Plein air målare använder en mängd olika begränsade paletter och vissa varierar till och med sina färgpaletter beroende på deras plats, väder och förhållanden, eller övergripande önskad effekt. För vissa målare är valet av färgpalett bara en personlig preferens. Faktum är att det är värt att prova ett antal olika färgpaletter för att avgöra vad som faktiskt är din favoritpalett för att uppnå den variation av nyanser som syns i landskapet och effekten du vill ha uppnå.
Var medveten om att när du målar färger från naturen, om du inte målar något som en blomsterträdgård, fåglar med ljusa fjäderdräkt eller en strålande solnedgång, de flesta av de faktiska färgerna vi ser är inte mycket mättade, så du kommer att använda mer neutrala färger och vanligtvis inte använda färger direkt från rör. Naturligtvis, som konstnär har du alltid möjlighet att förhöja en färg, eller som fauverna, gör en hel tavla i mer mättade färger.
Plein luftmålning med begränsade paletter
När du målar utomhus är det klokt att arbeta med en begränsad palett. Detta gör att du kan packa och hålla reda på färre saker, bära mindre vikt på stigen och göra det målningsprocessen effektivare genom att hålla dina färgval inom ett begränsat utrymme och mer hanterlig. Att använda en begränsad palett gör dina beslut mycket enklare. Du vet vilka färger du har, och du väljer inte bland en mängd andra färger som kan ha andra pigment i sig och andra färgförändringar.
Medan du har alla dina förnödenheter och färgtuber i din studio och kan nå den exakta färgen du vill ha, genom att välja färgerna att använda när man målar plein air med en begränsad palett är ett viktigt beslut, som kräver att du skär ner och tänker mer på färg relationer. Vilka färger kommer att blandas väl för att få de nyanser du vill ha? Hur ser en färg ut mot en annan? Till exempel kan vattnet som ser blått ut för dig i verkligheten faktiskt se blått ut i din målning när det görs med en blandning av Mars Black och Titanium White och placeras bredvid en Raw Sienna. Detta fenomen är ett exempel på lokal färg kontra den upplevda färgen. Den upplevda färgen verkar blå i förhållande till den intilliggande färgen. Det kan ofta vara ganska överraskande att upptäcka den nyans som faktiskt skapar effekten av den färg du önskar.
Att välja rätt färger för din begränsade palett blir viktigt när du bara vill bära några tuber färg. Vad är det för dag? Kommer kalla färger eller varma färger att dominera? Det här är några av frågorna som kommer att påverka vilka färger du väljer. Utbudet av nyanser som kan uppnås med en begränsad palett av färger plus vitt är verkligen fantastiskt.
Varm och sval av varje primär plus vit
Den vanligaste och traditionella färgpaletten för plein air målare är en som består av en varm och sval av varje primärfärg. Primärfärgerna är de tre färgerna som inte kan blandas från andra färger och som skapar andra färger när de blandas. Dessa primära färger är röd, gul och blå. Från dessa färger, plus nyanser, toner och nyanser (att lägga till vita, gråa och svarta eller mörkare färger) kan en stor mängd färger produceras, inte bara för landskapsmålning utan för vilken genre av målning som helst.
Se artikeln om färgblandning för att se hur man ställer in ett färghjul med de varma och svalna av primärfärgerna och hur man blandar dem i olika kombinationer för att producera en mängd olika sekundära färger.
Denna palett är den vanliga paletten för 1800-talets franska impressionistiska målare. Claude Monet (1840-1926) använde en palett av Ultramarine eller Cobalt Blue, Cadmium Yellow, Vermilion och Alizarin Crimson för röda, Viridian och Emerald Green för greener, Cobalt Violet och Lead White. Han använde aldrig färger direkt från tuben.(1)
Även om det är allmänt överens om att svart inte är nödvändigt för en landskapspalett, blandar många landskapskonstnärer svart med gult för att skapa en mängd landskapsgrönt. En äkta svart, som Ivory Black, mot en ljus färg kommer verkligen att få den att poppa och kan också användas selektivt. Du kan också göra en kromatisk svart genom att blanda de tre primärfärgerna tillsammans eller blanda Burnt Sienna och Ultramarine Blue.
Specifika färger att inkludera i en palett av varma och svala primärprodukter är:
- Kadmiumgul medium, kadmiumgul ljus eller citrongul; Thalo Blue eller Cerulean Blue, Ultramarine Blue; Kadmiumröd, Alizarin Crimson; Titanvit; Ivory Black eller Mars Black. Från dessa 6 färger, plus vitt, kan du blanda sekundära färger och en rad jordfärger och rika gråtoner genom att blanda färger med deras komplement.
Tre primära nyanser plus vit
Många färger kan blandas från bara tre färgtuber - en av varje primär - plus vit. Du kan göra det mesta av en målning med dessa färger, komplettera dina färger efter behov för ovanligt intensiva färgområden, men du kommer att upptäcka att de flesta färger i naturen inte är mycket mättade. Jordfärger och gråtoner kan blandas från dessa tre primära färger.
Specifika färger som ska inkluderas består av:
- Alizarin Crimson, Cadmium Yellow Light, Ultramarine Blue, plus Titanium White (svalare palett)
- Kadmiumrött ljus, kadmiumgult ljus ultramarinblått, plus titanvitt (varmare palett)
- Alizarin Crimson, Phthalo Blue, Cadmium Yellow Light, plus Titanium White
- Alizarin Crimson, Cobalt Blue, Cadmium Yellow Light, plus Titanium White
Måla med valfria tre primärfärger plus vitt. Prova olika kombinationer. Beroende på vilken kombination du använder, kanske du vill komplettera den med sekundärfärgen som inte går att blanda lika rent. Till exempel, i den varmare paletten bestående av Cadmium Red Light och Ultramarine Blue blir det svårare att blanda en ren viol, så du kanske vill ha en tub Violet till hands. I den kallare paletten är det också svårt att blanda en intensiv apelsin med Alizarin Crimson och Cadmium Yellow Light, så du kanske vill ta med en tub ren Orange.
Observera att Phthalo Blue är extremt mättad med stor toningsstyrka och kommer snabbt att övermanna en annan färg, så du kanske vill använda Cobalt Blue eller Cerulean Blue istället. Temperaturerna för dessa blå färger är olika, där Phthalo Blue och Cerulean Blue är varmare, Cobalt Blue är mer medeltemperatur och Ultramarine Blue är svalare.
Tre primära nyanser plus vit plus jordfärg
Vissa konstnärer väljer att inkludera en jordton i sin palett av färger, snarare än att blanda den från primörerna. I allmänhet väljer artister att inkludera antingen Burnt Sienna (rödaktig), Raw Sienna (gul-rödaktig) eller Yellow Ochre (smutsig gul).
Många friluftskonstnärer tonar sin duk eller annat stöd först med en av dessa jordfärger. Detta hjälper till att förena målningen samt att ta bort eventuell reflektion eller bländning från ett rent vitt stöd.
Två nyanser plus vit
I sin artikel för Konstnärens tidning, skriver David Schwindt om att använda endast två färgrör för sin målning, New Mexico Cloud i akryl - Raw Sienna (Liquitex) och Ultramarine Blue (Golden) plus vit. Han förblandade en rad färger från dessa två färgtuber och använde den vita för att ljusa upp några av färgerna blandningar, och kunde göra hela målningen med endast åtta färger skapade från de ursprungliga rören av måla.(2)
Zorn-paletten
Zorn Palette är en mycket begränsad palett med endast fyra färger, uppkallad efter den internationellt kända svenska konstnären Anders Leonard Zorn (1860-1920), vars färgpalett huvudsakligen bestod av fyra jordnära färger, sparsamt kompletterade med mer kromatiska och intensiva färger som behövs. De fyra färgerna i denna palett är: Gul ockra, vermiljonröd eller kadmiumröd djup, elfenbensvart och flingvit. Dessa färger är de mer jordnära versionerna av de tre primära pigmenten gult, rött och blått. Med dessa fyra färger kan du få ett fantastiskt urval av färger. För mer intensiv grön kanske du vill lägga till en Cobalt Blue till paletten.
Genèvepaletten
De Geneva Oljepalett består av fem färger som alla utom de mest intensiva färgerna kan göras av. Dom är: French Ultramarine (blå), Pyrrole Rubine (röd), Burnt Umber (brun), Cadmium Yellow, Titanium White. `Geneva Black kan också läggas till det om du inte vill göra en kromatisk svart.
Titta på videon, Fördelarna med en begränsad palett för oljemålning, med Mark Carder, för att se hur du använder denna palett för att matcha de flesta färger som du ser i världen. För de mest intensiva färgerna skulle du använda dina "kraftfärger" som Phthalocyanine Blue.
Begränsade paletter av några samtida konstnärer
Kathleen Dunphy: I hennes blogg, Att hålla det enkelt: Använd en begränsad palettDunphy säger att hon har använt den här paletten för alla sina målningar, både utomhus och i studion, sedan omkring 2005. Den består av: Titanium White (alla märken), Cadmium Yellow Lemon (Utrecht), Permanent Red Medium (Rembrandt), Ultramarine Blue (alla märken), Naples Yellow Deep (Rembrandt) och Cold Grey (Rembrandt).
James Gurney: I sin blogg, Begränsade paletter, säger Gurney att han gillar att använda paletten av John Stobart i sin bok, Nöjena med att måla utomhus (köp från Amazon). Denna palett består av: Cadmium Yellow Light, Winsor Red, Burnt Sienna, Ultramarine Blue Deep, Permanent Green (valfritt) och Titanium White.
Kevin McCain: I sin blogg, Hur man Plein Air Paint: Vilken oljefärg ska man använda, säger McCain att han har använt många olika paletter men använder mest en palett med varma och svala primärfärger. Han kan måla färgscheman som lutar antingen mot varmt eller svalt med denna palett och kan använda den inte bara för landskap utan även porträtt och stilleben. Paletten består av: Kadmium citrongult eller kadmiumgult ljus, kadmiumgult djupt, kadmiumrött ljus, Alizarin Crimson, Ultramarinblått, Thaloblått (Winsor Blue Green i Winsor Newton), Ivory eller Mars Black och Titanium Vit.
Mitchell Albala: I sin populära bok, Landskapsmålning: väsentliga koncept och tekniker för Plein Air och Studio Practice (Köp från Amazon), säger Albala "det finns ingen sådan som den perfekta landskapspaletten" men rekommenderar följande: Phthalo Blue (varmare blå), Ultramarinblå (svalare blå), Alizarin Permanent Crimson (svalare röd), Kadmium Red Light (varmare röd), Kadmium Yellow Medium (varmare gul), citrongul eller nickeltitanatgul (svalare gul), gul ockra (neutralgul), bränd umbra (varm neutral) och titan Vit.
Slutsats
Nästa gång du målar utomhus, eller till och med i din studio, prova en begränsad palett. Det kommer att göra det lättare att bära med sig dina förnödenheter om du målar utomhus, och det kommer att hjälpa dig att förfina din kunskap om färgteori och färgblandningsförmåga var du än målar. Snart kommer du att kunna skapa en komplett harmonisk målning med variationer av värde och temperatur med högst fyra färgtuber, och kanske ännu färre!
Mer läsning och visning
- Plein luftpaletter, av Holly Davis, Artist's Network: Den här artikeln visar samma målning gjord med fyra olika begränsade paletter.
- Den samtida utomhusmålarpaletten, av Thomas Kitts: Den här artikeln innehåller de specifika friluftspaletterna från flera samtida målare.
- Färgblandningshemligheter för Plein Air-målaren, av John Hulsey
- En gerillamålares anteckningsbok, av Carl Judson
- Måla vägkantsarkitektur med en begränsad palett, video med James Gurney
- Begränsade paletter: Gör mer med mindre, av Tony Johansen: Den här artikeln föreslår flera mer begränsade paletter.
_________________________________.
REFERENSER.
1. Januszczak, Waldemar, konsultutg., Techniques of the World's Great Painters, Chartwell Books, 1984, sid. 102.
2. Schwindt, David, Less Is More, The Artist's Magazine, dec. 2010, www.artistsmagazine.com, sid. 14.
