De säger att rockmusik handlar om att få brudar (eller snubbar!). Men vad gör musiker när de landar sina kärlekar? De skriver ballader! Även om vissa av dessa val inte är romantiska (val från Silverchair och Nine Inch Nails handlar om lära sig älska sig själv igen), vad alla dessa låtar har gemensamt är förmågan att röra lyssnare och röra sympati. Här är 1990-talets topp 10 rockballader.
Vilken söt sak för Steven Tyler att framföra detta interstellära epos för sin dotter Liv. "I Don't Want To Miss a Thing" skrevs av den ojämförliga Diane Warren och dök upp i Armageddon, med Liv, Ben Affleck och Bruce Willis i huvudrollerna. Musikvideon skarvar Aerosmiths passionerade miming med Willis hårda ansträngningar för att rädda jorden från dödliga meteorer. Men vi är ganska säkra på att det är Steven Tylers genomträngande höga toner som sönderdelade de strypande hoten.
"(Allt jag gör) Jag gör det åt dig" av Bryan Adams
Han skulle kämpa för dig och till och med dö för dig. När kanadensisk rocker
Nio minuter av rent häftigt, "November Rain" hyllas ofta som GNR kronan på verket. Slash's känslomässiga gitarrsolo, de skyhöga fiolerna och Axl Roses sandpapperssång resulterade i den perfekta mixen för en kraftballad från tidigt 90-tal. Extra romantik pekar på Rose för att ha inkluderat Stephanie Seymour, hans dåvarande damkärlek, i den filmiska musikvideon.
Innan han blev en banbrytande country-western-stjärna, Darius Rucker ledde den supersuccé men löjligt namngivna Hootie & the Blowfish. En av det bandets mest kraftfulla singlar var denna klagan från 1994. Det var ett rökigt nummer som var samtida med sin tids popkultur - Rucker sjöng om en kvinna som älskade sin pop bara lite mer än hon älskade R.E.M. sångaren Michael Stipe. Denna barroom-ballad tog sig till nummer två på topp 40.
sjuttiotal artist Köttlimpa njöt av en enorm comeback med denna Jim Steinman-skrivna ballad, även om den fick många att undra vad exakt "det" var. Kanske var Meats kärlek till sin tjej så oändlig att han lovade att han aldrig skulle avsluta den nästan 12 minuter långa låten.
En upprörande berättelse om självskada, "Ont" var Trent Reznor som mest genomskinlig. Den normalt sett coola och ondskefulla auteurn grävde djupt inombords efter denna sorgsna hymn, och kommenterade möjligen epidemin av heroinanvändning bland musiker på 1990-talet. ("Nålen sliter hål" mumlade sångaren.) Det viscerala budskapet ledde till att ”Hurt” nominerades till en Grammy och blev en hjärtskärande svanesång för legendariske Johnny Cash.
Mycket av landmärket Tisdagskvällens musikklubb albumet handlade om Sheryl Crow som bevisade att hon kunde hänga med pojkarna ("All I Wanna Do"). Men "Strong Enough" visade att den förra Michael Jackson bakgrundssångaren hade muskler när det kom till balladin. Med en akustisk trumman och en hemsk leverans, lade Crow allt på spel med den här. Ibland kan en lugn stund tala högst för en rockare.
Liknande Nine Inch Nails "Hurt", den här hjärtskärande låten handlade om smärtan som människor åsamkar sig själva. "Ana" syftade här nämligen på sångaren Daniel Johns kamp med anorexi. Silverchairs mognad från grungeälskande tonåringar (1995-talet Frogstomp) till glamrockexperter (1999) fick hjälp av denna terapeutiska ballad.
Skölj med “Eleanor Rigby” strängar och klockor, denna hörnsten i the Pumpkins' 1993 album, Siamesisk dröm, var en vändpunkt för Chicago-bandet. De hade tidigare varit kända för psykedeliska barnburners och poppiga altrockstycken, men "Disarm" visade upp det subtila behärskandet av Billy Corgans låtskrivande. Linjen "Jag skickar det här leendet till dig" fungerade som en livflotte för musikfans som behövde en.
"Only in Dreams" av Weezer
Denna kaliforniska foursome betraktades allmänt som ett gäng goofballs, vördnad från svunna dagar (t.ex. "Buddy Holly" och "In the Garage"). Men denna emo-dagdröm var det Weezers gigantisk. Rivers Cuomos självutplånande texter och crooning gjorde "Only in Dreams" till empowerment-temat för alla. För att inte tala om det där intrikata gitarrsolot - det kommer att få dig varje gång!