Färg och pigment ger så många olika målningsmöjligheter och nyanser att en konstnär kan ägna en livstid åt att utforska färg, färgteori och färgblandning. Färgblandning är något som ofta överväldigar nybörjare och som de drar sig för eftersom det kan vara komplicerat, men det kan också reduceras till några grundläggande tips och riktlinjer som hjälper nybörjaren att anamma utmaningen och blanda sig, och det är bara genom att faktiskt blanda färger själv som du kommer att förstå och lära dig hur färger fungerar tillsammans. I värsta fall kommer du att producera lera färger, inte nödvändigtvis en dålig sak; använd dem med lite vitt för att göra en tonal övning, eller undermåla, eller för att skapa en neutral ytfärg för din palett. Här är de bästa tipsen och råden som hjälper dig med färgblandning som hjälper dig att förstå färg och förbättra din målning.
Du kan blanda alla färger du behöver från de 3 primära
De tre primära färger är röda, gula och blå. Dessa färger kan inte göras genom att kombinera andra färger tillsammans, men dessa tre färger, när de kombineras i olika kombinationer och i olika förhållanden, med vitt för att ljusa upp färgens värde, kan skapa ett stort rad nyanser.
Träning: Försök att begränsa din målarpalett till valfritt rött, gult och blått, plus vitt, i några veckor. Du kommer att lära dig mycket om hur färger interagerar med varandra. Du kan använda de varma nyanserna för varje primär och sedan prova de kalla nyanserna för varje primär. Notera skillnaderna. Försök att identifiera en begränsad palett med tre primära färger som du gillar särskilt. En vanlig sådan är alizarin crimson (sval röd), ultramarinblå (sval blå) och kadmiumgul ljus eller hansa gul (sval gul), men det betyder inte att den är den enda.
Färg handlar om relationer
Det finns ingen rätt färg för en målning; det finns bara en rätt färg i förhållande till de andra färgerna runt den. Varje färg påverkar färgerna intill den och påverkas i sin tur av den intilliggande färgen, som observeras i och förklaras av lagen om samtidig kontrast. Det är därför det är möjligt att skapa en representativ målning med en begränsad palett som har vacker färgharmoni även om färgen på målningen kanske inte är den färg du faktiskt ser i verkligheten värld.
Lägg till mörker till ljus
Det krävs bara lite av en mörk färg för att ändra en ljus färg, men det krävs betydligt mer av en ljus färg för att ändra en mörk. Så, till exempel, lägg alltid till blått till vitt för att göra det mörkare, snarare än att försöka ljusa upp det blå genom att lägga till vitt. På så sätt kommer du inte att blanda mer färg än du vill.
Lägg till Opaque till Transparent
Detsamma gäller vid blandning av en ogenomskinlig färg och en transparent. Lägg till lite av den ogenomskinliga färgen till den genomskinliga, snarare än tvärtom. Den ogenomskinliga färgen har en mycket större styrka eller inflytande än en transparent färg.
Håll dig till enstaka pigment
För de ljusaste, mest intensiva resultaten, kontrollera att de två färgerna du blandar är gjorda av var och en pigment bara, så du blandar bara två pigment. Konstnärens kvalitetsfärger listar normalt pigmentet (erna) i en färg på rörets etikett.
Blanda de perfekta bruna och gråa
Blanda "idealiska" bruna och gråa nyanser som harmoniserar med en målning genom att skapa dem från komplementfärger (röd/grön; gul/lila; blå/orange) i paletten du har använt i den målningen, snarare än färger du inte har använt. Att variera proportionerna för varje färg kommer att skapa ett brett utbud av nyanser.
Övermixa inte
Hellre än att blanda ihop två färger helt på din palett, om du stannar upp lite innan de är totalt kombinerat får du ett mycket mer intressant resultat när du lägger ner den blandade färgen på papper eller duk. Resultatet är en färg som är spännande, varierar något över området du har applicerat den, inte platt och konsekvent.
Uppdaterad av Lisa Marder
