Salsamusik verkar inspirera till en omedelbar reaktion hos älskare av latinmusik överallt. Det är rytmen, dansen, den musikaliska spänningen som skickar miljontals människor till dansgolvet – Latino eller inte.
Salsa musik
Salsamusik lånar mycket från den kubanska musikgenren son. Genom musikernas användning av slagverksinstrument som clave, maracas, conga, bongo, tambora, bato och cowbell— instrument och sångare härmar ofta call-and-response-mönstren för traditionella afrikanska sånger och bryter sig sedan in i kör. Andra salsainstrument inkluderar vibrafon, marimba, bas, gitarr, fiol, piano, dragspel och flöjt, och en mässingssektion av trombon, trumpet och saxofon. Senare, i modern salsa, läggs elektronik till mixen.
Salsa har en grundläggande 1-2-3, 1-2 rytm; Men att säga att salsa bara är en rytm eller en uppsättning instrument är vilseledande. Tempot är högt, och den musikaliska energin är sprudlande.
Det finns många typer av salsa, till exempel salsa dura (hård salsa) och salsa romantica (romantisk salsa). Det finns salsa
Salsas födelseplats
Det finns mycket debatt om var salsa har sitt ursprung. En tankeskola hävdar att salsa är en nyare version av äldre, traditionella afro-kubanska former och rytmer, så födelseplatsen måste vara Kuba.
Den andra tankeskolan om genrens historia säger att om salsa hade ett pass skulle födelsedatumet vara 1960-talet och dess födelseplats skulle vara New York, New York; det utvecklades där under det decenniet och nästa via kubanska och puertoricanska musiker.
Många gammaldags latinomusiker håller fast vid tron att det inte finns något sådant som salsa. Den berömda amerikanske slagverkaren och bandledaren Tito Puente, ofta krediterad för att ha utvecklat salsaljudet, var inte övertygad om att det var en musikstil. Han sammanfattade sin känsla kortfattat när han fick frågan vad han tyckte om salsa, genom att svara: "Jag är en musiker, inte en kock."
Evolution av salsa
Mellan 1930 och 1960 kom musiker från Kuba, Puerto Rico, Mexiko och Sydamerika till New York för att uppträda. De tog med sig sina egna inhemska rytmer och musikformer, men när de lyssnade på varandra och spelade musik tillsammans blandades de musikaliska influenserna, smälte samman och utvecklades.
Denna typ av musikalisk hybridisering födde 1950-talets skapelse av mambon från son, conjunto och jazztraditioner. Den fortsatta musikaliska fusionen fortsatte med att inkludera vad vi idag känner som cha-cha, rumba, conga och, på 1960-talet, salsa.
Naturligtvis var denna musikaliska hybridisering inte en enkelriktad gata. Musiken gick tillbaka till Kuba, Puerto Rico och Sydamerika och fortsatte att utvecklas där. Det utvecklades lite olika på varje plats, så idag har vi kubansk salsa (timba), Puertoricansk salsaoch colombiansk salsa (dura). Varje stil har en drivande, elektrisk energi som är kännetecknet för salsaformen, men den har också de distinkta ljuden från sitt ursprungsland.
Vad finns i ett namn
Den kryddiga salsasåsen som äts i Latinamerika tillsätts för att ge mat. I samma veva, utan att gå in på de många apokryfiska legenderna om vem som var först med att använda termen, började DJ: s, bandledare och musiker skrek "Salsa" när de introducerade en särskilt energisk musikalisk handling eller för att sporra dansarna och musikerna till mer frenetiska aktivitet.
Alltså ungefär på samma sätt Celia Cruz skulle skrika, "Azucar," som betyder "socker", för att sporra publiken på hennes sätt, ordet "Salsa" åberopades för att krydda musiken och dansen.
