Yakın zamanda Plays/Drama forumumuzda bir mesaj aldık. Pek çok yönetmenin ve drama öğretmeninin uğraştığı bir konuya değindiği için sizlerle paylaşalım dedik. İşte burada:
"Şu anda drama dersimin önümüzdeki ayın sonunda sahneleyeceği büyük prodüksiyonum üzerinde çalışıyorum. Kadroda 17 öğrenci var ama belli ki bazılarının diğerlerinden daha büyük rolleri var.
Daha küçük parçalara sahip olanlara sahnede değilken ne yaptırabileceğim konusunda herhangi bir öneriniz var mı? Gerçekten sadece provaları (katılmadıkları zaman) izlemekte zorlanıyorlar ve bu bir derste onlara bir şeyler yaptırmam gerektiğini düşünüyorum çünkü onlar da kredi alıyorlar. kurs. Bu öğrencilerden en iyi şekilde nasıl yararlanacağımı bilmiyorum."
Gençlik tiyatrosunu yönettiğinizde çoğu çocuk daha küçük roller alacaktır. Bu nedenle çocukların provalar sırasında zamanlarını boşa harcamamalarını sağlamalısınız. Amacınız sadece harika bir gösteri sergilemek değil, aynı zamanda tüm oyuncuların (rol ne kadar küçük olursa olsun) oyunculuklarını ve tiyatro sanatları konusundaki bilgilerini geliştirmelerini sağlamak olmalıdır.
Kendinizi benzer bir durumda bulursanız, o zaman sizin sorununuz birçok öğretmenin ve gençlik tiyatrosu yönetmeninin karşılaştığı zorlu bir sorundur. Eğer bu profesyonel bir yapım olsaydı dikkatinizi başrol oyuncularına odaklayabilirdiniz. Ancak bir eğitmen olarak tüm sanatçılarınızın olumlu bir eğitim deneyimi yaşamasını istersiniz. Provalarınızdan en iyi şekilde yararlanmanızı sağlayacak bazı fikirleri inceleyelim.
Oyuncu Boyutuna Uygun Oynatmaları Seçin
Bu ilk kural basit ama önemlidir. Yirmi veya daha fazla çocuktan oluşan bir oyuncu kadrosunu yöneteceğinizi biliyorsanız, yalnızca üç karakterin repliklerinin olduğu ve geri kalanların arka planda kaldığı bir oyunu seçmediğinizden emin olun. Bazı aile temalı şovlar gibi Annie veya Oliver bir veya iki sahnede çok fazla çocuk var, hepsi bu. Gösterinin geri kalanı yalnızca bir avuç karaktere odaklanıyor. Bu nedenle, baş karakterlerin yanı sıra çok sayıda küçük ama ilgi çekici roller sunan senaryoları arayın.
Arka Plan Ekstraları Ayarı Geliştirir
Başka bir komut dosyası seçmek için çok geç olduğunu varsayalım. Sonra ne? Oyunu gözden geçirin ve oyuncuların arka planı canlandırabileceği tüm sahneleri bulun. Kalabalık sahneler var mı? Parkta geçen sahneler var mı? Yaşlılar merkezi mi? Mahkeme salonu mu?
Film setlerinde, bir yönetmen yardımcısı (AD) bulunur ve AD'nin temel görevlerinden biri, yönetmenlik yapmaktır. arka plana "ekstralar" yerleştirin - sadece sahne boyunca yürüyebilen veya sahnede bir rol oynayabilen aktörler kalabalık. Bu girişle birlikte, bir AD'yi çalışırken izlemeden önce bunun basit bir iş olduğunu düşünebilirsiniz. Ancak deneyimli bir reklam çalışmasını izlerken arka planı yönetmenin bir sanat olduğunu fark edeceksiniz. Arka plandaki karakterler oyunun ortamını ve enerjisini oluşturmaya yardımcı olabilir. Şovunuzda çok sayıda kalabalık sahne bulunan geniş bir oyuncu kadrosu varsa, bundan en iyi şekilde yararlanın. Sahnede koca bir dünya yaratın. Genç oyuncuların tek bir repliği olmasa bile bir karakteri aktarıp oyunu zenginleştirebiliyorlar.
Karakter Ana Hatları Oluşturun
Rol ne kadar büyük ya da küçük olursa olsun her genç oyuncu karakter taslaklarından yararlanabilir. Eğer müdürleri yönetiyorsanız ve oyuncu kadrosunun boş zamanları varsa, onlardan karakterleri hakkında yazmalarını isteyin. Onlardan bu istemlerden bazılarına yanıt vermelerini isteyin:
- Karakterinizin kişiliğini tanımlayın.
- Karakterinizin aklından hangi düşünceler geçiyor?
- Karakterinizin ne gibi hedefleri ve hayalleri var?
- Karakterinizi ne endişelendiriyor ya da korkutuyor?
- Karakterinizin en utanç verici anını anlatın.
- Karakterinizin en büyük zaferini anlatın.
Zaman kalırsa, oyuncular bu pek de önemsiz olmayan karakterleri çalışırken gösteren sahneler (yazılı veya doğaçlama) geliştirebilirler. Okumayı ve yazmayı seven öğrencileriniz varsa onlara öğretin. oyunları analiz etmenin yaratıcı yolları hakkında daha fazla bilgi deneyimden daha fazlasını elde etmek ve muhtemelen onları kendi çalışmalarını yazma konusunda etkilemek.
Sahne Çalışması Uygulaması
Öğrencilerin/oyuncuların prova sırasında çok fazla boş zamanları varsa, onlara üzerinde çalışmaları için diğer oyunlardan örnek sahneler verin. Bu onların tiyatronun çeşitli dünyası hakkında daha fazla bilgi edinmelerine olanak tanıyacak ve daha çok yönlü sanatçılar olmalarına yardımcı olacaktır. Ayrıca bu, bir sonraki yapımda daha büyük bir rol alabilmek için oyunculuk becerilerini geliştirmelerinin kolay bir yoludur.
Provanın sonuna doğru, öğrencilerin sahne çalışmalarını oyuncuların geri kalanına sergilemeleri için zaman ayırdığınızdan emin olun. Bunu tutarlı bir şekilde yapabilirseniz, daha küçük rollere sahip öğrenciler yine de çok şey elde edebileceklerdir. oyunculuk deneyimi — ve sahneleri gözlemleyenler, gördüğünüz klasik ve çağdaş parçaların tadına varacak Sunmak.
Doğaçlama! Doğaçlama! Doğaçlama!
Evet, oyuncular ne zaman dağılsa, genç sanatçılarınızı hızlı bir doğaçlama egzersiziyle neşelendirin. Provadan önce ısınmanın harika bir yolu ya da işleri toparlamanın eğlenceli bir yolu. Daha fazla fikir için, iyileştirme faaliyetleri listemize göz atın.
Kamera ARKASI
Çoğu zaman öğrenciler seçmeli olarak bir drama dersine kaydolurlar ve tiyatroyu sevmelerine rağmen henüz ilgi odağı olma konusunda rahat değillerdir. (Ya da henüz hazır değillerdir.) Bu durumda katılımcılara tiyatronun teknik yönlerini öğretin. Provalar sırasında boş zamanlarını aydınlatma tasarımı, yönetmen yardımcısı, ses efektleri, kostümler, sahne donanımı yönetimi ve pazarlama stratejilerini öğrenerek geçirebilirler.
Ancak genç oyuncularınızı nasıl dahil ederseniz edin, onlara yoğun bir iş değil, yaratıcı bir iş verdiğinizden emin olun. Onlara sanatsal ve entelektüel açıdan meydan okuyacak projeler verin. Ve her şeyden önce onlara tiyatronun ne kadar eğlenceli olabileceğini örneklerle gösterin.
