แม้ว่าจะเป็นที่รู้จักดีที่สุดจากผลงานเพลงแนวโปรเกรสซีฟร็อคในยุค 70 ที่สร้างขึ้นจากความเป็นนักดนตรีที่ไร้ที่ติ แต่ British วงร็อค Yes ยังสนุกกับยุค 80 ที่กระฉับกระเฉงและมีผล โดยเน้นที่เพลงร็อคกระแสหลักที่สั้นกว่าและเข้าถึงได้ง่ายขึ้น แรงกระตุ้น แฟนพันธุ์แท้บางคนคงเย้ยหยันในทิศทางที่ธรรมดากว่านี้ แต่การป้อนข้อมูลที่สดใหม่จากสมาชิกวงใหม่สร้างความสมดุลที่น่าสนใจระหว่างความไพเราะ อารีน่าร็อค และการสำรวจดนตรีลึกลับ ผลลัพธ์มักจะได้ผลค่อนข้างดี และนี่คือการดูตามลำดับเวลาของเพลงที่ดีที่สุดจากเพลงป๊อปที่เน้นแนวเพลงมากขึ้น แต่ยังคงมีส่วนร่วมกับอัลบั้มยุค 80 จากตำนาน คลาสสิคร็อค วง ใช่.
"สู่เลนส์"
ทศวรรษ 1980 ละคร เป็นการบันทึกเสียง Yes ที่ไม่ค่อยมีใครรู้จักในยุค 80 และยังเป็นครั้งแรกที่ไม่มีการร้องนำของจอน แอนเดอร์สัน แต่สมาชิกหลักที่เหลือของกลุ่มผู้เล่นตัวจริงกลับบังเอิญไปร่วมงานกับ Trevor Horn และ Geoff Downes แห่ง The Buggles ที่อดีตนักดนตรีรับหน้าที่รับหน้าที่เป็นซิงเกิ้ลนั้นอย่างน่าชื่นชม อัลบั้ม. แทร็กนี้เป็นเพลงมหากาพย์ที่เหมาะสม ไม่เพียงแต่ได้ประโยชน์จากความเป็นนักดนตรีที่แม่นยำของนักกีตาร์สตีฟ ฮาวและคริส สไควร์มือเบสเท่านั้น แต่ยังได้ประโยชน์จากฮอร์นอีกด้วย "ฉันเป็นกล้อง" ฮอร์นร้องซ้ำๆ และส่วนหนึ่งเป็นเพราะเขาลดเสียงมีสไตล์ลง
"เจ้าของหัวใจที่เดียวดาย"
แม้ว่าแอนเดอร์สันจะกลับมามีชื่อเสียงอีกครั้งสำหรับอัลบั้ม smash 1983 LP 90125 ซึ่งเป็นผู้มีส่วนร่วมที่สำคัญที่สุดของอัลบั้มนั้น เพลงฮิตที่ใหญ่ที่สุดคือ Trevor Rabin นักกีตาร์และนักแต่งเพลงชาวแอฟริกาใต้ ซึ่งเป็นผู้ริเริ่มเพลงในอัลบั้มนี้หลายเพลง ความคิด เพลงป๊อปอันดับหนึ่งของสหรัฐฯ ในช่วงปลายปี 1983 นี้มีองค์ประกอบที่น่าจดจำมากมาย ไม่น้อยไปกว่านั้นก็คือการเปิดคอร์ดทรงพลัง ในที่สุด แอนเดอร์สันก็รับหน้าที่ร้องนำและช่วยปรับแต่งการเรียบเรียงเพลง แต่ความรู้สึกที่กระตือรือร้นของราบินสำหรับทำนองเพลง AOR ช่วยเพิ่มศักยภาพในการประสบความสำเร็จอย่างมากในเพลงป็อป การผสมผสานระหว่างตะขอร็อคในอารีน่าขนาดใหญ่ของ Rabin กับการผลิตที่เน้นคีย์บอร์ดของ Horn ก็มีส่วนทำให้เกิดช่วงเวลาที่สมบูรณ์แบบของการเล่นแร่แปรธาตุทางดนตรี
“เกิดขึ้นได้”
เอฟเฟกต์กีตาร์ที่ให้เสียงตะวันออกอย่างรวดเร็วนำไปสู่เสียงร้องท่อนที่น่าอัศจรรย์จาก Anderson เพื่อเริ่มต้นซิงเกิ้ลอันดับที่สี่ในบรรยากาศที่มีบรรยากาศสูงนี้จาก 90125. ต่อมาเพลงนี้กลายเป็นแก่นของวิทยุคลาสสิคร็อก และความเก่งกาจของเพลงทั้งในแง่ของการทดลองเกี่ยวกับเสียงและการดึงดูดใจของร็อคกระแสหลักได้รับจุดที่นั่น โดยเฉพาะอย่างยิ่ง ความสดของเสียงร้องร่วมกันของ Rabin-Anderson ทำงานได้ดีกว่าที่ควรจะเป็น ส่วนใหญ่เป็นเพราะคุณภาพของเพลงยังคงสูงอย่างสม่ำเสมอ มีวงดนตรีไม่กี่วงไม่ว่าจะรุ่นเก๋าหรือวงใหม่ก็สามารถสร้าง Anthemic Rock ได้อย่างสนุกสนานในช่วงกลางทศวรรษที่ 80 และความแตกต่างดังกล่าวก็ช่วยแนะนำเพลงทางเลือกสำหรับอัลบั้มนี้ในอีกเกือบสามทศวรรษต่อมา
"การเปลี่ยนแปลง"
เพลงนี้ได้รับการโหวตจากฉันอย่างง่ายดายสำหรับเพลงที่ดีที่สุดในยุค 80 ใช่เลย สาเหตุหลักมาจากการผสมผสานระหว่างดนตรีร็อคแบบโปรเกรสซีฟและเพลงร็อคที่ไพเราะได้สำเร็จลุล่วงไปด้วยดี ท้ายที่สุด อินโทรของเพลงนี้ก็เข้ากันได้ดีกับเหตุการณ์ที่น่าจดจำของเพลง Yes ยุค 70 Yes อย่างไรก็ตาม จากนั้น Rabin ก็จัดการการเปลี่ยนแปลงที่ราบรื่นและน่าตื่นเต้นให้กลายเป็นริฟฟ์กีตาร์ที่มีกล้ามเนื้อที่ยอดเยี่ยมอย่างยิ่ง ซึ่งจะนำไปสู่ความมหัศจรรย์ของกีตาร์อะคูสติกอย่างน่าอัศจรรย์ Rabin สมควรได้รับโอกาสที่เขาจะทำให้ดีที่สุดในการเป็นฟรอนต์แมนแบบเต็มตัว และเสียงร้องของเขาในระหว่างบทพิสูจน์ว่าเขายังคงเป็นนักร้องร็อคที่ประเมินค่าต่ำเกินไปในยุคนั้น แน่นอนว่าการที่แอนเดอร์สันเข้ามาในช่วงเวลาที่เลือกก็ไม่เสียหาย และองค์ประกอบทั้งหมดเหล่านี้ช่วยทำให้ "การเปลี่ยนแปลง" เป็นหนึ่งในเพลงร็อคเชิงพาณิชย์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุค 80
“ตาสุดท้าย”
โดยรวมแล้ว Big Generator ที่รอคอยมานานและทำงานหนักมายาวนานในปี 1987 กลายเป็นเรื่องเหลวไหลเล็กน้อยเมื่อเทียบกับข้อเสนอ Yes อื่น ๆ น่าเศร้าที่เพลงฮิตของอัลบั้มที่ชื่อ "Rhythm of Love" และ "Love Will Find a Way" ที่เรียกสั้นๆ ว่า "Rhythm of Love" นั้นไม่สามารถเทียบได้แม้แต่เพลงที่ดีที่สุด 90125, คลาสสิกน้อยกว่ามากในยุค 70 ใช่ อย่างไรก็ตาม แทร็กในอัลบั้มนี้สามารถรวบรวมจุดแข็งบางอย่างที่ทำให้เพลงของ Yes มีศักดิ์ศรีและน่าดึงดูดใจอยู่เสมอ การแสดงเสียงร้องของ Anderson มีความหมายต่อความเข้มแข็งของความงามอันไพเราะอันละเอียดอ่อน หากไม่ผ่านเนื้อเพลงเอง 90125 เห็นได้ชัดว่าเป็นอัลบั้มใช่ของยุค 80 ที่ควรเป็นเจ้าของ แต่เพลงนี้ก็สมควรที่จะฟังซ้ำเช่นกัน