Milton Byron Babbitt
Han var matematiker, musikteoretiker, utbildare och kompositör som var en framstående anhängare av serialism och elektronisk musik. Född i Philadelphia, studerade Babbitt först musik i New York City, där han exponerades för och inspirerades av den andra wienska skolan och Arnold Schoenbergs 12-tonsteknik. Han började komponera musik på 1930-talet och fortsatte att producera musik fram till 2006.
En amerikansk kompositör och låtskrivare från 1900-talet, Samuel Barbers verk speglade europeisk romantisk tradition. En tidig blommare komponerade han sitt första stycke vid 7-årsåldern och sin första opera vid 10-årsåldern.
Stort firad, Barber belönades med Pulitzerpriset för musik två gånger under sin livstid. Några av hans kända kompositioner är "Adagio for Strings" och "Dover Beach".
Bela Bartok
Bela Bartok var en ungersk lärare, kompositör, pianist, och etnomusikolog. Hans mamma var hans första pianolärare. Senare studerade han vid Ungerska musikakademin i Budapest. Bland hans berömda verk är "Kossuth", "Duke Bluebeard's Castle", "The Wooden Prince" och "Cantata Profana".
Alban Berg
En österrikisk kompositör och lärare som anpassade den atonala stilen är det ingen överraskning att Alban Berg var elev till Arnold Schönberg. Medan Bergs tidiga verk återspeglade Schoenbergs inflytande, blev hans originalitet och kreativitet mer påtaglig i hans senare verk, särskilt i hans två operor "Lulu" och "Wozzeck".
Luciano Berio
Luciano Berio var en italiensk kompositör, dirigent, teoretiker och pedagog känd för sin innovativa stil. Han var också avgörande för framväxten av elektronisk musik. Berio skrev instrumentala och sångstycken,operor, orkesterverk och andra kompositioner med traditionella och moderna tekniker.
Hans huvudverk inkluderar "Epifanie", "Sinfonia" och "Sequenza-serien." "Sequenza III" skrevs av Berio för hans fru, skådespelerskan/sångerskan Cathy Berberian.
Leonard Bernstein
En amerikansk kompositör av klassisk och populär musik, Leonard Bernstein var musikpedagog, dirigent, låtskrivare och pianist. Han studerade vid två av de finaste utbildningsinstitutionerna i USA, nämligen Harvard University och Curtis Institute of Music.
Bernstein blev musikalisk ledare och dirigent för New York Philharmonic och valdes in i Songwriters Hall of Fame 1972. Ett av hans mest kända verk är musikalen "West Side Story".
Ernest Bloch
Ernest Bloch var en amerikansk kompositör och professor under början av 1900-talet. Han var musikledare för Cleveland Institute of Music och San Francisco Conservatory; han undervisade också vid Geneva Conservatory samt University of California i Berkeley.
Benjamin Britten
Benjamin Britten var en dirigent, pianist och en stor engelsk kompositör på 1900-talet som var avgörande för att etablera Aldeburgh Festival i England. Aldeburgh Festival är tillägnad klassisk musik och dess ursprungliga plats var i Aldeburghs Jubilee Hall. Så småningom flyttades lokalen till en byggnad som en gång var ett mälteri på Snape, men genom Brittens insatser renoverades till en konserthall. Bland hans stora verk är "Peter Grimes, "Döden i Venedig" och "En midsommarnattsdröm".
Ferruccio Busoni
Ferruccio Busoni var en kompositör och konsertpianist från italienskt och tyskt arv. Förutom sina operor och kompositioner för piano, redigerade Busoni verk av andra kompositörer, inklusive Bach, Beethoven, Chopin och Liszt. Hans sista opera, "Doktor Faust", lämnades oavslutad men fullbordades senare av en av hans elever.
John Cage
En amerikansk kompositör, John Cages innovativa teorier gjorde honom till en ledande figur i avantgarderörelsen efter världskrigen. Hans icke-traditionella sätt att använda instrument inspirerade till nya idéer om att skapa och uppskatta musik.
Många betraktar honom som ett geni, även om det finns de som tycker annorlunda. Ett av hans mest kända verk är 4'33"; ett stycke där artisten förväntas vara tyst i 4 minuter och 33 sekunder.
Teresa Carreño
Teresa Carreño var en hyllad konsertpianist som påverkade en mängd unga pianister och kompositörer under sin tid. Förutom att vara pianist var hon också kompositör, dirigent och enmezzosopran. 1876 gjorde Carreño sin debut som operasångerska i New York City.
Elliott Carter
Elliot Cook Carter, Jr. är en Pulitzer-prisbelönt amerikansk kompositör. Han blev musikledare för Lincoln Kirsteins Ballet Caravan 1935. Han undervisade också vid prestigefyllda utbildningsinstitutioner som Peabody Conservatory, Juilliard School och Yale University. Innovativ och produktiv, han är känd för sin användning av metrisk modulering eller tempomodulering.
Carlos Chavez
Carlos Antonio de Padua Chavez y Ramirez var lärare, föreläsare, författare, kompositör, dirigent och musikledare för flera musikorganisationer i Mexiko. Han är känd för sin användning av traditionella folkvisor, inhemska teman och instrument i kombination med modern teknik.
Rebecca Clarke
Rebecca Clarke var en kompositör och violist i början av 1900-talet. Bland hennes kreativa produktioner finns kammarmusik, körverk, sånger och solostycken. Ett av hennes kända verk är hennes "Viola Sonata" som hon deltog i på Berkshire Chamber Music Festival. Nämnda sammansättning knöt till Blochs svit för första plats.
Aaron Copland
Den inflytelserika amerikanska kompositören, dirigenten, författaren och läraren Aaron Copland hjälpte till att sätta amerikansk musik i framkant. Copland skrev baletterna "Billy the Kid" och "Rodeo" som båda var baserade på amerikanska folkhistorier. Han skrev också filmmusik baserade på John Steinbecks romaner, nämligen "Of Mice and Men" och "The Red Pony".
Manuel de Falla
Manuel María de los Dolores Falla y Matheu var en ledande spansk kompositör på 1900-talet. Under sina första år reste han på turné som pianist i ett teatersällskap och senare som medlem i en trio. Han var medlem av Real Academia de Bellas Artes de Granada, och han blev medlem av Hispanic Society of America 1925.
Fredrik Delius
Frederick Delius var en produktiv engelsk kompositör av kör och orkestermusik som hjälpte till att återuppliva engelsk musik från slutet av 1800-talet till 1930-talet. Trots att han föddes i Yorkshire tillbringade han större delen av sitt liv i Frankrike. Några av hans anmärkningsvärda verk inkluderar "Brigg Fair", "Sea Drift", "Appalachia" och "A Village Romeo and Juliet."
Det finns en film med titeln "Song of Summer" som baserades på en memoarbok ("Delius som jag kände honom") skriven av Eric Fenby, som var Delius assistent. Den nämnda filmen regisserades av Ken Russell och sändes 1968.
En av de ledande jazzfigurerna under sin tid, Duke Ellington var en kompositör, bandledare och jazzpianist som postumt belönades med ett Pulitzer Prize Special Citation 1999. Han gjorde sig ett namn med sina storbandsjazzframträdanden på Harlem's Cotton Club på 1930-talet. Han var kreativt aktiv från 1914 till 1974.
George Gershwin
En framstående kompositör och låtskrivare, Geroge Gershwin komponerade partitur till Broadway-musikaler och skrev några av mest minnesvärda låtarna i vår tid, inklusive "I've Got a Crush on You", "I Got Rhythm" och "Someone to Watch Over Mig."
En hyllad amerikan jazztrumpetare, fick han smeknamnet "Dizzy" på grund av sina energiska och underhållande upptåg på scenen samt den svindlande snabba takten som han spelade melodier med.
Han var en ledande figur inom beboprörelsen och senare den afro-kubanska musikscenen. Dizzy Gillespie var också en bandledare, kompositör och sångare, speciellt scatsång.
Percy Grainger
Percy Grainger var en australisk kompositör, dirigent, pianist och ivrig samlare av folkmusik. Han flyttade till U.S.A. 1914 och blev så småningom amerikansk medborgare. Många av hans kompositioner var influerade av engelsk folkmusik. Hans stora verk inkluderar "Country Gardens", "Molly on the Shore" och "Handel in the Strand".
Paul Hindemith
Musikteoretiker, lärare och produktiv kompositör, Paul Hindemith var också en ledande förespråkare för Gebrauchsmusik, eller nyttomusik. Bruksmusik är tänkt att framföras av amatörer eller icke-professionella musiker.
Den brittiske kompositören och inflytelserika musikpedagogen Gustav Holst är särskilt känd för sina orkesterstycken och scenverk. Hans mest kända verk är "The Planets", en orkestersvit som består av sju satser, var och en uppkallad efter en planet och deras respektive karaktär i romersk mytologi. Det börjar med den ryggradspirrande "Mars, the Bringer of War" och slutar med "Neptunus, mystikern".
Charles Ives var en modernistisk kompositör och anses vara den första stora kompositören från Amerika som nådde internationell berömmelse. Hans verk, som inkluderar pianomusik och orkesterstycken, var ofta baserade på amerikanska teman. Förutom att komponera drev Ives också en framgångsrik försäkringsbyrå.
Leoš Janácek var en tjeckisk kompositör som stödde nationalistisk musiktradition. Han är främst känd för sitt operor, särskilt "Jenùfa", som är en tragisk berättelse om en bondflicka. Nämnda opera fullbordades 1903 och uppfördes följande år i Brno; Mährens huvudstad.
Kallas "fadern till ragtime," Joplin är känd för sina klassiska trasor för piano som "Maple Leaf Rag" och "The Entertainer".
Zoltan Kodaly
Zoltan Kodaly föddes i Ungern och lärde sig att spela fiol, piano, och cello utan formell skolgång. Han fortsatte med att skriva musik och blev nära vän med Bartók.
Han tog sin doktorsexamen. och fick kritiskt beröm för sina verk, särskilt musik som var menad för barn. Han komponerade mycket musik, höll konserter med unga musiker, skrev många artiklar och höll föreläsningar.
Gyorgy Ligeti
En av de framstående ungerska kompositörerna under efterkrigstiden, Gyorgy Ligeti utvecklade en musikstil som kallas "mikropolyfoni". En av hans major kompositioner där han använde denna teknik är i "Atmosphères". Den nämnda kompositionen var med i filmen "2001: A Space Odyssey" från 1968, regisserad av Stanley Kubrick.
Witold Lutoslawski
En stor polsk kompositör, Witold Lutoslawski var särskilt känd för sina orkesterverk. Han gick på Warszawas konservatorium där han studerade komposition och musikteori. Bland hans berömda verk finns "The Symphonic Variations", "Variations on a Theme of Paganini" och "Funeral Music", som han tillägnade den ungerske kompositören Béla Bartók.
Henry Mancini
Henry Macini var en amerikansk kompositör, arrangör och dirigent särskilt känd för sina tv- och filmmusik. Totalt vann han 20 Grammys, 4 Oscars och 2 Emmys. Han skrev partitur för över 80 filmer inklusive "Breakfast at Tiffany's". Henry Mancini Award, uppkallad efter honom av ASCAP, delas ut varje år för enastående prestationer inom film- och tv-musik.
Gian Carlo Menotti var en italiensk kompositör, librettist och regissör som etablerade Festival of Two Worlds i Spoleto, Italien. Den nämnda festivalen hedrar musikaliska verk från Europa och Amerika.
Redan som 11-åring skrev Menotti två operor, nämligen "Pierrots död" och "Den lilla sjöjungfrun". Hans "Le Dernier Sauvage" var den första operan av en icke-fransman på uppdrag av Parisoperan.
Olivier Messiaen
Olivier Messiaen var en fransk kompositör, pedagog och organist vars verk påverkade andra kända musiknamn som Pierre Boulez och Karlheinz Stockhausen. Bland hans stora kompositioner finns "Quatuor Pour La Fin du Temps", "Saint Francois d' Assise" och "Turangalîla-Symphonie".
Darius Milhaud
Darius Milhaud var en produktiv fransk kompositör och violinist som vidareutvecklade polytonaliteten. Han var en del av Les Six, en term som myntades av kritikern Henri Collet och som hänförde sig till en grupp unga franska kompositörer från 1920-talet vars verk var influerade av Erik Satie.
En av Danmarks stolthet, Carl Nielsen var en kompositör, dirigent och violinist främst känd för sina symfonier, bl.a. är "Symfoni nr 2" (De fyra temperamenten), "Symfoni nr 3" (Sinfonia Espansiva) och "Symfoni nr 4" (The Osläckbar).
Carl Orff var en tysk kompositör som utvecklade en metod för att lära barn om musikens element. De Orff-metoden eller Orff-metoden används fortfarande i många skolor än i dag.
Francis Poulenc
Francis Poulenc var en av de viktiga franska kompositörerna efter första världskriget och medlem av Les Six. Han skrev konserter, sakral musik, pianomusik och andra scenverk. Hans anmärkningsvärda kompositioner inkluderar "Mass in G Major" och "Les Biches", som beställdes av Diaghilev.
En rysk kompositör, ett av Sergey Prokofievs välkända verk är "Peter och vargen", som han skrev 1936 och var tänkt för en barnteater i Moskva. Både berättelsen och musiken skrevs av Prokofiev; det är en bra introduktion för barn till musik och orkesterns instrument. I berättelsen representeras varje karaktär av ett visst musikinstrument.
Maurice Ravel
Maurice Ravel var en fransk kompositör känd för sitt hantverk inom musik. Han var mycket tillbakadragen och gifte sig aldrig. Hans anmärkningsvärda verk inkluderar "Boléro", "Daphnis et Chloé" och "Pavane Pour une Infante Défunte".
Silvestre Revueltas
Silvestre Revueltas var en lärare, violinist, dirigent och kompositör som tillsammans med Carlos Chavez hjälpte till att främja mexikansk musik. Han undervisade vid National Conservatory of Music i Mexico City och var assisterande dirigent för Mexico Symphony Orchestra.
Hans samarbeten med briljanta textförfattare som Lorenz Hart och Oscar Hammerstein II är fortfarande en favorit av många. Under 1930-talet komponerade Richard Rodgers flera hitlåtar som "Isn't It Romantic", från filmen "Love Me Tonight" från 1932, "My Funny Valentine", som skrevs 1937 och "Where or When", som framfördes av Ray Heatherton i musikalen "Babes In" från 1937. Vapen".
Den franske pianisten och kompositören från 1900-talet, Erik Satie var särskilt känd för sin pianomusik. Hans verk, som den lugnande "Gymnopedie No. 1", är fortfarande mycket populära än i dag. Satie har beskrivits som excentrisk och sägs ha blivit en enstöring senare i sitt liv.
12-tonssystemet är en term som främst tillskrivs Arnold Schoenberg. Han ville eliminera det tonala centrumet och utvecklade en teknik där alla 12 toner i oktaven är lika viktiga.
Aleksandr Skrjabin var en rysk kompositör och pianist mest känd för sina symfonier och pianomusik som var influerad av mystik och filosofiska idéer. Hans verk inkluderar "Piano Concerto", "Symphony No. 1", "Symphony No. 3", "Poem of Ecstasy" och "Prometheus".
Dmitrij Sjostakovitj
Dmitrij Sjostakovitj var en rysk kompositör speciellt känd för sina symfonier och stråkkvartetter. Tyvärr var han en av de stora kompositörerna från Ryssland som var konstnärligt kvävd under Stalins regeringstid. Hans "Lady Macbeth of the Mtsensk District" fick till en början acceptans men fördömdes senare på grund av Stalins ogillande av nämnda opera.
Karlheinz Stockhausen
Karlheinz Stockhausen var en inflytelserik och nyskapande tysk kompositör och pedagog från 1900-talet och början av 2000-talet. Han var den första som komponerade musik från sinusvågsljud. Stockhausen experimenterade med bandspelare och elektroniska instrument.
Igor Stravinsky
Igor Stravinsky var en rysk kompositör som introducerade begreppet modernism i musiken. Hans far, som var en av de främsta ryska operabaserna, var en av Stravinskys främsta influenser.
Stravinsky upptäcktes av Sergei Diaghilev, producenten av Ballet Rouse. Några av hans berömda verk är "The Firebird", "The Rite of Spring" och "Oedipus Rex".
Germaine Tailleferre
Germaine Tailleferre var en av de främsta franska kompositörerna under 1900-talet och den enda kvinnliga medlemmen av Les Six. Medan hennes födelsenamn var Marcelle Taillefesse, bytte hon namn för att symbolisera hennes brott med sin far som inte stödde hennes drömmar om musik. Hon studerade vid konservatoriet i Paris.
Michael Tippett
Dirigent, musikchef och en av de ledande brittiska kompositörerna på sin tid, Michael Tippett skrev stråkkvartetter, symfonier och operor, inklusive "The Midsommar Marriage" som producerades 1952. Tippett adlades 1966.
Edgard Varèse
Edgard Varèse var en kompositör som experimenterade med musik och teknik. Bland hans kompositioner finns "Ionisation", ett stycke för orkester som enbart består av slagverksinstrument. Varese experimenterade också med inspelad musik och elektroniska instrument.
Heitor Villa-Lobos var en produktiv brasiliansk kompositör, dirigent, musikpedagog och förespråkare för brasiliansk musik. Han skrev kör och kammarmusik, instrumentala och orkesterstycken, vokalverk och pianomusik.
Totalt skrev Villa-Lobos mer än 2 000 kompositioner, bland annat "Bachianas Brasilieras" som var inspirerad av Bach, och "Konsert för gitarr." Hans etuder och preludier för gitarren är fortfarande populära än i dag.
William Walton
Wiliam Walton var en engelsk kompositör som skrev orkestermusik, filmmusik, vokalmusik, operor och andra scenverk. Hans anmärkningsvärda verk inkluderar "Fasad", "Belshazzar's Feast" och den imponerande kröningsmarschen "Crown Imperial". Walton adlades 1951.
Anton Webern
Anton Weber var en österrikisk kompositör, dirigent och arrangör som tillhörde den 12-toniga wienska skolan. Några av hans anmärkningsvärda verk är "Passacaglia, op. 1", "Im Sommerwind" och "Entflieht auf leichten Kähnen, Opus 2".
Kurt Weill
Kurt Weill var en tysk kompositör känd för sina samarbeten med författaren Bertolt Brecht. Han skrev operor, kantat, musik till pjäser, konsertmusik, film- och radiomusik. Hans stora verk inkluderar "Mahagonny", "Aufstieg und Fall der Stadt Mahagonny" och "Die Dreigroschenoper". De låten "The Ballad of Mack the Knife" från "Die Dreigroschenoper" blev en stor hit och är fortfarande populär för denna dag.
En brittisk kompositör, Ralph Vaughan Williams, kämpade för nationalism i engelsk musik. Han skrev olika scenverk, symfonier, sånger, sång och kammarmusik. Han samlade engelska folkvisor och dessa påverkade hans kompositioner i hög grad.
