เพลงศิลปะเป็นแนวเพลงของฆราวาสที่มีรากศัพท์ซึ่งสามารถสืบย้อนไปถึง วัยกลางคน. ตัวอย่างเช่น ในอังกฤษของเชคสเปียร์ กวีนิพนธ์และดนตรีของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของอังกฤษถูกนำเข้าสู่เพลงมาดริกาลและรูปแบบดนตรีอื่นๆ โดยนักประพันธ์เพลงชาวอลิซาเบธ เช่น จอห์น ดาวแลนด์.
เพลงศิลปะได้รับความนิยมเป็นพิเศษในช่วง ยุคโรแมนติก ของยุโรปในศตวรรษที่ 19 และเป็นผลให้เพลงศิลปะมักถูกมองว่าเป็นแนวเพลงโรแมนติก การบรรยายเพลงศิลปะเป็นหนึ่งในแนวเพลงที่เป็นทางการที่สุดซึ่งในเพลงเดียว นักร้องที่แต่งกายสุภาพเรียบร้อยและได้รับการฝึกฝนมาอย่างดีดำเนินการรวบรวมเพลงที่เกี่ยวข้องพร้อมกับ นักเปียโน
ลักษณะเฉพาะ
เพลงศิลปะมีลักษณะดังนี้:
- เรื่องสั้นสำหรับเสียงโซโล;
- กลอนที่เขียนมาอย่างดีซึ่งอาจเรียบเรียงได้ (กล่าวคือ บทเพลงแต่ละบทจะร้องเป็นทำนองต่างกัน) หรือ strophic (ซึ่งบทกวีทุกบทร้องเป็นเพลงเดียวกัน);
- การบรรเลงของนักเปียโนโดยใช้เทคนิคอัจฉริยะ
- คุณภาพทางศิลปะและวรรณกรรมสูง และ
- ส่วนท้ายที่เล่นโดยเปียโน เรียกว่า postlude
กลุ่มเพลงศิลปะที่เชื่อมโยงกันด้วยแนวคิดทางดนตรีเดียว เรียกว่า วงจรเพลง (Liederkreis หรือ Liederzyklus ในเยอรมัน). ตัวอย่างรอบเพลง ได้แก่ "Cypress Trees" โดย Antonin Dvorak และ "Les nuits d'été" โดย Hector Berlioz
รากยุคกลาง: เพลงศิลปะเยอรมัน
เพลงศิลปะเยอรมันเป็นที่รู้จักในภาษาเยอรมันว่า โกหก, หรือ Lieder ในรูปพหูพจน์ ผู้โกหกในยุคแรกคือ โมโนโฟนิกโดยใช้บทเพลงไพเราะเพียงบทเดียว และต้นฉบับเก่าแก่ที่สุดที่เรามีนั้นมีอายุย้อนไปถึงศตวรรษที่ 12 และ 13 ในศตวรรษที่ 14 นิยมใช้โพลีโฟนิกลีเดอร์—เพลงที่มีทำนองไพเราะอีกสองบรรทัด ซึ่งเป็นรูปแบบที่ได้รับความนิยมสูงสุดในช่วงกลางศตวรรษที่ 16 Lieder อาจมาพร้อมกับ ห้อง วงดนตรีหรือเต็ม วงออเคสตรา.
เริ่มตั้งแต่ศตวรรษที่ 15 ประเพณีการนำเพลงศิลปะโพลีโฟนิกมาทำใหม่ได้เกิดขึ้น การเปลี่ยนแปลงเหล่านี้อาจเล็กน้อยมาก เช่นเมื่อมีการแทรกตัวอย่างเสียงเทเนอร์ลงในองค์ประกอบใหม่ ค่อนข้างจะทันสมัย การสุ่มตัวอย่าง. แต่นักประพันธ์เพลงยังได้สร้างการประพันธ์เพลงใหม่ๆ ขึ้นมามากมายจากเพลงเก่า โดยยืมท่วงทำนองและโครงสร้างของเพลงโปรดเก่าๆ มาสร้างสรรค์ในรูปแบบใหม่ที่ตกลงไปในทั้งอาณาจักรศักดิ์สิทธิ์และทางโลก
ฟื้นฟูความโรแมนติก
หลังศตวรรษที่ 16 ความนิยมของผู้โกหกลดลง จนกระทั่งมีการฟื้นฟูในช่วงศตวรรษที่ 19 ผลงานของกวีที่มีชื่อเสียงอย่างเกอเธ่ถูกจัดเตรียมไว้สำหรับดนตรีโดยนักประพันธ์เพลงที่มีชื่อเสียงไม่แพ้กัน เช่น โยฮันเนส บราห์มส์ ผู้เขียนงานเดี่ยวประมาณ 300 ชิ้น นักแต่งเพลงผู้โกหกคนอื่น ๆ ได้แก่ Franz Schubert ซึ่งแต่ง 650 Lider (เช่น "Death and the Maiden", "Gretchen ที่วงล้อหมุน "Little Heath Rose" "The Erlkönig" และ "The Trout") และรอบเพลงหลายรอบ (เช่น "Winterreise") Robert Schumann แต่งเพลง 160 เพลงและรอบเพลงห้ารอบ และ Hugo Wolf เขียนเพลงประมาณ 300 เพลง ซึ่งหลายเพลงได้รับการตีพิมพ์หลังจากที่เขาเสียชีวิต
ที่มา:
- เมโคนี เอช. 1994. การทำงานซ้ำของ Art-Song: ภาพรวมวารสารสมาคมดนตรีฯ 119(1):1-42.
- เนียร์ อี 2011. การบรรยายเพลงศิลปะในการทบทวนThe Hudson Review 64(2):325-330.
- วิตเนอร์ มี. 1957. เพลงศิลปะสมัยใหม่ในภาษาอังกฤษ. ครูสอนดนตรีอเมริกัน 6(4):2-23.
