5 steg makeup misstag att undvika

click fraud protection

Scen makeup är lika mycket en vetenskap som det är en konst, som kräver precision, övning och en ansenlig mängd försök och misstag. Det är också något som alla bra artister behöver lära sig, eftersom det inte bara är ett sätt att förbättra ditt utseende eller karisma på scenen utan ett värdefullt sätt att hjälpa dig att bygga eller befästa dina karaktärer.

Även för de som har erfarenhet av applicering av smink (eller inte så erfaren), kan scen makeup vara utmanande, eftersom den bästa scen makeup appliceringen bör se överdriven närbild, men naturlig på långt håll. Att hitta den rätta balansen kan vara en knepig sak, så här följer en titt på de vanligaste misstagen med scenmakeup att undvika.

Felaktig grund

Scen makeup är tyngre än sin vanliga motsvarighet, och scen foundation kan kännas särskilt onaturlig till en början. Du skulle inte vara den första artisten att hoppa över det till förmån för receptfria substitut smygande.

Men en foundation är precis vad namnet antyder, den tomma duken som resten av din makeup (och karaktär) behöver. För att skydda din hud, börja med en barriärspray som de från Mehron. Sedan

tillämpa din bas och använd den skickligt, blanda krämen långt under käklinjen och ner i halsen.

Om du spenderar dina pengar på ett föremål i din scen makeup kit, spendera det här. En bra krämfoundation från ett välrenommerat märke som Ben Nye, Kryolan eller Mehron ger dig den utgångspunkt du behöver för att bygga upp din karaktär i ditt ansikte.

Låt dem inte se dig svettas

Scenens ljus är brutala, och det är ett vanligt misstag att glömma att ta hänsyn till det faktumet i din sminkrutin. De som inte gör det kan finna sig i att stänga av publiken, som tenderar att ogilla artister som strömmar av svett.

Lyckligtvis kan rätt sminkapplikation hjälpa dig att minimera glansen. För mer ansträngande prestanda, välj vattentäta element, som står sig bättre under ljuset och värmen av prestanda. Cream foundation, rouges och ögonfärger håller också längre än puder.

Använd en fixeringsspray följt av en dammning av fint puder för att sätta din look och skapa en matt finish samtidigt som du skyddar mot glans ytterligare. Det är också en bra idé att ha läskpapper och en puderpuff till hands för touch-ups utanför scenen också.

Koncentrera dig på att se bra ut på nära håll

Det är ett vanligt misstag med scen makeup att bli för lätt i din applikation. Men scenmakeup är inte livet – det är meningen att du ska använda den för att framhäva dina drag för att ses på långt håll, inte på nära håll. Målet här är inte att se fantastisk ut i din omklädningsrumsspegel, utan att se fantastisk ut från flera publikrader bort, hela vägen till baksidan av teatern.

Detta innebär att din första sminkpass bör sluta med ett överdrivet, överdrivet utseende. Scenmakeup som är för lätt kan få dina drag att blekna, vilket tar bort all karaktär och individualitet.

Att hitta precis rätt nivå av intensitet kan vara en process av försök och misstag. Få en vän eller en medspelare att mäta dina ansträngningar också så att du uppnår precis rätt balans.

Bli galen med färg för att synas

Gå inte för långt i motsatt riktning. Var försiktig med kontraster – vit bas eller hårda, för mörka färger som kan läsas som svarta utanför scenen. Du vill undvika den fruktade clownfärgseffekten. Scenens makeupfärger "läser" inte från publiken som de gör i livet, och du måste matcha dina färgval med din karaktär. Beroende på rollen är din bästa insats att välja färger som kommer att läsas som "naturliga" på scenen.

Du kan fortfarande använda röda, till exempel, stänga av dem. För foundations, undvik rosa eller skarpvitt; krämfärger eller foundations med en lätt gul nyans tenderar att se bättre och naturligare ut från publiken, medan rosa kan verka ännu rödare på långt håll.

Oroa dig inte för detaljerna

Många nybörjare kan finna att de bara koncentrerar sig på ett övergripande utseende och känsla för smink, och ignorerar de sista detaljerna som kan avsluta en look.

Så ta dig tid till de små sakerna som kan få fram definitionen av dina funktioner från scenen. Linje dina ögonbryn, till exempel, när de ramar in ditt ansikte. Använd högdagrar såväl som skugga. Använd inte bara en platt "tvätt" av basen utan lägg till krämiga konturer i mörkare nyanser för att på ett konstigt sätt ändra dina egenskaper och lägga till eller ta bort kilon eller år.

Om du är en manlig artist, hoppa inte över mascaran eller linern. Gå med bruna, inte svarta, för att lägga till en mer subtil definition. Från publiken kommer du att framhäva en av de viktigaste och mest uttrycksfulla delarna av ditt ansikte – dina ögon.

Lär dig mer om den tyske kompositören Johann Sebastian Bach

Johann Sebastian Bach var en berömd kompositör född 21 mars 1685 i Eisenach. Han dog den 28 juli 1750 i Leipzig. Snabb fakta Under skolan studerade Bach ortodox lutherdom, logik, retorik, latin och grekiska, aritmetik, historia, geografi och tys...

Läs mer

Alfred Hitchcock och Cary Grant klassiska filmer

Cary Grant och Alfred Hitchcock hade ett av de mest hyllade och framgångsrika samarbeten av något skådespelare/regissörspar i historien. Hitchcock, berömd hånfull om filmstjärnor, sa en gång att Grant var den enda skådespelaren han någonsin älska...

Läs mer

Berättelsen om Puccinis Opera La Bohème från 1896

Kompositören Giacomo Puccini skapade operan La Bohème 1896, en fyrakt opera som hade premiär den 1 februari 1896 i Teatro Regio, Turin – bara några år innan komponeringen Madama Butterfly, som anses vara hans mest kända verk. Inställningen av La ...

Läs mer