cadenza คือเนื้อเรื่องของดนตรีที่มักมีอยู่ภายในวลีสุดท้ายของงานคลาสสิก (เช่นเดียวกับ แจ๊ส และเพลงยอดนิยม) ที่เรียกร้องให้มีศิลปินเดี่ยวหรือในบางครั้ง วงดนตรีเล็กๆ เพื่อทำการแสดงด้นสดหรือแนวประดับที่แต่งไว้ก่อนหน้านี้ Cadenza มักจะช่วยให้นักแสดงแสดงทักษะที่เก่งกาจของพวกเขาในขณะที่พวกเขา "ฟรีสไตล์" ไพเราะและเป็นจังหวะ
ต้นกำเนิดของ Cadenza
คำว่า "cadenza" จริงๆ แล้วมาจากคำว่า "cadence" ในภาษาอิตาลี Cadences เป็นแนวเพลงที่ไพเราะ/ฮาร์โมนิก/เป็นจังหวะที่ใช้ในการปิดเพลง กล่าวอีกนัยหนึ่งคือสัญญาณว่าเพลง/การเคลื่อนไหวสิ้นสุดลงหรือกำลังจะจบลง หากคุณฟังมาตรการสองสามครั้งสุดท้ายของ ไฮเดนเซอร์ไพรส์ซิมโฟนีคุณจะได้ยินคอร์ดสากลที่ประกาศว่าซิมโฟนีจบลงแล้ว เมื่อคุณฟังผลงานคลาสสิกอื่นๆ ให้สังเกตว่าผลงานชิ้นนี้จบลงอย่างไร แล้วคุณจะเริ่มได้ยินรูปแบบที่คุ้นเคย
การใช้คาเดนซาในคอนแชร์โตดนตรีคลาสสิกเกิดขึ้นจากการใช้ในบทเพลงร้อง นักร้องมักถูกขอให้อธิบายจังหวะของเพลงโดยการจัดแต่งหรือด้นสด นักประพันธ์เพลงหลายคนเริ่มผสมผสานดนตรีสไตล์นี้เข้ากับงานเขียนของตนเอง รวมทั้งคอนแชร์โต้ เมื่อมันเกิดขึ้น cadenza เข้ากับรูปแบบคอนแชร์โต้ได้อย่างลงตัว
ตัวอย่างของ Cadenzas
Cadenzas ในคอนแชร์ติ: ในกรณีส่วนใหญ่ cadenza จะถูกวางไว้ใกล้กับจุดสิ้นสุดของการเคลื่อนไหว วงออเคสตราจะหยุดเล่นและศิลปินเดี่ยวจะเข้ารับช่วงต่อ วงคาเดนซาจะจบลงด้วยศิลปินเดี่ยวที่เล่นทริลล์และวงออเคสตราจะเข้าร่วมเพื่อจบการเคลื่อนไหว นักประพันธ์เพลงหลายคนปล่อยให้คาเดนซาว่างในคะแนนของนักดนตรี ทำให้นักแสดงสามารถด้นสดและแสดงความสามารถทางดนตรีและศิลปะของพวกเขา
เมื่อรู้ว่านักดนตรีบางคนไม่สามารถด้นสดได้ด้วยตัวเอง คีตกวีหลายคนจะแต่ง cadenza ขึ้นมาเพื่อให้เสียงราวกับกำลังด้นสดโดยนักแสดงทันที คีตกวีบางคนถึงกับแต่งคาเดนซาสำหรับเพลงคีตกวีคนอื่น ๆ (เช่น ทั้งเมนเดลโซห์นและบราห์มส์เขียนคาเดนซาสำหรับคอนแชร์ติของบีโธเฟนและโมสาร์ท; Beethoven ยังเขียน cadenzas สำหรับคอนเสิร์ตของ Mozart) ยิ่งไปกว่านั้น นักแสดงที่ขาดความสามารถในการด้นสดมักจะลอกเลียนหรือเลียนแบบการแสดงคาเดนซาแบบด้นสดที่ผู้อื่นทำ
- ไวโอลินคอนแชร์โต้หมายเลข 2 ของโมสาร์ท (ดูและฟังบน YouTube)
- คอนแชร์โต้ของโมสาร์ทสำหรับขลุ่ยและพิณ (ดูและฟังบน YouTube)
- เชลโลคอนแชร์โต้ No. 1 ของ Haydn (ดูและฟังบน YouTube)
- Haydn's Violin Concerto หมายเลข 4 (ดูและฟังบน YouTube)
Cadenzas ในเพลงแกนนำ
ดังที่ได้กล่าวไว้ข้างต้น นักร้องมักถูกขอให้ปรุงแต่งหรือด้นสดจังหวะของเพลงของตัวเอง นักประพันธ์เพลงอย่าง Bellini, Rossini และ Donizetti ใช้ cadenzas อย่างกว้างขวางตลอดการแสดงโอเปร่า โดยทั่วไป สาม cadenzas ถูกเขียนขึ้นในเพลงโดยที่ยากที่สุดที่สงวนไว้สำหรับสุดท้าย ต่อไปนี้คือตัวอย่างบางส่วนของแกนนำคาเดนซา:
- เบเวอร์ลี ซิลส์ร้องเพลง "เซียโล! เช ไดเวอร์โร... ซิ เฟอร์ไรท์... ดาล ซอจจอร์โน... อา! che spiegar" จากบทที่ 2 ของโอเปร่าของรอสซินี ลาสซีดิโอ ดิ คอรินโต (ฟังทางยูทูป)
- Olga Trifonova ร้องเพลง "The Hymn to the Sun" จากเพลงของ Nikolai Rimsky-Korsakov Le Coq d'Or (ดูและฟังบน YouTube)
- Rachel Gilmore ร้องเพลง "Les Oiseaux Dans la Charmille" (เรียนรู้เนื้อเพลงของเพลงนี้) จากโอเปร่าของออฟเฟนบาค Les Contes d'Hoffmann(ดูและฟังบน YouTube)
- Anna Netrebko ร้องเพลง "Il dolce suono" (เรียนรู้เนื้อเพลงของเพลงนี้) จากโอเปร่าของ Donizetti ลูเซีย ดิ แลมเมอร์มัวร์(ดูและฟังบน YouTube)
- Dame Joan Sutherland ร้องเพลง "Son vergin vezzosa" จากโอเปร่าของ Bellini ฉันปุริตานิ (ฟังทางยูทูป)