มีแบบฝึกหัดเกี่ยวกับเสียงร้องจำนวนหนึ่งที่นักร้องสามารถทำได้ ซึ่งจะเสริมความแข็งแกร่งให้กับโน้ตต่ำและสูง และช่วยให้เปลี่ยนระหว่างทั้งสองได้อย่างราบรื่น กระบวนการนี้เรียกอีกอย่างว่า เรียนผสมทะเบียน. เมื่อทำงานกับรีจิสเตอร์ผสม จุดที่สำคัญที่สุดที่ต้องจำไว้ก็คือการแบ่งรีจิสเตอร์ของแต่ละคนไม่เหมือนกัน แบบฝึกหัดเหล่านี้บางส่วนจะมีประสิทธิภาพมากกว่าสำหรับคุณ
หาว-ถอนหายใจ
การถอนหายใจหาวเป็นเสียงที่ดูเหมือน โดยผสมโทนเสียงสูงตั้งแต่หาวลงไปจนถึงถอนหายใจเบาๆ อย่างอ่อนโยน เริ่มจากโน้ตตัวบนสุดที่คุณสามารถกด "swoosh" ลงไปที่โน้ตตัวล่างสุดด้วยการถอนหายใจที่เกินจริง เลื่อนเสียงของคุณลงอย่างช้าที่สุด โดยเฉพาะอย่างยิ่งในช่วงการเปลี่ยนภาพซึ่งเสียงของคุณขาดบ่อย เป็นไปได้ว่าเสียง "กระแทก" ที่น่าอึดอัดใจอย่างหนึ่งในเสียงของคุณเป็นเครื่องบ่งชี้ว่าคุณไม่ได้กระแทกทุกระดับจากบนลงล่าง
ทำขั้นตอนนี้ซ้ำหลายครั้ง โดยเลื่อนช้าลงในส่วนที่ท้าทายในแต่ละครั้ง นักร้องชายควรระมัดระวังเป็นพิเศษระหว่างโน้ต (เสียงสูง) กับเสียงหัว (อ็อกเทฟถัดไป) ในทางกลับกัน นักร้องหญิงควรมุ่งเน้นไปที่การเปลี่ยนจากการเปลี่ยนเสียงบาริโทนเป็นเสียงเบส
The Grunt
แบบฝึกหัดเสียงฮึดฮัดเน้นที่การสั่นสะเทือนของสายเสียงของคุณในร่างกาย และเช่นเดียวกับชื่อที่แนะนำผ่านชุดเสียงคำรามในลำคอ เริ่มแบบฝึกหัดนี้โดยวางมือบนหน้าอกแล้วส่งเสียงคำรามต่อเนื่อง—ถ้าเหมาะกับคุณ เลียนแบบกอริลลาได้ตามสบาย! หากคุณรู้สึกสั่นที่หน้าอก แสดงว่าคุณกำลังสร้างโน้ตเหล่านี้ด้วย เสียงหน้าอก.
ยกระดับเสียงของคุณอย่างช้าๆ และเลียนแบบเสียงคำรามต่ำอีกครั้ง ยิ่งระดับเสียงสูงเท่าไหร่ คุณก็ยิ่งรู้สึกถึงแรงสั่นสะเทือนที่หน้าอกได้ยากขึ้นเท่านั้น ทำงานในการปรับโทนเสียงและการสั่นในรีจิสเตอร์ที่สูงขึ้น เพราะเมื่อคุณทำสำเร็จ นั่นหมายความว่าคุณรวมรีจิสเตอร์สูงและต่ำของเสียงของคุณได้สำเร็จ
Slur ขึ้นมาตราส่วน
เทคนิคการปรับสเกลนั้นต้องใช้วิธีการที่ช้า จุดประสงค์ของการฝึกนี้คือการกำหนดจุดอ่อนของคุณในการย้ายระดับสีขึ้นและลง ในการเริ่มต้นแบบฝึกหัดนี้ ให้เริ่มที่ด้านล่างของมาตราส่วนสีและเลื่อนขึ้นไปในโน้ตถัดไป โดยสังเกตแต่ละระดับเสียงระหว่างโน้ตทั้งสอง ใช้เวลาของคุณในระหว่างกระบวนการ เพื่อให้คุณสามารถร้องเพลงและแยกแยะทุกระดับเสียงระหว่างโน้ตแต่ละตัวได้
เมื่อคุณพอใจกับการเปลี่ยนแปลงระหว่างโน้ตทั้งสองแล้ว ให้หายใจเข้าลึกๆ จากนั้น ร้องโน้ตสุดท้ายที่คุณลงเอยและเลื่อนขึ้นไปในระดับเสียงถัดไปอีกครั้ง โดยใช้เวลาทั้งหมดที่คุณต้องการเพื่อไปที่นั่นอย่างราบรื่น เมื่อคุณไปถึงระดับสูงสุดแล้ว คุณสามารถทำซ้ำขั้นตอนเหล่านี้หรือไปยังเทคนิคถัดไป
Portamento
Portamento เป็นคำภาษาอิตาลีที่แปลว่า "แบกรับเสียง" แต่ส่วนใหญ่หมายถึงการวอร์มอัพเหล่านี้เป็นภาพนิ่ง เหมือนกับการเพิ่มขนาดให้เล็กลง portamento อาศัยความเข้าใจในเชิงลึกของระดับเสียงและโทนระหว่างโน้ต ใน portamento คุณเริ่มต้นด้วยการเลือกเสียงสระ สร้างโน้ต จากนั้นทำปากกระจับตลอดการออกกำลังกาย ไม่เหมือนการเบลอ แต่ portamento ขอให้คุณเลื่อนจากสูงไปต่ำและในทางกลับกัน
ด้วยวิธีนี้ คุณสามารถเรียนรู้การผสมและเชื่อมต่อเครื่องบันทึกเงินสด โดยการเลื่อนจากด้านบนลงล่างของเสียงของคุณหรือในทางกลับกัน คุณสามารถทำงานกับการเปลี่ยนเฉพาะระหว่างพวกเขาได้ เป็นการดีที่สุดที่จะเลือกสองสนาม หนึ่งด้านบนและด้านล่างของช่วงพักที่คุณกำลังประสบ และเลื่อนไปมาระหว่างทั้งสองครั้งแล้วครั้งเล่า ด้วยการพูดซ้ำๆ และหูที่แหลมคม คุณควรจะสามารถกำจัด "การกระแทก" ของเสียงเหล่านั้นได้
เมสซ่า ดิ โวเช่
เมสซา ดิ โวเช แปลตามตัวอักษรว่า "การวางเสียง" และในการวอร์มอัพหมายถึงการร้องเพลงในระดับเสียงสูงต่ำ จากนั้นจึงลดลง การร้องเพลงเบาไปดังและดังเป็นเบาในระดับเสียงเดียวสอนให้คุณร้องเพลงโน้ตนั้นในทั้งสองรีจิสเตอร์ เนื่องจากเป็นการออกกำลังกายที่ยากเป็นพิเศษ คุณต้องแน่ใจว่าได้เริ่มในสนามที่คุณร้องเพลงได้สบาย คุณสามารถเลือกพยางค์หรือสระใดก็ได้เพื่อฝึกฝน แต่ครูสอนดนตรีส่วนใหญ่จะเริ่มต้นด้วย "la"
จุดประสงค์ของ Messa di Voce คือให้คุณวัดพลังของระดับเสียงเฉพาะภายในช่วงเสียงของคุณ เมื่อคุณเข้าใจจุดแข็งและจุดอ่อนของคุณที่ปลายอีกด้านของมาตราส่วนแล้ว คุณสามารถเปลี่ยนระหว่างโน้ตสูงและต่ำที่คุณร้องเพลงได้ดี
Octave Leaps
อ็อกเทฟประกอบด้วยโน้ตแปดตัว ดังนั้นการกระโดดแบบอ็อกเทฟหมายถึงการกระโดดทีละ 8 โน้ต โดยพื้นฐานแล้วการตีโน้ตตัวเดียวกันที่อ็อกเทฟสูงหรือต่ำ เพื่อปรับให้เข้ากับเสียงร้องของคุณ เป็นการดีที่สุดที่จะเลือกโน้ตที่อยู่สูงหรือต่ำกว่า (แล้วแต่ว่าคุณสะดวกจะร้องเพลงแบบไหน) ตัวโน้ตที่เสียงของคุณจะไม่แตก ร้องเพลงโน้ตแล้วกระโดดขึ้นหรือลงหนึ่งอ็อกเทฟซึ่งคุณจะต้องร้องทั้งสองรีจิสเตอร์เมื่อคุณทำงานเสร็จ
การกระโดดแบบอ็อกเทฟนั้นแตกต่างจากสไลด์ตรงที่แทนที่จะเลื่อนผ่านโน้ตทั้งหมดระหว่างนั้น คุณจะกระโดดจากการร้องเพลงโน้ตตัวล่างไปยังโน้ตตัวเดียวกันที่สูงกว่าระดับอ็อกเทฟโดยตรง เป้าหมายของคุณที่นี่คือการค้นหาการเปลี่ยนแปลงที่ลื่นไหลโดยไม่ต้อง "ตักตวง" แม้ว่าจะเป็นเรื่องที่ท้าทาย แต่การหาความสมดุลระหว่างความนุ่มนวลและการตักที่มากเกินไปก็เป็นสิ่งจำเป็นสำหรับเสียงร้องที่ไพเราะ
