Helig musik övervanns av sekulär musik på 1300-talet. Denna typ av musik skilde sig från helig musik eftersom den handlade om teman som inte var andliga, alltså icke-religiösa. Kompositörer experimenterade under denna period med friare former. Sekulär musik blomstrade fram till 1400-talet, efteråt, körmusik dök upp.
Helig musik
Under Medeltiden, kyrkan var huvudägare och producent av musik. Åtminstone musik som spelades in och bevarades som manuskript skrevs av kyrkliga präster. Kyrkan främjade helig musik som vanlig sång, gregoriansk sång och liturgiska sånger.
Instrument från medeltiden
Eftersom musik sågs som en gåva från Gud, var musikskapandet ett sätt att prisa himlen för den gåvan. Om du tittar på målningar under denna period, kommer du att märka att änglar ofta avbildas som spelar olika typer av instrument. Några av de instrument som används är luta, shawm, trumpet, och harpa.
Sekulär musik under medeltiden
Medan kyrkan försökte undertrycka någon form av icke-helig musik, existerade fortfarande sekulär musik under medeltiden. Trubadurer, eller ambulerande musiker, spred musik bland folket sedan 1000-talet. Deras musik bestod vanligtvis av livliga monofoniska melodier och texterna handlade mest om kärlek, glädje och smärta.
Viktiga kompositörer
Under den sekulära musikens uppkomst på 1300-talet var en av den tidens viktigaste kompositörer Guillaume de Mauchaut. Mauchaut skrev både helig och världslig musik, och han är känd för att komponera polyfonier.
En annan viktig kompositör var Francesco Landini, en blind italiensk kompositör. Landini skrev madrigaler, som är en typ av vokalmusik baserad på sekulära tonsatta dikter som hade enklare melodier.
John Dunstable var en viktig kompositör från England som använde 3:an och 6:an intervaller snarare än de 4:e och 5:e intervallen som användes tidigare. Dunstable påverkade många kompositörer på sin tid, inklusive Gilles Binchois och Guillaume Dufay.
Binchois och Dufay var båda kända burgundiska kompositörer. Deras verk återspeglade tidig tonalitet. Tonalitet är en princip i musikkomposition där det i slutet av stycket finns en känsla av fullbordande genom att gå tillbaka till toniken. Tonicen är huvudtonen i en komposition.
