อัลบั้มที่ดีที่สุด 20 อันดับแรกใน Sub Pop Records

เนอร์วาน่า 'Bleach' (1989)

เมื่อไหร่ Bleach ออกจำหน่ายในปี 1989 มีเพียงไม่กี่คนที่สงสัยว่าอัลบั้มนี้จะเป็นอัลบั้มที่กำหนดช่วงเวลาทั้งทศวรรษของยุค 90 อัลบั้มเปิดตัวโดย นิพพาน จับภาพเวลาและสถานที่ (ช่วงเปลี่ยนทศวรรษที่ซีแอตเทิล) ในรูปแบบของร็อคแอนด์โรลที่มีพลังขับเคลื่อนซึ่งดูเหมือนจะเป็นจุดสุดยอดของสิบปีก่อน งบประมาณการบันทึก 606.17 ดอลลาร์ที่ดีที่สุด Sub Pop ที่เคยหมดไป Bleach เลือดออกทัศนคติที่น่ารังเกียจเริ่มต้นด้วยเพลงที่กำหนดรุ่น "Negative Creep" เมื่อมองย้อนกลับไปในอดีตว่าบันทึกเป็นเพียงเชิงอรรถเล็กน้อยจนกระทั่งประสบความสำเร็จ ช่างเถอะ เปลี่ยนเป็นแพลตตินั่มย้อนหลัง ความจริงก็คือ Bleach เป็นสุดยอดของยุค Sub Pop ในยุคแรก ๆ ใต้ดินและในโรงรถ

Mudhoney 'Superfuzz Bigmuff Plus Early Singles' (พ.ศ. 2533)

ไม่มีวงดนตรีใดที่มีความหมายเหมือนกันกับประวัติศาสตร์ Sub Pop ที่กรันจ์ของซีแอตเทิล น้ำผึ้งโคลนผู้ซึ่งเคยทำหน้าที่เป็นวงดนตรีเรือธงของค่ายเพลง หรือบางทีอาจจะเป็นวงเดียวที่ไม่สามารถกำจัดได้ ตั้งแต่วันนั้นควรจะเป็นจนถึงตอนนี้ เมื่อต้นสังกัดเปิดตัว LP ของ Mudhoney ในขั้นต้น Superfuzz Bigmuff

, แผ่นขี้ผึ้งที่ชอบธรรมวางกรันจ์ร็อคไว้บนแผนที่อย่างมีประสิทธิภาพ สองปีต่อมา ถูกบรรจุใหม่เป็นผ้าฝ้ายสู่ความนิยมใหม่ของ 'คอมแพคดิสก์' ให้ดียิ่งขึ้นด้วยการรวมซิงเกิลคลาสสิคสุดคลาสสิค "Touch Me I'm ป่วย” โดยที่มาร์ค อาร์มกรีดร้องอย่างน่าขันเหนือพื้นโคลน แร็กเกตแบบ Stooges นี่แหละที่ติดขัดขั้นสุดท้ายของ Mudhoney: เมา บ้า คลั่งไคล้ อาเจียน.

โคเดอีน 'Frigid Stars LP' (1991)

การเซ็นสัญญาแบบไม่โยกเยกครั้งแรกของ Sub Pop เป็นเรื่องที่รุนแรง โคเดอีน ทรีโอ ชาวนิวยอร์ก เล่น เว้นระยะ, ช้าลง, หลับใน alt-rock ที่ก้าวของหอยทาก ในขณะที่มือกีต้าร์ John Engle วางแผ่นกีตาร์ที่ไม่ธรรมดา นักเบส Stephen Immerwahr ยังคงรักษาชีพจรของ Codeine เอาไว้ เล่นเบสไลน์ที่หนักหน่วง และร้องเพลงในโทนเดียวที่ไม่เร่าร้อน อย่างเช่น "นางฟ้าสามคน/หลุมในถุงเท้าของคุณ" และ "D สำหรับจาน/F สำหรับพื้น/ไม่สามารถให้คะแนนได้อีกต่อไป" เนื้อเพลงธรรมดามาก ความเรียบง่ายของพวกเขากลายเป็นลึกซึ้งอย่างใด พยางค์ที่เปล่งออกมาของ Immerwahr ที่มีความแม่นยำที่แกะสลักอย่างประณีตของไฮกุ ผลักดันสิ่งต่างๆ จากเสียงกระซิบที่เงียบไปเป็นเสียงสีแดง โคเดอีนให้กำเนิดเสียงสโลว์คอร์ ยกย่อง Mogwai ประมาณครึ่งทศวรรษ และทำอัลบั้มที่น่าเกรงขามขึ้นมาหนึ่งอัลบั้ม

ทริปของเอริค 'Love Tara' (1993)

นานก่อน Wolf Parade เด็ก New Brunswick ที่กระท่อนกระแท่น Eric's Trip (ตั้งชื่อตามเพลง Sonic Youth) เป็นครั้งแรกที่ Sub Pop ลงนามในแคนาดา หมึกพิมพ์ที่จุดสูงสุดของความคลั่งไคล้กรันจ์ พวกเขามาพร้อมกับกากตะกอนกีตาร์ที่บิดเบี้ยวที่จำเป็น ไดนามิกที่เงียบถึงดัง และด้ายแบบประหยัด แต่การเดินทางของ Eric ไม่เคยสร้างมาเพื่อความสำเร็จครั้งใหญ่ในยุคอัลเทอร์นาครอสโอเวอร์ ที่ซึ่งกรันจ์เร่ขายความวิตก การทำลายตนเอง และการเสียดสี Eric's Trip คือ—สำหรับกีตาร์ที่ได้รับแรงบันดาลใจจาก Dinosaur Jr ทั้งหมด—หวาน โรแมนติก และความเศร้าโศกอย่างอ่อนโยน แน่นอนว่ามือเบสของวง Julie Doiron ได้ออก LP เดี่ยวสองแผ่นสำหรับ Sub Pop —ปี 1996 สาวหัก และ '97's เหงาที่สุดในยามเช้า— นั่นเป็นบันทึกที่เงียบที่สุดและบอบบางที่สุดเท่าที่เคยมีมา

Sebadoh 'เบคเซล' (1994)

หลังจากที่ถูกฉาวโฉ่ ออกจาก Dinosaur Jr, ลู บาร์โลว์ใช้เวลาทั้งวันทั้งคืนในการบันทึกถ้อยคำที่สับสนของ lo-fi ditties บันทึกภายใต้ชื่อสลับของ Sebadoh และ Sentridoh แม้ว่าในปี 1994 เขาจะเลือกวงเดิม และ Sebadoh ก็ได้เข้าสู่วงดนตรี (กึ่งถาวร) ที่สร้างขึ้นรอบๆ บาร์โลว์ และมือเบส/มือเบส Jason Lowenstein คำสั่งผสมที่กระท่อนกระแท่นที่เคยมีมากับ เบคเซลผลงานที่ดีที่สุด เน้นที่สุด และตรงที่สุดของวง บันทึกนี้เป็นการแสดงการแต่งเพลงของ Barlow ที่กัดกินซึ่งเปลี่ยนระหว่างเสียงประชดประชันของเสียงและเพลงบัลลาดที่มีรอยช้ำ เพลงรักสุดคลาสสิกอย่าง "Skull" และ "Magnet's Coil" ที่แต่งด้วยด้ายอินดี้ร็อกที่กระท่อนกระแท่น

'ไดอารี่' ของซันนี่เดย์เรียลเอสเตท (1994)

ต้องขอบคุณกระแสน้ำที่เปลี่ยนแปลงไปของประวัติศาสตร์ LP การเปิดตัวทางไฟฟ้าของ Sunny Day Real Estate จึงต้องได้รับเกียรติซึ่งในแต่ละปีที่ผ่านไปนั้นดูเหมือนหินโม่มากขึ้นเรื่อยๆ สำหรับหลายๆ คน ไดอารี่ เป็นอัลบั้มที่กระตุ้น ตกผลึก และกระตุ้นการเคลื่อนไหวอีโมให้มีชีวิต มันไม่มีความคล้ายคลึงโวหารใด ๆ กับ Leto-ites ที่ทาอายไลเนอร์ในยุคอีโมปัจจุบัน Jeremy Enigk และทีมงานกลับอาศัยบทเรียนที่สอนโดยผู้บุกเบิกเช่น The Hated and Embrace และเล่นเพลงพังค์ที่สวมหัวใจอย่างภาคภูมิใจบนแขนเสื้อ แผ่นเสียงที่ไพเราะไพเราะ การตะโกนอย่างร่าเริง และเพลงบัลลาดที่เงียบ/ดัง ไดอารี่ ยังคงดึงดูดผู้นับถือลัทธิมาจนถึงทุกวันนี้ ไม่เพียงแต่สำหรับเด็กอีโมที่มีความคิดทางประวัติศาสตร์เท่านั้น แต่สำหรับแฟนเพลงแนว alt-rock ที่คลั่งไคล้

ดาวเทียมหกนิ้ว 'เหนือธรรมชาติ' (1996)

โชคไม่ดีในช่วงกลางทศวรรษที่ 1990 ดาวเทียม Six Finger ของ Rhode Island ทำงานหนักใน เกือบจะคลุมเครือ แทบจะไม่สามารถตีกลองอะไรมากไปกว่าลัทธิเล็ก ๆ ที่ติดตามแม้ว่าพวกเขาจะ สถานะ sign-to-Sub-Pop การผสมผสานระหว่างกีตาร์ที่กระตุกและซินธ์ซินธิกส์ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากโพสต์พังก์ของคอมโบพรอวิเดนซ์นั้นสวนทางกับการเคลื่อนไหวทางเลือกยอดนิยม ของเวลานั้น แต่การกระทำรุ่นเช่น The Rapture และ Les Savy Fav สังเกตเห็นว่าใช้ดาวเทียม Six Finger เป็นผู้มีอิทธิพล แบบอย่าง. ความสำเร็จในการแสดงเดี่ยวของ John MacLean ในการเต้นดิสโก้-พังก์ The Juan MacLean – ไม่ต้องพูดถึงการแพร่ขยายของโพสต์พังก์แบบกางเกงรัดรูปซึ่งเกิดขึ้นในช่วงกลางทศวรรษ 00— แสดงให้เห็นว่า อาถรรพณ์ เป็นเพียงอัลบั้มที่ก้าวล้ำหน้าวัฒนธรรมป๊อป

แซงต์ เอเตียน 'อารมณ์ขันดี' (1998)

ไม่กี่คนที่จำได้ว่าวีรบุรุษซอฟต์ป๊อป Saint Etienne เคยเซ็นสัญญากับ Sub Pop ในอเมริกา และหากเป็นเช่นนั้น ก็มักจะเป็นสัญลักษณ์ของการที่ค่ายเพลงอิสระในท้องถิ่นที่เหนียวแน่นซึ่งครั้งหนึ่งเคยสูญเสียไปในช่วงปลายยุค 90 อย่างไรก็ตาม ไม่ว่า Saint Etienne จะเกี่ยวข้องกับ Sub Pop หรือไม่ก็ตาม พวกเขากดสำเนาของหนึ่งในอัลบั้มที่ยอดเยี่ยมโดยชาวลอนดอนที่ประเมินค่าต่ำไปตลอดกาล และนั่นคือสิ่งที่เรามาที่นี่เพื่อยกย่อง เดินทางออกไปยังสตูดิโอของ Tore Johansson ในสตอกโฮล์ม แซงต์เอเตียนได้หยุดการซ่อมบ้านกรด/ดิสโก้สำหรับอัลบั้มที่เต็มไปด้วยจิตวิญญาณแบบวินเทจ คอร์ดเปียโนที่เต็มอิ่ม สตริงหวานๆ เบสพุชบีท และเสียงร้องโกลเดนเกิร์ลของซาร่าห์ แคร็กเนลล์ ท่วงทำนองที่ยืนยงของซิงเกิ้ลเดี่ยว "The Bad Photographer" ยังคงมีอยู่จนถึงทุกวันนี้

Damon & Naomi 'With Ghost' (2000)

อดีต กาแล็กซี่ 500 ส่วนจังหวะ Damon Krukowski และ Naomi Yang ได้สร้าง LPs ที่อ่อนโยนและเศร้าโศกสำหรับ Sub Pop ขึ้นมาสองสามเพลงแล้วเมื่อถึงเวลาที่พวกเขาติดต่อกับพวกฮิปปี้ญี่ปุ่น Ghost มันพิสูจน์ให้เห็นถึงการรวมตัวกันที่มีความสุข: ความคล่องแคล่วของ Michio Kurihara การเล่นกีตาร์ที่วาววับทำให้หัวใจประสาทหลอนที่เต้นอยู่ในส่วนลึกของ Damon และชาวกรดที่ปกติของ Naomi ถูกควบคุมโดย Naomi อัลบั้มที่รุ่งโรจน์และรุ่งโรจน์พบตัวเลข 9 ตัวที่เปล่งประกายด้วยความอบอุ่นของแก้วที่เพิ่งเป่าใหม่ ไม่มีอะไรสวยงามไปกว่าการอ่านที่เร่าร้อนของ Yang เกี่ยวกับ Tim Hardin ของ Nico ที่เขียนว่า "Eulogy to Lenny Bruce" อัลบั้มติดตามผลงาน/ภาพยนตร์แนว Road-movie, 2002's เพลงส่งเสียงไซเรนมันอาจจะดีกว่านี้ด้วยซ้ำ กับผลงานศิลปะที่น่าประทับใจที่ประเมินค่าต่ำเกินไปสำหรับการเซ็นสัญญากับ Sub Pop ที่มักถูกลืม

ชิน 'โอ้ Inverted World' (2001)

ไม่มีใครรู้เรื่องนี้ แต่ LP การเปิดตัวของ The Shins เป็นจุดเริ่มต้นของยุคใหม่ที่ Sub Pop; ที่ซึ่งยุคสมัยที่อ่อนล้าทางดนตรีในช่วงปลายยุค 90 จะเป็นการเปิดทางไปสู่ความสำเร็จที่ไม่มีใครขัดขวางและไม่คาดฝันในศตวรรษหน้า คอมโบที่เกิดจากอัลบูเคอร์คีดูเหมือนจะไม่ประสบความสำเร็จในการเปลี่ยนหน่วย พวกเขาเป็นชุดอินดี้ป๊อปที่ไม่โอ้อวดจริงๆ แต่เพลงของ James Mercer นั้นดีมาก

Ugly Casanova 'ลับฟันของคุณ' (2002)

หยุดพักจาก Modest Mouse หลังจาก 'ความล้มเหลวในเชิงพาณิชย์' ของการเปิดตัวแบรนด์ใหญ่ ดวงจันทร์และแอนตาร์กติกา, Isaac Brock ทำอัลบั้มเดี่ยวที่มีเพลงคันทรี่ที่เขาเคยร้องมาตั้งแต่ปี 1997 The Lonesome Crowded West. การทำงานนอกวงร็อคของเขาเป็นครั้งแรก เห็นได้ชัดว่า Brock รู้สึกถึงอิสระทางดนตรี นั่นคือของแท้ ความรู้สึกของการผจญภัยทางดนตรีในสตูดิโอทดลองของ Brian Deck ที่ปกคลุมไปด้วยสีสันเหล่านี้ เพลง ในฐานะนักแต่งเพลง ความหลงใหลใน Ugly Casanova ของ Brock ยังคงเหมือนเดิม: อัลบั้มนี้พบว่าเขายังคงศึกษาการมรณะจากบทเพลงอันยาวนานในอาชีพการงาน อีกสองปีต่อมา กลับมารับตำแหน่งหัวหน้างานวันร็อคของเขา บร็อคได้รางวัลระดับแพลตตินั่มหลายรายการด้วยเมาส์ของ Modest Mouse ข่าวดีสำหรับคนที่รักข่าวร้าย.

เหล็กและไวน์ 'The Creek Drank the Cradle' (2002)

แซมบีมบันทึกเสียงกล่อมเด็กที่อ่อนแอและแทบจะไม่กระซิบในช่วงดึก กวีมีหนวดมีเครากลิ้งบนรางฝุ่นสี่ทางหลังจากที่ภรรยาและทารกแรกเกิดเข้านอน การบันทึกถูกส่งไปยัง Jonathan Poneman เจ้านายของ Sub Pop โดย Isaac Brock และค่ายเพลงก็ปล่อยพวกเขาตามที่เป็นอยู่ รู้ว่าส่วนหนึ่งของเวทมนตร์คือวิธีที่เพลงบัลลาดของบีมตั้งอยู่อย่างนุ่มนวลท่ามกลางผ้าห่มของเสียงสีขาว เสียงหึ่งๆ และเสียงครวญครางในห้อง การเปิดตัวการบันทึกครั้งแรกของเขา Sub Pop นำเสนอนักแต่งเพลงที่มีเนื้อร้องเบา ๆ พูดถึง Faulknerian South ที่เป็นตำนานซึ่งเต็มไปด้วยท้องแม่น้ำ ต้นไม้ และสัตว์ต่างๆ แผ่นเสียง Iron and Wine นี้ให้ความรู้สึกของการหลบหนีจากเสียงในทุกการหมุน

The Thermals 'ชิ้นส่วนเพิ่มเติมต่อล้าน' (2003)

มันหายไปในการเปลี่ยนหน่วยพร้อมกันของ The Shins และ The Postal Service แต่การมาถึงของการเปิดตัว The Thermals เป็นการประกาศว่า Sub Pop กลับมาอยู่ในรูปแบบ The Thermals เป็นความพยายามของ Hutch Harris และ Kathy Foster ซึ่งเป็นทหาร Lo-fi ที่รู้จักกันมานาน (ซึ่งเคยเล่น Urban Legends และ Hutch & Kathy) เพื่อ "กลับไป [เยาวชนของพวกเขา] พังก์ร็อก" ดังนั้นพวกเขาจึงหลบภัยในห้องใต้ดินและม้วนเทปบนชุดของป๊อปพังก์ที่อัดแน่นไปด้วยเสียงรบกวนที่เล่นเสียงดัง เร็ว เลวทราม และ โรคโลหิตจาง นี่เป็นการสาธิตอย่างมีประสิทธิภาพ — ราคารวม: 60 ดอลลาร์— และในช่วงหลายปีที่ Warner ควบคุมดูแล ค่ายเพลงคงจะติด The Thermals ไว้ในสตูดิโอที่ลื่นไหลหลังจากเซ็นสัญญา แต่ในที่นี้พวกเขาจัดวางบาดแผลตามที่เป็นอยู่ และโลกก็ยินดีในทางกลับกัน

บริการไปรษณีย์ 'ยอมแพ้' (2003)

Jimmy Tamborello ติดอยู่พยายามทำตาม ชีวิตเต็มไปด้วยความเป็นไปได้แผ่นดิสก์มหากาพย์ปี 2001 จากโครงการ Dntel ที่คลั่งไคล้ความตายของเขา ดังนั้น ตามคำแนะนำของ Sub Pop bigwigs โลงศพไฟฟ้า Los Angelino จึงเริ่มซื้อขายเทปกับ Death Cab สำหรับ Cutie Ben Gibbard ฟรอนต์แมนที่เขาเคยร่วมงานด้วยในภาพยนตร์เรื่อง "(This Is) The Dream Of Evan And Chan" กำลังไป กลับไปกลับมาผ่านโพสต์ (ด้วยเหตุนี้ชื่อวงดนตรี) คู่รักดั้งเดิมที่คบหาสมาคมที่มีผล จังหวะที่แม่นยำของแทมโบเรลโลและเนื้อเพลงที่ใส่ใจในตนเองของกิบบาร์ดสำหรับเพลงเศร้าที่ดีที่สุดที่คุณยังคงเต้นได้ตั้งแต่ New Order อัลบั้มนี้กลายเป็นหนึ่งในเพลงฮิตของ '03; ยอมแพ้ ให้ซับป๊อปเป็นสถิติทองคำครั้งแรกนับตั้งแต่ Bleach.

Wolf Parade 'ขอโทษต่อ Queen Mary' (2005)

เช่นเดียวกับ Iron and Wine และ The Shins นักดนตรีอินดี้ร็อกชาว Canuck อย่าง Wolf Parade ได้รับความสนใจจาก Sub Pop โดย A&R พาร์ทไทม์ที่ชื่อ Isaac Brock เมน-แมนของ The Modest Mouse ได้เข้าไปพัวพันกับ Wolf Parade อีกขั้น โดยผลิต LP ตัวแรกของพวกเขา มาถึงช่วงเวลาที่มอนทรีออลล้นหลามในโฆษณาแบบซีแอตเทิล — ขอบคุณความสำเร็จอันยิ่งใหญ่ของ Arcade Fire เพื่อนของ Wolf Parade— กราบขออภัยพระนางมารีย์ หลุดออกจากบล๊อค วงนี้จึงได้รับเสียงไชโยโห่ร้องจากวงในทันทีและแฟนๆ จำนวนมาก อัลบั้มชุดนี้แต่งเพลงร่วมกันระหว่าง Dan Boeckner และ Spencer Krug ในการต่อสู้แบบทีละเพลง และด้วยเพลง "You Are a Runner and I Am My Father's Son" "Dear Sons and Daughters of Hungry Ghosts" และ "I'll Believe in Anything" ครูกชนะโดย KO

วงม้า 'ทุกอย่างตลอดเวลา' (2549)

Ben Bridwell ใช้เวลาแปดปีในชุดอินดี้ร็อก Carissa's Wierd [ซิก] —เพื่อนเจ้าสาวตลอดกาลของฉากในซีแอตเทิล—แต่มือเบส/มือกลองไม่เคยแต่งเพลงของตัวเองเลย เมื่อวงดนตรีแตกสลายในปี 2547 บริดเวลล์ตั้งค่ายพักแรมในพื้นที่ซ้อมที่รกร้างว่างเปล่า หยิบกีตาร์ขึ้นมาเป็นครั้งแรกในชีวิตของเขา แรกๆ ดำเนินไปอย่างช้าๆ แต่ไม่นาน เขาก็ตีคอร์ดเพลงของตัวเอง โรแมนติก สะท้อนกลับ เกือกม้า- รับข่าวสารเกี่ยวกับ Southern-Rock หลังจากเปิดตัว Iron and Wine แล้ว Band of Horses โปรเจ็กต์ของ Bridwell ก็ถูกหมึกโดย Sub Pop พวกเขาส่งมอบ ทุกอย่างตลอดเวลาการเดบิวต์ที่ฟังดูน่าขนลุกเหมือนอัลบั้มแรกๆ ของ My Morning Jacket แต่กลับพบว่ามีผู้ชมจำนวนมากสำหรับเพลง Americana ที่ฟังดูเศร้าโศก

ฟลีท ฟอกซ์ 'ฟลีท ฟอกซ์' (2008)

ลูกเรือของเด็กชายในซีแอตเทิลในพื้นที่ซึ่งตกลงไปบนตักของซับป๊อป ฟลีท ฟอกซ์มาจากที่ไหนสักแห่งที่จู่ๆ ก็ไปได้ทุกที่ในปี 2008; วงดนตรีที่แทบจะไม่รู้จักเมื่อต้นปีที่สิ้นสุดมันติดอยู่ในรายชื่อที่ดีที่สุดนับไม่ถ้วน เคราที่สกปรกและความสามัคคีสี่ส่วนที่รุ่งโรจน์ การเปิดตัวครั้งแรกของพวกเขาเล่นในตำนานพื้นบ้าน การอุทิศตนเพื่อคุณสมบัติทางจิตวิญญาณของการร้องเพลงของชุมชนที่เรียกคืนฤดูร้อนบนเฉลียงและคืนก่อนฤดูหนาวรอบกองไฟ นำโดยโรบิน เพ็คโนลด์ นักแต่งเพลงที่มีความสามารถโดดเด่น — Neil Young-ish tenor วงนี้ได้รับพรจากความรู้สึกปรองดองและการแตกร้าว แยมโรคจิตแบบชนบทเป็นเหมือน Band of Horses ที่ส่งมอบด้วยการผลิต My Morning Jacket LPs ที่ส่งเสียงก้องไปจนถึงด้ามจับและผลที่ได้คือ ปลุกอารมณ์ได้ไม่รู้จบ

ไม่มี 'คำนาม' อายุ (2008)

หลังจากสองอัลบั้มที่แปลกประหลาดและไม่ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์กับนักมายากลเสียงหึ่งๆ Wolf Eyes คิ้วบางคิ้วก็ถูกยกขึ้นเมื่อ Sub Pop เซ็นสัญญากับ Los Angeles duo No Age ซึ่งเปิดตัวในปี 2550 Weirdo Rippers เป็นงานของเสียงอึกทึกครึกโครมที่น่ารังเกียจ และถึงกระนั้น มันก็พิสูจน์ให้เห็นถึงการเคลื่อนไหวที่เฉียบแหลมและประสบความสำเร็จมากที่สุดอย่างหนึ่งของซับป๊อป: แผ่นเสียงที่สองของวง คำนามมาถึงจุดสุดยอดของการฟื้นคืนชีพที่มีเสียงดัง - อินดี้ - ร็อค ภาพวาดจากเทพเจ้ากีตาร์ต่างๆ ในยุค 80 —Sonic Youth, Hüsker Dü, My Bloody Valentine— มือกีตาร์ Randy Randall ปล่อยเสียงทุ้มเต็มเปี่ยมไปด้วยเอฟเฟกต์ ขณะที่มือกลอง/นักร้องนำอย่าง Dean Spunt ทุบและตะโกนด้วยเสียงของเด็กๆ แบบฮาร์ดคอร์ ความโกรธ ในช่วงเวลา 30 นาที คำนาม ส่ง No Age จากความมืดมนสู่ความนิยม

'การควบคุมใบหน้า' ขนหล่อ (2009)

หลังจากเดบิวต์อย่างไม่มั่นใจกับปี 2007 Plague Parkแดน โบเอ็คเนอร์ นักแต่งเพลงแนวโปรเจกต์เพลงกับ แดน โบเอ็คเนอร์ และอเล็กซี่ เพอร์รี ภรรยาของเขาหันหลังกลับและใช้องค์ประกอบที่เหมือนกันทุกประการ —ทื่อกลองทื่อ, กีตาร์เกินพิกัด, เสียงครางเหมือนเบ็คเนอร์ของโบเอคเนอร์— เพื่อแต่งอัลบั้มต่อเนื่องจากถนนที่ดีขึ้นในทุก ความรู้สึก. เสียงดัง กล้าหาญ และหน้าด้าน ชุดของโพสต์พังก์-อิชที่แน่นขนัดรวมเป็นเพลงลงในหนังสือท่องเที่ยวของรัสเซียที่มุ่งหน้าไปทางตะวันออก แต่แทนที่จะเป็นงานศิลปที่ไร้ค่าของโซเวียต การควบคุมใบหน้า —โดยมีการอ้างอิงถึงนโยบายไนท์คลับของมอสโก—เป็นการศึกษาในรัสเซียร่วมสมัย เพลงที่แต่งขึ้นเต็มไปด้วยคณาธิปไตย ระบอบเผด็จการ การฆาตกรรมที่ได้รับคำสั่งจากรัฐบาล และกลับมาเป็นแนวสงครามเย็นต่อสหภาพนีโอโซเวียตของวลาดิมีร์ ปูติน

บีชเฮาส์ 'Teen Dream' (2010)

บัลติมอร์ บีชเฮาส์ มีอัลบั้มที่น่าประทับใจคู่หนึ่งแล้วและมีลัทธิตามหลังพวกเขาเมื่อพวกเขาลงนามใน Sub Pop ในปี 2009 การลงนามจ่ายเงินปันผลทันที Beach House ปล่อยประกายระยิบระยับ ความฝันของวัยรุ่น —อัลบั้มที่ดีที่สุดในอาชีพวัยเยาว์ของพวกเขา—เพียงไม่กี่เดือนต่อมา อัญเชิญคอร์ดออร์แกนที่เต้นเป็นจังหวะในยามค่ำคืนในฤดูร้อน เปียโนที่สั่นสะเทือน การล้างกีตาร์สไลด์ที่เกินกำลัง ความฝันของวัยรุ่นเป็นงานที่เต็มไปด้วยความตึงเครียดทางเพศตามชื่อของมัน บางสิ่งที่เสียงร้องคร่ำครวญของ Victoria Legrand นั้นชัดเจนเกินไป เสียงที่ร้อนระอุจนจับใจคนฟังในวงกว้าง บันทึกแรกของ Beach House สำหรับ Sub Pop ที่พิสูจน์แล้วว่าเป็นการฝ่าวงล้อมของพวกเขา