วิธีการพัฒนาภาพวาดที่ไม่ซ้ำใครจากไอเดีย

แนวคิด โครงการ นวัตกรรม

แนวคิด: แนวคิดเริ่มต้นที่คุณมีสำหรับภาพวาด หรือสิ่งที่คุณเห็นว่าเป็นแรงบันดาลใจหรือที่คุณอยากลอง นั่นคือแนวคิด คุณทำการค้นคว้าและสำรวจแนวคิดนี้เพื่อดูว่าคุณอาจค้นพบอะไรอีกบ้าง ไม่ว่าจะเป็น เกี่ยวกับศิลปินคนใดคนหนึ่งหรือภาพวาดของศิลปินที่แตกต่างกันในเรื่องที่คล้ายคลึงกันหรือในเรื่องที่คล้ายคลึงกัน สไตล์.

แผนงาน: หาว่าคุณอาจทำอะไรกับแนวคิดนี้ จุดมุ่งหมายคือการพิจารณาตัวเลือกและทางเลือก พัฒนาและปรับแต่งแนวคิดของคุณ ลองใช้ภาพขนาดย่อเล็กน้อย สเก็ตช์, และ/หรือ เรียนจิตรกรรม.

สร้างสรรค์สิ่งใหม่ ๆ: ผสมผสานสิ่งที่คุณรู้ตอนนี้เข้ากับความคิดสร้างสรรค์และสไตล์ศิลปะตามปกติของคุณ เพื่อสร้างบางสิ่งที่เป็นของคุณเมื่อคุณสร้างภาพวาดขนาดเต็ม

แนวคิด

แนวคิดสำหรับการวาดภาพ แนวคิด สามารถมาจากทุกที่และทุกแห่ง อาจเป็นสิ่งที่คุณเห็นภายนอก ภาพวาดในแกลเลอรี่ ภาพถ่ายในนิตยสารหรือบนเว็บ บทกวีหรือบทเพลง อาจเป็นความคิดที่คลุมเครือหรือเป็นความคิดที่ชัดเจนก็ได้ มันไม่สำคัญว่ามันคืออะไร สิ่งที่สำคัญคือคุณใช้แนวคิดและพัฒนามัน

แม้ว่าคุณจะไม่มีเวลา แต่ใช้เวลาห้านาทีในการจดความคิดนั้นลงในสมุดวาดภาพระบายสีหรือสมุดบันทึกความคิดสร้างสรรค์ของคุณ ทำทันทีในขณะที่ความคิดยังสดใหม่อยู่ในใจของคุณ จากนั้นจะถูกบันทึกไว้สำหรับวันที่คุณอาจต้องทำลายบล็อกสร้างสรรค์หรือคุณต้องการลองสิ่งใหม่ หากคุณใช้สมุดสเก็ตช์เพื่อตรวจสอบไอเดีย คุณมีชิ้นส่วนทั้งหมดอยู่ในที่เดียว จากนั้นนั่งดูทุกอย่างได้ง่าย อีกทางเลือกหนึ่งคือการใส่ทุกอย่างลงในไฟล์เพื่อเก็บทุกอย่างไว้ด้วยกัน

สิ่งแรกที่จะรวมไว้คือแนวคิดเริ่มต้น สิ่งที่คุณสนใจ จดบันทึกเกี่ยวกับสิ่งที่คุณชอบเกี่ยวกับมัน จากนั้นจึงผ่าเอาองค์ประกอบทางศิลปะแต่ละส่วนมาสลับกัน บางคนคุณอาจจะมองในเชิงลึกมากกว่าคนอื่นๆ

ในภาพด้านบน กระถางที่ตัดกับสีแดงด้านบนขวามีแสงต่างกัน ในการจัดเรียงหนึ่ง กระถางทำให้เกิดเงา อีกด้านมีแสงจ้าจากด้านหน้า ทางด้านซ้ายเป็นภาพขนาดย่อของภาพวาดสี่ภาพของโมแรนดี พร้อมข้อความเกี่ยวกับแสง เงา และตำแหน่งของเส้นพื้นหน้า/พื้นหลัง

ที่อื่นในสมุดสเก็ตช์ของฉัน ฉันติดอยู่กับรูปถ่ายของภาพวาดที่ฉันชอบโดยโมแรนดี จดบันทึกเกี่ยวกับสีที่โมแรนดีใช้ รูปแบบของหม้อที่เขาใช้บ่อยที่สุด สิ่งต่างๆ ที่ดึงดูดสายตาฉัน สิ่งหนึ่งมักจะนำไปสู่อีกสิ่งหนึ่ง ทำตามลูกค้าเป้าหมายเหล่านี้เพื่อดูว่าพวกเขาพาคุณไปที่ใด เมื่อหัวของคุณเต็มไปด้วยข้อมูลและความคิด ให้คิดถึงการพัฒนาสิ่งเหล่านี้ให้เป็นภาพวาด

ด้านล่างขวาของภาพถ่ายเป็นผลจากการวิจัยของ Morandi การศึกษาเล็กๆ ที่ฉันวาดภาพหม้อโดยไม่มีเงา (ทั้ง หล่อหรือสร้างเงา). จากนั้นฉันก็จดบันทึกลงในสมุดสเก็ตช์ของฉัน (ไม่แสดงในรูปภาพ) เกี่ยวกับสิ่งที่ฉันทำหรือไม่ชอบเกี่ยวกับการศึกษานี้ รวมทั้งแนวคิดอื่นๆ ที่ได้รับแจ้ง

โครงการ

เมื่อคุณได้ค้นคว้าและตรวจสอบแนวคิดของคุณแล้ว ก็ถึงเวลาวางแผน พัฒนา และวางแผน คิดว่าสมุดสเก็ตช์ของคุณเป็นสมุดสเก็ตช์ สมุดบันทึก ไดอารี่ อัลบั้มรูป หรือออล-อิน-วัน ไม่มีทางที่ถูกหรือผิดในการบันทึกข้อมูลและแนวคิดที่คุณกำลังรวบรวมและพัฒนา ทำในสิ่งที่คุณต้องการ แต่ให้แน่ใจว่าได้ทำ

ภาพนี้แสดงหน้าต่างๆ จากสมุดสเก็ตช์ของฉันมากขึ้นเมื่อฉันศึกษาภาพวาดภาพนิ่งของ Morandi ซึ่งฉันกำลังดูว่าจะเปลี่ยนความคิดที่ฉันมีให้เป็นภาพวาดได้อย่างไร ด้านบนขวาฉันทำ รูปขนาดย่อ ของแนวคิดในการเรียบเรียง ตรงกลางด้านขวา ฉันได้ทำตัวอย่างสีสำหรับจานสีที่จำกัด

ที่มุมขวาล่าง ฉันได้ศึกษาเกี่ยวกับองค์ประกอบภาพสีน้ำสามครั้ง ฉันวางหม้อลงบนกระดาษแล้วพลิกกระดาษเพื่อให้ได้มุมมองที่ต่างออกไป ฉันยังลากเส้นไปรอบๆ พวกมันด้วย ดังนั้นฉันจึงสามารถจัดตำแหน่งพวกมันใหม่ได้อย่างแม่นยำ ถ้าฉันอยากจะย้ายพวกมันไปที่โต๊ะอื่น ทางซ้ายมือเป็นการศึกษาอีกชิ้นหนึ่งที่ฉันทำขึ้นโดยใช้องค์ประกอบที่ต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง

จุดประสงค์ของการศึกษาไม่ใช่การสร้างภาพวาดนิ่งที่สมบูรณ์แบบ แต่เพื่อลองใช้แนวคิดโดยไม่ต้องเสียเวลาหรือทาสีมากเกินไป จากนั้นคุณสามารถเปรียบเทียบและวิเคราะห์ จดบันทึกสิ่งที่คุณชอบหรือไม่ชอบ และรับประโยชน์จากแนวคิดเพิ่มเติมที่การวาดภาพการศึกษาสร้างขึ้น

คุณจะไปถึงเวทีเมื่อนิ้วของคุณคันเพื่อวาดไอเดียในขนาดเต็ม จากนั้นก็ถึงเวลาที่จะสร้างสรรค์สิ่งใหม่ ๆ

คิดค้น

เมื่อคุณได้แนวคิดและโครงร่างเสร็จแล้ว นิ้วของคุณอาจจะคันที่จะเริ่ม จิตรกรรม "เอาจริงดิ" นี่คือขั้นตอนในการสร้างสรรค์สิ่งใหม่ ๆ เพื่อผสมผสานความคิดสร้างสรรค์ของคุณเข้ากับความคิดและการวิจัยเพื่อสร้างภาพวาดที่เป็นของคุณเอง เลือกหนึ่งในตัวเลือกจากสมุดสเก็ตช์ของคุณ เลือกสีที่คุณจะใช้ เลือกสไตล์ของพู่กัน กำหนดรูปแบบ และอื่นๆ จดบันทึกสิ่งนี้ในสมุดสเก็ตช์ของคุณ แล้วไปลงสี

NS ยังมีชีวิตอยู่ ในภาพเป็นภาพที่ฉันทำหลังจากศึกษาภาพวาดของศิลปินชาวอิตาลี Giorgio Morandi หม้อและเหยือกที่วาดเป็นของฉันเอง ซื้อจากร้านค้าเพื่อการกุศลสำหรับโครงการนี้ การจัดเรียงเป็นแบบที่ฉันเลือกหลังจากศึกษาตัวเลือกต่างๆ มาบ้างแล้ว สีที่ฉันใช้ของ echo Morandi ยกเว้นการใช้สีน้ำเงินปรัสเซียนเข้มในพื้นหน้า อีกครั้ง สีพื้นหน้า/พื้นหลังที่ฉันเลือกหลังจากศึกษาสีที่ต่างกัน

อย่าบังคับตัวเองด้วยการคิดว่า "โอ้ ฉันไม่มีวันทำอย่างนั้นได้" อาจเป็นเพราะคุณกำลังพยายาม บางอย่างอยู่ในขีดจำกัดของทักษะการวาดภาพในปัจจุบันของคุณ แต่การทำมัน คุณจะได้พัฒนาทักษะเหล่านั้น คุณอาจไม่ได้ผลลัพธ์ที่ต้องการ แต่คุณจะได้เรียนรู้บางสิ่งจากความพยายามอย่างแน่นอน เก็บภาพวาดและปีต่อจากนี้ลองอีกครั้งแล้วเปรียบเทียบผลลัพธ์ คุณอาจจะประหลาดใจกับการปรับปรุงนี้