A-listband som Grateful Dead, Jefferson Airplane, Country Joe and The Fish, Santana och Steve Miller Bandet är bland de mest kända och mest framgångsrika exemplen på San Francisco Sound of rock i 60-talet.
Precis under den nivån fanns sådana som Moby Grape, Beau Brummels, Youngbloods, Blue Cheer och Quicksilver Messenger Service som fick tillräckligt med nationell exponering för att fortfarande vara välbekanta namn.
Sedan fanns det dussintals band som aldrig var ryktbara, men som var en del av att utveckla och upprätthålla San Francisco Sound.
ess av koppar
Mellan 1967 och 1971 var detta självbeskrivna "original-all-girls-band från San Franciscos rockscene" ett inslag på live-banan, och dök upp på arenor som Filmore West, Avalon och Winterland. Även om de gjorde en del studioinspelningar släpptes inga singlar eller album under bandets existens. Det är dåligt för dig men köp det, bestående av outgivna studio- och liveinspelningar släpptes 2004.
Blackburn & Snow
Jeff Blackburn och Sherry Snow var sammanlänkade både professionellt och romantiskt, med början 1965. Det lilla meddelande de fick utanför Bay Area var med singeln "Stranger In A Strange Land", som skrevs av David Crosby (med aliaset Samuel F. Omar) när han var med The Byrds. Snow tackade nej till ett erbjudande om att ersätta Signe Anderson som Jefferson Airplanes huvudsångare. Blackburn och Snow bröt upp kort efter att deras personliga förhållande tog slut 1967. Blackburn gick senare med Moby Grape, och Snow lämnade så småningom musikbranschen. De två singlar som hade släppts 1966 och 18 andra tidigare outgivna låtar utgjorde
Butch Engle och The Styx
Detta Bay Area-band släppte bara tre singlar (en av dem under namnet The Showmen) mellan 1964 och 1968. Praktiskt taget alla deras låtar skrevs av Ron Elliott från Beau Brummels, rester som inte kom med på Brummels album. Även om Engles band var populärt på den lokala klubbkretsen, fungerade inte formeln för inspelat material, och bandet bröts upp 1968. En samling av deras singlar och ett antal tidigare outgivna spår släpptes som Oavsett vad du säger: Det bästa av Bruce Engle And The Styx år 2000.
Charlatans var ett av de allra första psykedeliska rockbanden som dök upp från Haight-Ashbury-distriktet. De hade ett betydande inflytande på de som följde, om än lika mycket på grund av deras okonventionella kläder och beteende som deras musik, som tenderade mer mot jugband blues. Deras självbetitlade debutalbum släpptes inte förrän 1969, då de var på väg att upplösas. Charlatanerna återutgavs på CD 1996.
Chokladarmband
Bara namnet var värt en viss grad av ryktbarhet bland den psykedeliska uppsättningen. Musikaliskt lutade sig dock Chocolate Watchband mycket mer mot punkrock än psykrock. Deras manager tyckte att det var bäst att dra nytta av Flower Power-vurm, med resultatet att deras inspelningar (som var kraftigt efterproducerad för att efterlikna ett psykedeliskt ljud) påminde inte mycket om hur bandet lät i live prestanda. Ständiga sammandrabbningar med ledningen och frekvent personalomsättning innebar ett relativt snabbt slut på bandet. 2005, två-skivor set, Smälter i din hjärna... Not On Your Wrist: The Complete Recordings 1965 till 1967 samlade alla bandets inspelade verk i ett paket.
Räkna fem
Bandets namn brukar dra tomma blickar, tills du nämner den enda låten som fick dem någon ryktbarhet, "Psychotic Reaction". Efter singeln nådde så högt som #5 på Anslagstavla singellistan, skyndade Count Five att följa upp med ett album, som sjönk lika kolossalt som singeln hade stigit. Eftersom bandets medlemmar var inställda på att stanna på college för att behålla sina utkast till uppskov, hade de inte tid eller motivation att fortsätta som ett seriöst band. En digitalt remastrad version av albumet Psykotisk reaktion släpptes 1999.
Dan Hicks var medlem i Bay Areas första psychrockband, The Charlatans, innan han lämnade för att bilda Dan Hicks and His Hot Licks 1968. Hans eget bands sound var baserat på folkmusik men inkorporerade också inslag av jazz och country. 1973-talet Sista tåget till Hicksville var bandets fjärde album men var det som till slut gav dem erkännande långt bortom San Francisco. Och precis när bandet var på frammarsch, stängde Hicks ner det, och så småningom fortsatte han en solokarriär och utvecklade en kultföljare av anhängare av hans ofta excentriska musikmärke.
Dino Valente (även stavat Valenti) var faktiskt Chet Powers, som var en ursprunglig medlem av Quicksilver Messenger Service och som skrev Youngbloods hit "Get Together". Valente/Powers enda soloalbum släpptes 1968, kort efter att han slutat avtjäna fängelse för en drog innehavsavgift. Det faktum att hans sångröst inte var så bra maskerades till stor del av sötning i studion och överskuggades av texterna och musikarrangemangen. Men utan tvekan var hans större inflytande på San Fransisco Sound hans låtskrivande. Förutom "Get Together" skrev han också de flesta av låtarna på Quicksilver-albumet från 1970, Frisk luft, med ännu en pseudonym, Jesse Oris Farrow.
Släktträd
Family Tree bildades av resterna av två garageband i Bay Area, Ratz och The Brogues. Deras andra album, Miss Butters (1968) visade inflytande från Harry Nilsson, som hade tagit bandet under sina vingar. Deras konceptalbum hyllades av vissa, kritiserades av andra som tyckte att det var för likt The skalbaggar' Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band. Det är ett bra exempel på San Franciscos psykrock på topp.
Fifty Foot Hose stack ut bland San Franciscos psykedeliska rockband eftersom det verkligen inte var ett. Det var mer ett avantgardistiskt, experimentellt, elektroniskt band. Skriver Richie Unterberger in All musikguide, bandgrundaren Cork Marcheschi "konstruerade sitt eget elektroniska instrument från en kombination av element som theremins, fuzzboxar, ett kartongrör och en högtalare från ett flygplan från andra världskriget bombplan." Även om de inte kunde få radiosändning ens på tunnelbanestationer, omfamnades de av psykedeliska fans eftersom de tog chanser, experimenterade och var seriöst okonventionell. Deras enda album, Kittel släpptes 1968.
Med tanke på vem som spelade i bandet borde Frumious Bandersnatch (namnet kom från en varelse i Lewis Carroll-dikten, "Jabberwocky") ha pågått längre och spelat in mer än vad det gjorde. Under deras korta liv (1967-69) släppte bandet bara en tre-låtars EP, på sitt eget bolag. Vid ett eller annat tillfälle inkluderade bandets lista Russ Valory och George Tickner, som blev grundande medlemmar av Journey, och inte mindre än fyra framtida medlemmar i Steve Miller Band — Valory, David Denny, Jack King och Bobby Winkelman. Tillräckligt med Frumious-spår avslöjades för att kompilera En ung mans sång år 1996.
Efter att ha spelat med andra san franciskaner Jerry Garcia, Janis Joplin och andra, bildade rockviolinisten David LaFlamme It's A Beautiful Day 1967. Bandets självbetitlade debutalbum, släppt 1969, är fortfarande eftertraktat av samlare på grund av dess stilfulla konstnärliga omslag. Albumet innehöll det närmast bandet hade en hit, "White Bird". Några album senare gick LaFlamme tillbaka till att arbeta med andra band.
Kak
För ett band som bara spelade in ett album, spelade en liten handfull liveshower och varade i bara ett år, har Kak skapat ett stort intresse bland samlare och rockhistoriker från San Francisco. Sångaren och primära låtskrivaren Gary Lee Yoder provade en kort solokarriär och gick sedan med i ett mer etablerat band i Bay-området, Blue Cheer. Bandets enda självbetitlade album, med några bonusdemo- och Yoder-sololåtar, släpptes 1999 som Kak-Ola.
Lastzonen
The Loading Zones musik var en märklig blandning av R&B, jazz, blues och psykedelisk rock. Det gjorde dem till en idealisk öppningsakt för artister som Cream och Janis Joplin. Tyvärr gick inte dragningskraften av deras liveframträdanden över till deras självbetitlade första (och sista) album, och de upplöstes efter att ha varat i knappt tre år (1967-70.) Bandgrundaren Paul Fauerso (sång, keyboard) producerade senare Beach Pojkar' Första kärleken album. Sångaren Linda Tillery gjorde en framgångsrik solokarriär.
Mad River
Att vara unik ansågs vara bra i San Francisco på 60-talet, och mitt i ett udda utbud av band var inget mer udda än Mad River. De var lite mörka, lite frenetiska, till och med lite land. Så fans av psykedelia älskade dem. De släppte två album, Mad River 1968 och Paradise Bar & Grill år 1969. Båda släpptes på en singel-CD år 2000.
Mojo män
The Mojo Men (av vilka en, trummisen Jan Errico, var en kvinna) hade bara en nationell hit, en cover på Stephen stills "Sit Down, I Think I Love You" 1967. En lokal hit, "Dance With Me" producerades av Sly Stone. Även om de aldrig lyckades knäcka den nationella marknaden, ger deras inspelade verk ett representativt urval av de olika stilarna som förkroppsligas i The San Francisco Sound.
Ironiskt nog ville The Mystery Trend ingenting ha att göra med den psykedeliska musik som andra Bay Area-band spelade i mitten av 60-talet. Där andra improviserade, jammade och experimenterade var bandets musik tätt strukturerad. Faktum är att de började som ett R&B-dansband. Ändå spelade de ofta med psykrockband som The Charlatans och The Great Society och släppte en marginellt framgångsrik singel. Allt deras inspelade verk, inklusive några demos inspelade hemma hos bandmedlemmarna, släpptes 1999 på albumet, Så glad att jag hittade dig.
Oxford Circle
Liksom många av Bay Areas psychrockband från mitten av 60-talet var Oxford Circle mycket populärt på den lokala klubbkretsen, men kunde inte få något skivkontrakt. Deras sound tenderade mot punk och var ganska bluesorienterat. Den främsta låtskrivaren, Gary Lee Yoder, fortsatte med att uppträda med San Francisco-banden Kak och det mer kända Blue Cheer. Oxford Circle släppte bara en singel, men ett liveframträdande på Avalon Ballroom släpptes 1997.
Seatrain var ursprungligen baserad i New York City (och kallades ursprungligen Blues Project) men migrerade till den vänstra kusten. Liksom Grateful Dead var deras musik starkt färgad av inslag av folk, rock, bluegrass och blues. Till skillnad från många av erans SF-band släppte Seatrain fyra album mellan 1968 och 1973. Två av dem, Seatrain och Marblehead Messenger (som producerades av The Beatles producent, George Martin) släpptes i ett paket 1999.
Sons of Champlin
Sons of Champlin kan ha rekordet för lång livslängd och diskografi bland Bay Area-banden på 60-talet. De släppte sju album mellan 1969 och 1977. De återförenades 1997 och har släppt ett livealbum och två nya studioalbum sedan dess. En av bandets utmärkande egenskaper var dess användning av horn, vilket var något unikt på den tiden. Det är därför inte förvånande att grundaren Bill Champlin fortsatte med en karriär med Chicago. Fett stad spelades in 1966 och 1967 men släpptes inte förrän 1999.
The Sopwith Camel etablerade sig genom att vara det första av 60-talets San Francisco-band som gjorde en nationell topp 40-hit, nyhetslåten, Hej hej. Deras sound var långt ifrån psykedeliskt och gick till lätt folkrock. Bandets självbetitlade debutalbum släpptes 1967. De bröt upp samma år när de inte kunde duplicera framgången med singeln. De reformerade 1971 och släppte ytterligare ett album innan de bröt upp igen 1974.
Syndicate Of Sound
Deras singel från 1966, "Little Girl" var Syndicate of Sounds enda nationellt kartlagda singel. De slog ut ett album på bara ett par veckor och turnerade nationellt med band som Rullande stenar och Yardbirds. Tre misslyckade singlar och ett utkast till meddelande från bandets trummis ledde till att det bröts upp 1970. Även om de inte slog ut nationellt, anses bandets sound generellt ha haft en stor inverkan på det som blev psykedelisk rock.
Great Society frontades av Grace Slick innan hon flyttade till Jefferson Airplane. Soloartister som Janis Joplin (Big Brother and The Holding Company) och Tracy Nelson (Mother Earth) blev mer kända än de band de kom ur. Warlocks blev Grateful Dead. Tikis var okända utanför Bay Area, men spelade in en nationell hitsingel, "59th Street Bridge Song" 1967, med namnet Harper's Bazaar.
Och så var det banden som aldrig fick ett skivkontrakt, aldrig haft en hitsingel, aldrig slog igenom: The Vejtables, Notes From The Underground, Savage Resurrection, Country Weather, Luther Pendragon och Mourning Reign är bara några av dem som ändå har en bestående plats i Sans historia Francisco Sound.
