Ne mora svaki anime imati srećan kraj — u stvari, neki od najboljih su dizajnirani da budu tužni. japanski animatori — i, zaista, japanska kultura — dugo su bili fascinirani smrću, mrzovoljnim i suočavanjem sa njom bol i tuga, često stvarajući prelepa umetnička dela koja dele i neguju deca i odrasli једнако.
Sledeći spisak tužnih anime može samo izazvati suze iz razloga koji nisu samo slomljena srca - iako ih ima dosta! Istražite ove sjajne emisije i filmove koji sadrže neke od najtragičnijih zapleta i scena u bioskopu.
Džintanova (devojčica) drugarica Menma je umrla pre mnogo godina, a i Džintan i krug prijatelja koje je tada imao, sada raspušteni, tiho krive sebe za ono što se dogodilo. Sada se Menmin duh vratio u Džintanov život — duh koji samo on može da vidi, i čije prisustvo zahteva da ponovo uspostavi svoja stara prijateljstva i jednom zauvek umiri njen duh.
Ono što počinje kao šašava komedija o mehanici posedovanja duha za devojku se okreće stepenima u priču koja je odlučna da nam slomi srca, i više nego stigne do svog trenutka preko.
Nakon objavljivanja 2011. godine, seriju od 11 epizoda pratila je filmska adaptacija 2013. i televizijska serija uživo 2015. godine, od kojih su sve postale omiljene fanove. Očigledno, plakanje je bilo in онда!
Priča o "Bazilisku" priča priču o "Romeu i Juliji" putem natprirodno moćnih nindža klanova. U ovom slučaju, dotični ljubavnici su potomci zaraćenih frakcija, Kouga i Iga, od kojih svaki ima zastrašujući niz sposobnosti nošenja smrti.
Ali emisija nije samo o tome nindža na nindža akciji; takođe se radi o načinu na koji svaka strana ima svoje ljubavi i odanosti, i o tome kako su sva nežnost i ljudskost surovo uništeni ratom koji vode. Adaptacija iste priče u živoj akciji čuva i osuđenu romansu, iako se anime proširuje na to na više načina — uključujući pokazivanje koliko su šanse za sreću više od jedne generacije bile uništeno.
Jedan od najmračnijih i najefikasnijih anime naslova ikada realizovanih — i još više srceparajući za njega — „Berserk“ adaptiran iz jednako mračne i moćne manga serije.
U njoj se usamljeni mačevalac po imenu Guts pridružuje vojsci plaćenika poznatoj kao Jastrebovi pod komandom harizmatičnog i ambicioznog mladića po imenu Grifit koji će bilo šta da ostvari svoj san o stvaranju sopstvenog kraljevstva — čak i ako to znači sklapanje faustovskog dogovora sa podzemnim svetom i žrtvovanje sopstvenih prijatelja u процес.
Trosmerni odnos koji se odvija između Gutsa, Grifita i Grifitove desne ruke Kaske je među najboljima te vrste u animeu, a takođe i jedan od najtužnijih.
Zapanjujuće, emisija se vratila za svoju drugu iteraciju 2016. godine kao nastavak naslovne filmske trilogije „Luk zlatnog doba“. Dakle, ako ste još uvek raspoloženi za neki tužni anime nakon što završite originalnu seriju, uključite se u prvu sezonu nove emisije!
Cvet trešnje pada približno pet centimetara u sekundi i u ovom filmu se koristi kao način da se dočaraju suptilne udaljenosti koje se pojavljuju između ljudi koji su mislili da su bliski. Ova jednosatna animacija reditelja Makota Šinkaija prepliće tri priče o ljubavi i gubitku u savremenom svetu.
Uparena sa Šinkaijevim zaštitnim znakom prekrasnim slikama i potcenjenim pripovedanjem, tragedija nije sasvim bez nagrade. Postoje emocionalne isplate svuda, ali najveći čekić pada na kraju, a ako to ne izmami suze, vrlo malo će.
Studio Ghibli je obično sinonim za sunčanu, optimističnu zabavu pogodnu za sve uzraste, ali „Grob svitaca" je mučan izuzetak. Adaptirana iz kvazi-autobiografskog romana Akijukija Nosake, bavi se dečakom i njegovom malom sestrom koji beže na selo u poslednjim danima Drugog svetskog rata kada ih bombardovanje Tokija uništava кућа.
Međutim, oni nisu sposobni da prežive sami, a ravnodušnost njihovog bližnjeg ubrzo uzima danak i na obojicu. "Srceparajuće" ne počinje da to sumira. I pomisliti da je ova otrežnjujuća meditacija o užasima rata prvobitno bila planirana kao dvostruka karakteristika sa slatkoćom i svetlošću "Moj komšija Totoro!"
Sumorna, kvazi-autobiografska novela Osamua Dazaija „Ningen Shikkaku“ — „Nisam više čovek“ ili „Diskvalifikovan da budem čovek“ na engleskom bukvalni prevod naslova — bio je neprekidni bestseler u Japanu od kada se prvi put pojavio 1949. godine, neposredno pre autorovog samoubistvo.
Naručena kao jedna od brojnih nedavnih anime adaptacija klasične japanske književnosti u anime seriji "Aoi Bungaku" („Plava književnost“), serija od četiri epizode kombinuje evokaciju Japana 1920-ih i 1930-ih sa fantazmagoričnim slike.
Dobra referentna tačka za ovu priču mogao bi biti američki film, tako da svako ko traži srećan kraj treba da se drži podalje. Ali što se tiče loših iskustava, to je jedno od najefikasnijih i sa stilom vizuelizovanih.
Ova emisija ima osnovne obrise avanturističke trzavice: otrcano dete se prenosi u paralelni svet gde je život težak i nasilan. Али ton emisija je zapanjujuće mračna i mračna. Ovo može biti jedan od najmračnijih animea napravljenih za mejnstrim (tj. ne-art-house) publiku.
Vredna vožnje sa nekim izvanrednim dizajnom animacije i produkcije, najverovatnije ćete morati da budete veoma dobro raspoloženi da biste preživeli celu, mračnu stvar.
Ovaj samostalni dugometražni film, smešten nakon događaja iz TV serije, radi jednu stvar i to dobro — potrebno je likove iz serije i podvrgava ih priči o takvoj nepopustljivoj tragediji da se graniči sa okrutnim i neobičnim kazna.
Najbolje je za postojeće fanove emisije kojima ne smeta da im se pruži ništa osim srećnog kraja, ali u tom stepenu to funkcioniše, a film radi nemilosrdno.
Gde „Seisou-hen" bio je nastavak, „Tsuioku-ken" je nastavak koji je američkoj publici poznat i kao „Samuraj X: Poverenje i izdaja“. Priča govori kako je Himura Kenšin je postao Batuzai, bezosećajni ubica antišogunatskih revolucionarnih snaga predmoderne Japan.
To je poražavajuća priča u svakom pogledu, gde čovek bez srca otkrije da ga ima, samo da bi shvatio da imati srce znači da sada imaš još jednu stvar koja može biti povređena. Ili da te potpuno iseče.
"Shiki" je nominalno horor serija - i to s pravom. Teško je shvatiti koje druge oznake biste mogli da primenite na priču o porodici vampira koji se nastani u malom gradu smeštenom u japanskom selu i pretvori ga u svoje igralište.
Ono što je najviše iznenađujuće je kako predstava evoluira od osnovne gotičke horor postavke u potpunu tragediju, delom poigravajući se našim simpatijama. Do kraja emisije, bili smo svedoci zapanjujućeg preokreta: ispostavilo se da su „nevini“ meštani koji su bili žrtve isto toliko kapaciteta za zlo kao i vampiri, a otkriva se da su "čudovišta" saosećajnija nego što bismo mogli verovati.
Krajnji rezultat nije samo užas — iako toga ima mnogo, budite oprezni) — već i tuga. Ovo je izvanredno po tome što je nešto mnogo nijansiranije i pokretljivije od većine horor anime ikada postići.
Lako najtmurniji i najtužniji anime ikada napravljen, "Texhnolyze" je prvi put objavljen u Japanu 2003. godine. Radnja se odvija u džinovskom distopijskom gradu gde podzemni borac gubi udove nakon što je uvredio gospodara zločina i traži da ih zameni sa veštačkim zamenama koje ga pretvaraju u mašinu za osvetu jednog čoveka - utoliko što bi osveta u njihovom svetu zapravo износ na bilo šta.
Neumorno tužna, ali ne i beznadežna, ova serija ima lepotu svog mraka, a ne možete reći da kraj, uprkos svom beznadežnosti, ne sadrži i meru iskupljenja. Ne bismo, međutim, preporučili da gledate ovu seriju prekomerno – zaista je prilično tužno!
