การปิดกั้นเป็นศัพท์ละครสำหรับการเคลื่อนไหวของนักแสดงบนเวทีระหว่างการแสดงละครหรือละครเพลง ทุกการเคลื่อนไหวที่นักแสดงทำ (เดินข้ามเวที ปีนบันได นั่งบนเก้าอี้ ล้มลงพื้น คุกเข่าลง) อยู่ภายใต้คำที่ใหญ่กว่า “การปิดกั้น”
ใคร 'บล็อก'?
โดยปกติแล้วละคร ผู้อำนวยการ กำหนดการเคลื่อนไหวและตำแหน่งของนักแสดงบนเวที ผู้กำกับบางคน "เตรียมบล็อก" ฉาก—วางผังการเคลื่อนไหวของนักแสดงนอกเหนือจากการซ้อม จากนั้นให้บล็อกนักแสดง ผู้กำกับบางคนทำงานร่วมกับนักแสดงในระหว่างการซ้อมและขัดขวางการตัดสินใจโดยให้นักแสดงแสดงการเคลื่อนไหว ผู้กำกับเหล่านี้ลองใช้การเคลื่อนไหวและตำแหน่งบนเวทีที่หลากหลายเพื่อดูว่าอะไรได้ผล ทำการปรับเปลี่ยน จากนั้นจึงตั้งค่าการบล็อก ผู้กำกับคนอื่นๆ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อพวกเขาทำงานร่วมกับนักแสดงมากประสบการณ์ระหว่างการซ้อม ขอให้นักแสดงทำตามสัญชาตญาณของตนว่าควรเคลื่อนไหวเมื่อใด และการปิดกั้นกลายเป็นการทำงานร่วมกัน
นักเขียนบทละครอาจจัดให้มีการบล็อก
ในละครบางเรื่อง. นักเขียนบทละคร ให้บันทึกการบล็อกในข้อความของสคริปต์ นักเขียนบทละครชาวอเมริกัน ยูจีน โอนีล ได้เขียนทิศทางเวทีโดยละเอียดซึ่งไม่เพียงแต่รวมถึงการเคลื่อนไหวเท่านั้น แต่ยังรวมถึงทัศนคติและอารมณ์ของตัวละครด้วย
ตัวอย่างจากองก์ที่ 1 ฉากที่ 1 ของ "การเดินทางอันยาวนานสู่ราตรี" บทสนทนาของ Edmund มาพร้อมกับการชี้นำบนเวทีในรูปแบบตัวเอียง:
เอ็ดมันด์
ด้วยอาการหงุดหงิดประสาทอย่างกะทันหัน
โอ้เพื่อเห็นแก่พระเจ้าพ่อ หากคุณเริ่มเรื่องนั้นอีกครั้ง ฉันจะเอาชนะมัน
เขากระโดดขึ้น
ฉันทิ้งหนังสือไว้ชั้นบนอยู่แล้ว
เขาไปที่ห้องรับแขกพูดอย่างรังเกียจว่า
พระเจ้า พ่อ ฉันคิดว่าคุณคงจะเบื่อที่จะได้ยินตัวเอง
เขาหายไป. ไทโรนดูแลเขาด้วยความโกรธ
ผู้กำกับบางคนยังคงยึดมั่นในแนวทางการแสดงบนเวทีที่นักเขียนบทละครระบุไว้ในบท แต่ผู้กำกับและนักแสดง ย่อมไม่ผูกพันที่จะปฏิบัติตามแนวทางเหล่านั้นในลักษณะที่ผูกพันให้ใช้บทสนทนาของนักเขียนบทละครอย่างเคร่งครัด เขียนไว้. ถ้อยคำที่นักแสดงพูดจะต้องถ่ายทอดให้ตรงตามที่ปรากฏในบท เฉพาะเมื่อได้รับอนุญาตจากนักเขียนบทละครเท่านั้นจึงจะสามารถเปลี่ยนแปลงหรือละเว้นบรรทัดบทสนทนาได้ อย่างไรก็ตาม ไม่จำเป็นต้องปฏิบัติตามแนวคิดที่ขัดขวางนักเขียนบทละคร นักแสดงและผู้กำกับมีอิสระในการเลือกการเคลื่อนไหวของตนเอง.
ผู้กำกับบางคนชื่นชมสคริปต์ที่มีคำแนะนำบนเวทีโดยละเอียด ผู้กำกับคนอื่นๆ ชอบบทภาพยนตร์ที่มีการปิดกั้นแนวคิดในเนื้อหาเพียงเล็กน้อยหรือไม่มีการปิดกั้นเลย
ฟังก์ชันพื้นฐานของการบล็อก
ตามหลักการแล้ว การบล็อกควรเสริมเรื่องราวบนเวทีโดย:
- สะท้อนพฤติกรรมที่แท้จริงของตัวละคร การเคลื่อนไหวของตัวละครสามารถเปิดเผยได้มากเท่าๆ กันและบางครั้งก็มากกว่าคำพูดของเขาหรือเธอด้วยซ้ำ
- สะท้อนถึงความสัมพันธ์ระหว่างและระหว่างตัวละคร
- ให้ความสำคัญกับตัวละครบางตัวในช่วงเวลาที่เหมาะสม (ช่วยให้ผู้ชมรู้ว่าจะต้องมองที่ไหน)
- ให้ผู้ชมได้มองเห็นสิ่งที่พวกเขาควรจะเห็น ไม่ใช่สิ่งที่ควรซ่อนไว้ ไม่ว่าจะเป็นส่วนหนึ่งของการแสดงหรือการแอบมองหลังเวทีโดยไม่ได้ตั้งใจ
- การสร้างภาพบนเวทีที่มีประสิทธิภาพ เข้มข้น น่าพึงพอใจ และน่าสยดสยอง ที่ถ่ายทอดความหมายและอารมณ์ของละคร
- การใช้ชุดอย่างมีประสิทธิภาพ
การปิดกั้นสัญกรณ์
เมื่อฉากถูกปิดกั้น นักแสดงจะต้องทำการเคลื่อนไหวแบบเดียวกันระหว่างการซ้อมและการแสดง ดังนั้นนักแสดงจะต้องจดจำการบล็อกและบทพูดด้วย ในระหว่างการซ้อมบล็อก นักแสดงส่วนใหญ่ใช้ดินสอเพื่อจดบันทึกการบล็อกในสคริปต์ ดังนั้นหากการบล็อกเปลี่ยนแปลง เครื่องหมายดินสอก็สามารถถูกลบออกและการบล็อกใหม่จะถูกบันทึกไว้
นักแสดงและผู้กำกับใช้ “ชวเลข” สำหรับการปิดกั้นสัญกรณ์ แทนที่จะเขียนว่า “เดินลงเวทีไปทางขวาแล้วยืนด้านหลัง (หรือบนโซฟา)” นักแสดงจะจดบันทึกโดยใช้ตัวย่อ การเคลื่อนไหวบนเวทีจากพื้นที่หนึ่งของเวทีหนึ่งไปยังอีกเวทีหนึ่งเรียกว่า "กากบาท" และเป็นวิธีที่รวดเร็วในการระบุ กากบาทคือการใช้ "X" ดังนั้น ข้อความการบล็อกของนักแสดง การบล็อกด้านบนอาจมีลักษณะเช่นนี้: "XDR ถึง US จาก โซฟา."
