Hur man blir en modedesigner

Har du vad som krävs för att bli modedesigner?

De viktigaste egenskaperna du behöver om du vill bli modedesigner är kreativitet och konstnärlig förmåga. Din kreativitet gör att du kan komma med idéer och din konstnärliga förmåga låter dig översätta dessa idéer till färdiga produkter. Dessutom kommer du att behöva andra personliga egenskaper som kallas mjuka färdigheter. Eftersom modedesigners oftast måste samarbeta med andra behöver de goda kommunikationsförmåga. Deras arbete kräver också att de är detaljorienterade och har ett bra öga för färg. Ska du bli modedesigner? Gör ett frågesport för att ta reda på det

Måste du gå på college?

Om du skulle fråga: "Måste jag gå på college om jag vill bli modedesigner?" svaret skulle vara "Nej." Men om du istället skulle fråga "Ska jag gå på college", skulle svaret vara ett rungande "ja."

Även om du inte behöver en examen för att vara modedesigner, kan du tjäna en sådan på många sätt. Du kommer inte att inse en av de mest påtagliga av dessa förrän du börjar leta efter ett jobb. Du kommer att ställas inför hård konkurrens och många av dina konkurrenter kommer att ha en examen i modedesign, oftast från en fyraårig högskola. Även om du lyckas få det första jobbet i modebranschen, utan en kandidatexamen kommer dina chanser till avancemang att hindras av din brist på en formell utbildning.

Din säljbarhet är inte den enda anledningen till att välja att ta en examen. Att tjäna en examen i modedesign gör att du kan förbättra din tekniska skicklighet som designer. Du kommer att kunna bygga din portfölj. Du lär dig att tänka kritiskt och få affärsmannaskap. Som modedesignstudent kommer du att presenteras med möjligheter du inte skulle få någon annanstans: tillgång till föreläsningar och workshops med proffs som arbetar i branschen; en chans att delta i modevisningar och tävlingar; och tillgång till praktikplatser. Du kommer att undervisas av lärare som för närvarande, eller som tidigare har arbetat i branschen. Du kommer att få möjlighet att bli kritiserad och vägledd av dem. Din undervisning ger dig tillgång till karriär- och jobbsökningsråd medan du är student och, i många fall, efter att du har tagit examen.

Vad du ska studera på college

Om du vill bli modedesigner måste du välja mellan att gå på en konst- och designskola eller en traditionell liberal arts college, och tjäna en BFA (Bachelor of Fine Arts)-examen eller en BA (Bachelor of Arts) grad. Konst- och designskolor erbjuder alltid BFA och vissa har även BA-program. Liberala konsthögskolor erbjuder alltid BA och vissa ger också BFA.

När du är inskriven i ett BFA-beviljande program kommer tonvikten att ligga på dina studioklasser, till exempel de där du kommer att lära dig om modedesign. Du kommer att tjäna cirka två tredjedelar av dina poäng i studiokurser och cirka en tredjedel i liberala konstkurser. Det omvända är sant om du planerar att ta examen med en BA: två tredjedelar av dina poäng kommer från kurser i liberal arts och en tredjedel från studiokurser. Om du vill lämna dina alternativ öppna eller om du planerar att studera i ett icke-konstrelaterat studieområde, bör du gå på en liberal arts college.

Det finns hundratals liberala konsthögskolor och, som jämförelse, väldigt få konst- och designskolor. Lär dig så mycket du kan om vilken skola du vill söka till. Leta efter program som är väl respekterade inom modebranschen. För att komma igång, kolla in Council of Fashion Designers of America hemsida. Du hittar en lista över skolor som deltar i den organisationens stipendieprogram.

Här är några modedesignkurser som du sannolikt kommer att stöta på (kurstitlar varierar beroende på program):

• Kläddesign
• Drapering
• Platt mönsterdesign
• Mode Illustration
• Undersökning av modebranschen
• Figurteckning
• Modehistoria
• Modeaffären
• Modedesign: Konceptutveckling
• Presentation av modeportfölj
• Introduktion till grundläggande skotillverkning
• Klipp och sy Studio
• Stickad studio

Din högskoleutbildning blir inte komplett utan en praktikplats. Många högskolor kräver att du gör en men om din inte gör det bör du ändå. Det kommer att ge dig möjlighet att se hur det verkligen är att arbeta i modebranschen samt bygga upp ett kontaktnät.

Vad kan du göra medan du fortfarande går i gymnasiet?

Många vet tidigt att de vill designa kläder eller accessoarer för att leva. Du kanske är någon som sitter i matematik och historia och drömmer om designen som dyker upp i ditt huvud. Var uppmärksam på din lärare för, oavsett om du söker till en konst- och designskola eller en traditionell högskola, kommer dina betyg att ha betydelse. Du kommer också att behöva ta ett ganska stort antal allmänna utbildningsklasser på college så det du lär dig nu kommer att hjälpa dig senare.

Fortsätt dock att tänka på modedesign utan att försumma ditt andra skolarbete. Ta alla relevanta klasser som din gymnasieskola erbjuder. Du bör lära dig att sy och skissa, även om du måste göra det på egen hand. På så sätt kan du börja skapa kläder och accessoarer och bygga en portfölj. Besök tygbutiker så att du kan börja lära dig om skillnader i innehåll, mönster och texturer. Håll dig uppdaterad med aktuella modetrender. Läs tidningar som Vogue och Damkläder dagligen. Följ designers och fashionistas på sociala medier.

Titta på förskoleprogram på skolor som erbjuder en examen i modedesign. Du kan gå dessa medan du går i gymnasiet. De har vanligtvis helg- och sommarprogram. På tal om helger och somrar, jobba i en klädbutik så att du kan lära dig vad folk gillar.

Hur du får ditt första jobb som modedesigner

Modeindustrin är centrerad i storstäder som New York och Los Angeles. Du kanske måste flytta för att få det jobb du vill ha.

Följande är en lista över egenskaper som arbetsgivare söker hos modedesigners, hämtade direkt från faktiska jobbannonser. Det finns en god chans att du inte kommer att kunna börja arbeta som modedesigner direkt efter att du tagit examen från college - många människor börjar sina karriärer som mönster skapare eller skissassistenter – men eftersom detta är ditt slutmål är det viktigt att vara medveten om vad arbetsgivare förväntar sig av dem som de kommer att anställa för dem positioner.

• "Kunskap om kundernas behov/önskemål samt aktuella och framväxande trender med förmågan att omsättas till rätt varumärkesprodukt, balansera kärna och mode."
• "Ta med sammanhållna, säsongsbetonade, genomtänkta, varumärkesrätta, strategiska idéer till konceptet."
• "Förståelse för produktionsprocess och utveckling."
• "Mac-kunskaper med hjälp av Illustrator- och PhotoShop-applikationer."
• "Måste vara glad och ha en positiv attityd."