1960'ların karşı kültürünün ve Lenny Bruce'un yeniliklerinin hemen ardından, 1970'lerde yeni bir çizgi roman türü geldi. Geçmişin geleneksel kurgu/punchline şaka anlatıcıları geride kaldı. Yeni stand-up çizgi romanı daha hızlı ve daha gevşekti, günah çıkarmayı sosyo-politik ile karıştırıyordu. Daha gençtiler, daha keskindiler. Materyalleri yeni nesil dinleyicilerle konuştu. Komedi "havalı" hale geldi ve sanat formu yeniden doğdu.
Tamamen yeni bir komedyen mahsulü, 70'lerde sadece yıldızlar değil, ikonlar haline geldi. çizgi roman gibi George Carlin ve Richard Pryor, çatışmacı tarzları ve düzen karşıtı rutinleriyle rock yıldızları oldular. Robert Klein ve genç Jerry Seinfeld, yeni bir "gözlemsel" komedi tarzının öncüsü oldular. çizgi romanlarla özdeşleşmiş geniş kitleler tarafından erişilebilir, gündelik hayattan fırladı. kendileri. Ve yeni komedi tarzları hızla kendine gelirken, Steve Martin gibi komedyenler ve Andy Kaufman onları kendi eylemlerinde yapıbozuma uğratmakla meşguldü.
Komedi Kulübünün Doğuşu
Belki de 70'lerde hiçbir şey stand-up komediyi komedi kulübünün doğuşundan daha fazla ortaya çıkarmadı. Her iki kıyıda da haftanın her gecesi çizgi romanların izleyici karşısına çıkmasını sağlayan yeni kulüpler açılıyordu. New York City'de 1963'ten beri açık olan The Improv ve Catch a Rising Star gibi kulüpler, 1972'de sahneye çıkan, hem yeni hem de yerleşik için gece vitrinleri sağladı. komedyenler. Richard Lewis, Billy Crystal, Freddie Prinze, Jerry Seinfeld, Richard Belzer ve Larry David, on yıl boyunca iki kulüpten birinde başladı.
Batı Yakası'nda, Batı Hollywood'daki The Comedy Store (1972'de açılan) Pryor, Carlin gibi çizgi romanlara ev sahipliği yaptı. jay leno, David Letterman, Robin Williams ve Sam Kinison. 1976'ya kadar iki yerin daha açılması yeterince başarılı oldu. The Improv'un bir Batı Kıyısı şubesi de 1975'te açıldı.
Bazı komedyenler - özellikle Pryor ve Steve Martin - o kadar popüler oldular ki (kulüp performanslarını televizyonda ve albümlerde destekleyerek) kulüpleri geride bıraktılar. On yılın sonunda, bu çizgi romanlar amfi tiyatrolarda ve hatta Martin'in durumunda stadyumlarda oynuyordu.
Strike'daki Çizgi Romanlar
Komedi kulüplerinin çoğalması, izleyicileri yeni komedyenlere maruz bırakmakla kalmadı, aynı zamanda çizgi romanlar için yeni topluluklar da sağladı. stand-up komedyenler birbirleriyle bağlantı kurabilir; her gece başka eylemler izleyebilir ve kendi materyallerini "çalışabilir".
Bu nedenlerden dolayı - ve yeni kulüplerin bir gecede 10 çizgi romana sahip olabileceği gerçeği - 70'lerde kulüpler tarafından pek çok komedyene ödeme yapılmadı. Kulüpler bir eğitim alanıydı ve teşhir sağlayabilirdi, ancak çizgi romanlar için finansal olarak kazançlı değildi.
Ancak 1979'da, The Comedy Store'da düzenli olarak çalışan çizgi romanların çoğu - kulüp onlardan para kazanırken ücretsiz çalışmaktan bıktı - greve gitti. Hem Leno hem de Letterman dahil olmak üzere yaklaşık 150 komedyen, performans için para talep ederek altı hafta boyunca kulübe gözcülük yaptı. Kulüp, grev sırasında birkaç çizgi roman (dahil olmak üzere) nedeniyle açık kalmayı başardı. Garry Shandling) grev çizgisini geçti.
Altı haftanın sonunda, çizgi romanların çoğu şov için set başına 25 dolar ödeneceği konusunda bir anlaşmaya varıldı. Komedyenlerin bu "sendikalaşması", 70'lerde stand-up komedisinin meşrulaştırılmasında bir başka büyük rol oynadı.
Televizyon
Kulüplere ek olarak, birkaç yeni vitrin fırsatı sayesinde, on yıl boyunca her yerde oturma odalarında stand-up çizgi romanları görülebildi. Komedyenler eğlence programlarına ve talk showlara çıktı. Cumartesi gecesi canlı1975'te prömiyeri yapılan, Carlin, Pryor ve Martin de dahil olmak üzere birçok çizgi romana 90 dakikalık bir ulusal vitrin verdi. Ama 70'lerde bir çizgi roman için en büyük yer Johnny Carson ile Tonight Show. Stand-up komedisinin büyük bir destekçisi olan Carson, neredeyse her gece bir çizgi romana yer verirdi. Gerçekten zevk aldığı çizgi romanlar, gece geç saatlerde kralla bir ileri bir geri gitmek için kanepeye bile davet edilirdi. Bu, hiçbir kulüp performansının sağlayamayacağı bir onay ve ulusal bir teşhirdi.
Sonraki Aşama
1970'lerin sonunda, komedi kulüpleri her yerde ortaya çıkmaya başladı. Stand-up komedisi kendine gelmişti; 70'lerde ünlü olan çizgi romanlar, sahneye yeni yüzler akarken, artık emektar oldular. Sanat formu ne kadar popüler olursa olsun, hiç kimse stand-up patlamasının ne kadar büyük olacağını tahmin edemezdi. 1980'ler.
