosti, Broadstrokes.
Kratak pregled istorije žena u umetnosti
Према "Da li ste znali“, spisak prikupljenih činjenica o ženama u umetnosti na sajtu NMWA, „Manje od 4% umetnika u odeljku moderne umetnosti njujorškog Metropoliten muzeja su žene, ali 76% aktova su žene. (Од Guerrilla Girls, anonimni aktivisti koji razotkrivaju seksualnu i rasnu diskriminaciju u umetnosti.)
Žene su oduvek bile uključene u umetnost, bilo da su je stvarale, inspirisale je, sakupljale je ili kritikovale i pisale o njoj, ali su ih češće doživljavale kao muze nego kao umetnice. Do poslednjih nekoliko decenija, njihovi glasovi i vizije, osim onih nekoliko „izuzetnih“ žena čiji rad je postala široko priznata, marginalizovana i potčinjena, relativno nevidljiva u istoriji umetnosti.
Žene su imale mnoge prepreke sa kojima se susreću u pogledu prepoznavanja: njihova umetnička dela su često bila svedena samo na status „zanata“ ili „ručnog rada“; imali su poteškoća da dobiju školovanje i obuku koja im je bila potrebna za likovnu umetnost; često nisu dobijale zasluge za posao koji su radile, pri čemu se veliki deo toga pripisuje svojim muževima ili muškim kolegama, kao u slučaju Džudit Lester; a postojala su i društvena ograničenja u pogledu onoga što je prihvaćeno kao ženski predmet. Vredna pomena je i činjenica da bi žene ponekad menjale svoja imena, uzimajući muška imena ili koristeći samo svoje inicijale u nadi da će imati svoj posao ozbiljno shvatili, ili bi izgubili svoj posao ako bi ga potpisali svojim devojačkim prezimenom, da bi preuzeli ime svog muža kada su se venčali, često u veoma mladom starosti.
Čak su i one slikarke čiji su radovi bili traženi i kojima su se divili imale svoje kritičare. Na primer, u Francuskoj u 18. veku, gde su žene slikari bile prilično popularne u Parizu, još uvek je bilo neki kritičari koji su smatrali da žene ne bi trebalo da pokazuju svoj rad u javnosti, kao što je Laura Auricchio esej, Žene slikari osamnaestog veka u Francuskoj, opisuje: "Iako su mnogi kritičari pozdravili njihovu novu istaknutost, drugi su se žalili na neskromnost žena koje bi tako javno pokazale svoje veštine. Zaista, pamfletisti su često mešali izložbu slika ovih žena sa prikazom njihovih tela, i bili su proganjani pokvarenim glasinama."
Žene su uglavnom bile isključene iz udžbenika istorije umetnosti kao što je široko korišćeni H. V. Jansonova "Istorija umetnosti", prvi put objavljena 1962. godine, sve do 1980-ih kada je nekoliko umetnica konačno uključeno. Prema Ketlin K. Dezmondova u svojoj knjizi „Ideje o umetnosti“ „Čak i u revidiranom izdanju iz 1986. godine pojavilo se samo 19 ilustracija ženske umetnosti (crno-belih) zajedno sa 1.060 reprodukcija dela muškaraca. Ova isključenja su bila katalizator za proučavanje istorije i ideja žena umetnica i za novi pristup umetnosti istorija." Novo izdanje Jansonovog udžbenika izašlo je 2006. koje sada uključuje 27 žena, kao i dekorativne umetnosti. Konačno studentkinje u svojim udžbenicima umetnosti vide uzore sa kojima se mogu identifikovati.
U njihovom intervjuu "Gerilske devojke govore o istoriji umetnosti vs. Istorija moći“ u emisiji The Late Show With Steven Colbert (14. januara 2016.), Colbert ističe da je 1985. Gugenhajm, Metropoliten muzej i Muzej Vitni nisu imali samostalne izložbe žena, a Muzej moderne umetnosti samo jednu solo cipela. Trideset godina kasnije brojke se nisu dramatično promenile: Gugenhajm, Metropoliten i Vitni muzej su imali po jednu samostalnu izložbu žena, a Muzej moderne umetnosti dve samostalne izložbe žena. Ta postepena promena ilustruje zašto su Guerrilla Girls i danas aktivne.
Problem danas leži u tome kako se pozabaviti izostavljanjem umetnica u istorijskim knjigama. Da li prepisujete istorijske knjige, ubacujući umetnice tamo gde im je mesto, ili pišete nove knjige o umetnicama, možda učvršćujući marginalizovan status? Debata se nastavlja, ali činjenica da žene govore, da nisu samo muškarci koji pišu istorijske knjige i da ima više glasova u razgovoru je dobra stvar.
Ko su pet umetnica koje poznajete ili koje su vas inspirisale? Pridružite se razgovoru na #5womenaartists. Imena za listu mogu uključivati ljude poput Maud Lewis, Frida Kalo, Meri Kasat i baka Mozes.
Dalje čitanje i gledanje
Kratka istorija žena u umetnosti, Akademija Kan: esej koji ukratko opisuje istoriju žene u umetnosti.
Džemima Kirke: Gde su žene - otključaj umetnost: kratak zabavni video o istoriji žene u umetnosti.
Izložbe i zbirke na Mesecu ženske istorije: onlajn izvori o ženama iz raznih nacionalnih muzeja i organizacija.
CANON FODDER, Aleksandra Peers of Art News: članak koji preispituje i istražuje standarde udžbenika istorije umetnosti i njihovu relevantnost za današnje studente.
