เพลงฮิตในยุค 70 เป็นกลุ่มที่แปลกและหลากหลาย: เมื่อบรรยากาศทางดนตรีเริ่มขยายตัวในปี 1970 เพลงร็อคและ R&B เริ่มแยกจากกันอีกครั้ง ดนตรีอิเล็กทรอนิกส์เริ่มเข้ามาในห้องนั่งเล่นของอเมริกา และฟังก์ก็โดดเด่นยิ่งขึ้นและมีการทดลองมากขึ้น เช่นเดียวกับเพลง "ของจริง" แห่งทศวรรษ เพลงร็อกยอดนิยมจากยุค 70 ได้สะท้อนการเปลี่ยนแปลงเหล่านี้อย่างสมบูรณ์แบบ ต่อไปนี้คือเพลงร็อคฮิตที่แปลกใหม่ของ Seventies เพลงที่กำหนด วิญญาณฟิลลี, ฟังก์ แจ๊ส ร็อค และอีกมากมาย!
เรียกว่ากลองโซโลที่ไม่ใช่ สปอตไลท์กลองร็อค เหมือนกับร็อคเอง ได้ขยายความยาวจนน่าขันในช่วงต้นทศวรรษ 70 ซึ่งยาวที่สุดเช่น Led Zeppelin "โมบี้ ดิ๊ก" และ "คางคก" ของครีมสามารถวิ่งบนเวทีได้นานถึงครึ่งชั่วโมง แต่ตำนานกีตาร์ Edgar Winter อย่าง Allman Brothers ก็โชคดีที่มี สอง กลองชุด ดังนั้นเขาจึงจินตนาการถึงเพลงที่ชื่อว่า "The Double Drum Solo" ซึ่งสร้างขึ้นตามปกติโดยใช้ริฟฟ์อินโทรที่ดุร้าย ปัญหาคือ พอวงเขียนและอัดเพลงใหม่เสร็จแล้ว โซโลนั้นก็เกือบจะเป็นความคิดต่อมา มีแค่อันเดียว เทปที่รายล้อมไปด้วยคนอื่นๆ อีกหลายสิบคนที่ห้อยลงมาจากเพดาน -- กลุ่มได้ตัดสินใจบันทึกแต่ละบิตแยกกันแล้วจึงประกบกัน ด้วยกัน. ผลที่ได้คือสมาชิกคนหนึ่งเหมือนห้องทดลองของนักวิทยาศาสตร์ที่บ้าคลั่ง ดังนั้น "แฟรงเกนสไตน์" และใช่ การฝึกตีกลองถูกฝังอยู่ที่ไหนสักแห่ง ท่ามกลางซินธิไซเซอร์สมัยใหม่ กีตาร์มอนสเตอร์ และแม้แต่แซกโซโฟนมัลติแทร็กของวินเทอร์เอง
ในทางกลับกัน ตัวเลขเล็กๆ ที่แผดเผานี้ได้รับการออกแบบเพื่อแสดงทักษะการใช้ขวานของคอฟฟีย์ โดยกลุ่มของเขาได้ชื่อว่าดีทรอยต์ กีตาร์แบนด์ -- แต่ในไม่ช้าตำนานของมันก็ถูกครอบงำโดยการแยกย่อยเพอร์คัชชันที่สมบูรณ์แบบ ศึกษา (และสุ่มตัวอย่าง) เป็นเวลาหลายปีโดยผู้ที่มองหากุญแจสู่ความสมบูรณ์แบบ ร่อง. (คุณคงเคยได้ยินการล่มสลายของคนดังในหลายๆ ที่ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเพลงฮิตของ Young MC ในยุค 80 อย่าง "Bust a Move") วงดนตรีของ Coffey โดดเด่นด้วยครีมของ ยานยนต์ Funk Brothers ในตำนานจึงไม่น่าแปลกใจที่กรูฟจะยืนยงแต่ถึงแม้จะนั่งเล่นนานที่สุด ของแยมนี้ชื่อคอฟฟี่ยังติดอยู่ ยังคงเป็นชะตากรรมที่เหมาะสมตั้งแต่เขาเล่นริฟเพลงชื่อดัง ชอบ สปินเนอร์ "It's a Shame" และ "Band of Gold" ของ Freda Payne โดยที่ไม่เป็นที่รู้จัก ไม่ต้องพูดถึงรอยข่วนไก่วาวาใน "Cloud Nine" และ "Ball of Confusion" ของ Temptations.
เครื่องดนตรียอดนิยมอีกชิ้นหนึ่งที่สร้างดาวจากนักดนตรีเซสชั่นนิรนาม "TSOP" ที่ทำเครื่องหมายว่า Philly การกลายพันธุ์ครั้งสุดท้ายของ Soul เป็นดิสโก้ ได้รับการสนับสนุนและสนับสนุนโดยวงดนตรีเฮาส์แบนด์ของ Sigma Sound Studios และเสียงร้องสนับสนุน จาก ฟิลาเดลเฟีย อินเตอร์เนชั่นแนล ทรีโอหญิงประจำของค่ายเพลง The Three Degrees ของ "When Will I See You Again" ที่โด่งดัง เข้าสู่ช่วงเวลาที่น่าทึ่งที่สุดด้วยพันธกิจร้ายแรงของเพลง: "Let's get it on. ได้เวลาลงแล้ว" เวอร์ชันพิเศษด้านอัลบั้มพิเศษของคลาสสิกนี้ช่วยวาง "ซิงเกิลขนาด 12 นิ้ว" ลงบนแผนที่เป็นแก่นของเพลงเต้นรำ สำหรับสิ่งที่ MFSB ย่อมาจาก สมมติว่าไม่ใช่เสียงของฟิลาเดลเฟีย
บางทีไม่มีเพลงประกอบภาพยนตร์ที่เกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับภาพยนตร์หลักอย่างเพลงนี้ ซึ่งสามารถนึกภาพเด็กหญิงตัวเล็ก ๆ ที่ถูกปีศาจเข้าสิงในทันทีที่นำซุปถั่วกลับคืนสู่ความโชคร้าย นักบวช แต่เอามรดกอันยิ่งใหญ่ที่น่าประทับใจของ .ออกไป หมอผีถ้าคุณทำได้ และจริงๆ แล้วคุณมีผลงานชิ้นโบแดงสองตอนที่มีมากกว่านั้น ไตร่ตรองเหนือสิ่งอื่นใด progfest ที่ประดับประดาด้วยอารมณ์ที่คล่องแคล่วบางอย่างและเจือด้วยความแห้งเล็กน้อย ปัญญาอังกฤษ. Oldfield วัย 19 ปีวางป้ายชื่อ Virgin ใหม่ของ Richard Branson ไว้บนแผนที่เมื่อเขาตัดสินใจที่จะใช้โอกาสนี้ โอกาสที่คุณรู้จักใครที่สามารถเล่นธีมเปิดในงานปาร์ตี้ได้... นั่นคือจนกว่าเพื่อน ๆ ที่ถูกรบกวนจะขอร้องให้หยุด
ห่างไกลจากค่าเฉลี่ย ชาวสกอตเหล่านี้ไม่น่าจะเป็นคนขี้ขลาดโดยธรรมชาติ ด้วยการชนอันดับหนึ่งนี้ การมีปฏิสัมพันธ์ที่สมบูรณ์แบบระหว่าง เลียกีตาร์บลูส์สแนคกี้บลูส์และเขาประเภท Tower of Power ที่หนักแน่น ทอดสมอด้วยคอร์ดที่เก้าอันเป็นเอกลักษณ์ซึ่งเป็นแก่นของ ประเภท. เพิ่มแซ็กโซโลแสนอร่อย แบ็คบีตที่รัดกุม และท่อนไม้มากพอที่จะทำให้คริส วอล์คเคนปฏิเสธกระดึง แล้วคุณจะเห็น เหตุใดจึงมุ่งตรงไปยังจุดสูงสุด และยังคงได้รับการยกย่องอย่างสูงในหมู่กลุ่มคนผิวดำที่ไม่ใช่กลุ่มคนผิวสีทั่วไป ซึ่งได้รับการคัดเลือกจากฮิปฮอปจำนวนมาก ศิลปิน. สม่ำเสมอ เจมส์ บราวน์ กลุ่มสำรองเก่า เจบี เห็นสมควรที่จะถวายความเคารพ
ในฐานะราชาแห่งวิญญาณโรแมนติกอันเขียวชอุ่ม แบร์รี่ ไวท์ ความชอบแบบคู่สำหรับเครื่องสายวงออร์เคสตราที่กว้างไกลและจังหวะที่เต้นได้เซ็กซี่ช่วยกำหนดเสียงแห่งทศวรรษทั้งในชาร์ตเพลงป็อปและอาร์แอนด์บี แต่มันเป็นเพลงที่ไม่มีเสียงคำรามอันเป็นเครื่องหมายการค้าของเขาที่สร้างผลกระทบในเชิงพาณิชย์มากที่สุด เป็นการย้อนเวลากลับไปสู่ยุคของเพลงบัลลาดของวงใหญ่ที่เหมาะสำหรับการเต้นบอลรูมขี้ขลาด กล่าวอีกนัยหนึ่งดิสโก้ก่อนที่ John Travolta จะไปถึง แม้ว่าจะมีความพยายามในเวอร์ชันเสียงร้องหลายแบบ แต่บางอย่างเกี่ยวกับธรรมชาติที่ลึกลับของต้นฉบับทำให้ไม่สามารถตีความได้ แน่นอนว่าเป็นเพลงฮิต R&B Top Ten เพียงเพลงเดียวที่ได้รับการนำเสนอเป็นเพลงประกอบสำหรับเครือข่ายกอล์ฟรายใหญ่ (ABC)
แน่นอนว่าเพรสตันได้สร้างชื่อของเขาในฐานะนักดนตรีเซสชั่นโดยทำงานเป็น Fifth Beatle ในโครงการและยังพิสูจน์ให้เห็นว่าเขาสามารถเป็นหัวหน้าของตัวเองด้วยเพลงฮิตอย่าง "Nothing From Nothing" และ "Will It Go 'Round in Circles" แต่เขาก็ยังมีเพลงฮิตอีกสองเพลงในเวลาเดียวกัน ซึ่งน่าเสียดายที่คุณไม่ได้ยินอะไรมากอีกแล้ว - "Outa Space" เพลงที่ฟังไม่เบื่อ ที่ พิสูจน์ให้เห็นถึงความเชี่ยวชาญของเขาในเรื่อง clavichord ขี้ขลาด และตัวเลขนี้ การสาธิตความเชี่ยวชาญของเขาใน ARP Pro-Soloist ที่ช้ากว่าและขี้ขลาดยิ่งกว่าเดิม (ไม่ใช่ Moog อย่างที่มักจะเป็น คิด). เพลงนี้ประสบความสำเร็จอย่างมากในสมัยที่ Billy กลายเป็นโฆษกของ ARP ซึ่งแสดงในโฆษณาสำหรับหน่วยที่เป็นปัญหา.
ABC Records
บางทีไม่มีแทร็กอื่นใดที่เป็นตัวอย่างที่สมบูรณ์แบบของ "action funk" ในยุค 70 ได้ดีไปกว่าเพลงนี้ เพลงประกอบซีรีส์ ABC ที่ถูกลืมไปนานแล้ว ซึ่งตัวมันเองพังทลายในการพรรณนาถึงความเป็นเมือง สงคราม บทเรียนจาก "Shaft" กึ่งเครื่องดนตรีระดับมหากาพย์ของไอแซก เฮย์ส ถูกซึมซับอย่างเต็มที่ที่นี่ -- ไก่ข่วน วาวา สายกวาด, คอมโบ staccato แตรและขลุ่ยส่งเสียงเตือนเหนือเครื่องยนต์ขับเคลื่อนของ ไฮแฮท น่าทึ่งมากและออกเดททันทีที่ บีสตี้ บอยส์ ใช้มันเพื่อเปิดเผยที่น่าอับอายของพวกเขา ได้รับอนุญาตให้ป่วย ทัวร์นี้ยังได้รับตัวอย่างจากดีเจอีกหลายคนที่ต้องการทัศนคติแบบแอโรบิกเล็กน้อย นักแต่งเพลง Barry DeVorzon ได้แพร่ระบาดในจิตสำนึกของชาติอีกครั้งหลังจากนั้นไม่นานด้วย "Nadia's Theme" ซึ่งคุณอาจรู้จักดีกว่าว่าเป็นธีมจาก "The Young and the Restless"
ในทางกลับกัน Moog synthesizer เป็นผู้ซื้ออัลบั้มที่น่าสนใจตั้งแต่ช่วงปลายทศวรรษที่หกสิบเมื่อ Wendy Carlos' เปิดเครื่อง Bach อัลบั้มสร้างความประทับใจแบบย้อนยุคในใจกลางย่านชานเมืองสมัยใหม่ Gershon Kingsley ผู้ทดลองใช้โปรแกรม Exotica มาตั้งแต่กลางทศวรรษที่ผ่านมา ถูกโจมตีเล็กน้อยในปี 1969 ด้วยหมายเลขที่แปลกใหม่นี้ ซึ่งสร้างใหม่โดยหนึ่งในสมาชิกในวงของเขาในปี 1974 ด้วยการจัดวางที่เร้าใจยิ่งขึ้นและบางอย่างที่เกิดขึ้นจริง กลอง มากกว่าหม้อกาแฟโยกเยกมากกว่าอะไรที่คล้ายกับ EDM สมัยใหม่ มันใช้เสียงของการเคลื่อนไหวติดยาเสพติดที่กำลังขยายตัวและทำให้มันป๊อป อย่างแท้จริง.
ร่วมกับภาพยนตร์คลาสสิกร่วมสมัยสำหรับผู้ใหญ่ที่คล้ายคลึงกัน เช่น "Breezin'" ของจอร์จ เบนสัน และ เฮิร์บ อัลเพิร์ต "ลุกขึ้น" นี่เป็นการบุกเบิกวงการเพลงแจ๊สแบบไลต์แจ๊สที่กำลังเติบโต ซึ่งทำให้ผู้เล่นที่โดดเด่นได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลแกรมมี Mangione ที่จริงแล้วเป็นผู้เล่นฟลูเกลฮอร์นที่เคยฝึกฝนการสับของเขาด้วย Jazz Messengers ของ Art Blakey เดิมทีตั้งใจไว้ว่าจะเป็นบทประพันธ์ 10 นาทีโดยมีหลายส่วน แต่ เวอร์ชันเดี่ยวที่มีการแก้ไขอย่างหนักโดยเน้นไปที่ข้อความไลต์ฟังค์อย่างชาญฉลาด และผลที่ได้คือเพลงฮิตที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ที่หลอมรวมเป็นพันธมิตรระหว่างแจ๊สกับผู้ใหญ่ร่วมสมัยซึ่งยังคงดำเนินต่อไป มีอยู่ทุกวันนี้
