Mona Lisa'nın kim olduğunu veya neye gülümsediğini asla bilemeyebiliriz, ancak Leonardo da Vinci'nin çekiciliğini artıran kasvetli havayı ve dumanlı renkleri nasıl yarattığına dair bir fikrimiz var.
Boyadığı Yüzeyler ve Kullandığı Boyalar
Leonardo çeşitli yüzeylerde boyanmıştır. Bazen ıslak sıva kullanmış, bazen kuru taş duvara boyamıştır. Genellikle zemin pigmentlerinden el yapımı yağlı boyalar kullandı. Hayatının ilerleyen saatlerinde yumurta beyazından tempura kullandı ve tuval, tahta veya yine taş üzerinde çalıştı (eğer bir duvar resmi yapıyorsa).
Da Vinci, Ruh Halini Oluşturmak İçin Alt Boyayı Nasıl Kullandı?
Leonardo, resim yapmaya başladığında önce ayrıntılı bir resim çizecekti. alt boyama nötr gri veya kahverengi, ardından renklerini katman katman şeffaf olarak uygulayın sırlar üstte—sınırlı bir ton aralığı kullanarak. Alt boyamanın bir kısmı katmanların arasından görünecek ve ince bir şekilde form oluşturmaya yardımcı olacaktır. Sır uygulayarak renk oluşturmak, aynı zamanda bir palete karıştırılmış bir renk uygulayarak resme elde edemeyeceğiniz bir derinlik verir.
Leonardo da Vinci biyografisini yazan Walter Isaacson'a göre, bu yöntem aynı zamanda "ışıklı tonlar üretmesine izin verdi. Işık, katmanlardan geçecek ve astar kattan geri yansıyarak, sanki ışık figürlerden ve nesnelerden geliyormuş gibi görünecekti."
Leonardo'nun Renk Paleti
Paletinde dar bir ton aralığında sessiz, dünyevi kahveler, yeşiller ve maviler vardı. Bu, resimdeki öğelere bir birlik duygusu kazandırmaya yardımcı oldu. Onun için yoğun renkler ya da zıtlıklar yok, bu yüzden Mona'nın dudakları için parlak kırmızı ya da gözleri için mavi yok (ama neden kaşlarının olmadığını açıklamıyor!).
Da Vinci'nin Resimlerinde Gölge ve Işık Kullanımı
Leonardo, "aydınlık/karanlık" anlamına gelen İtalyanca bir terim olan "chiaroscuro"da ustaydı. Bu teknik, ışığın kontrastlarını kullanır ve gölge "plastisite ve üç boyutlu hacim yanılsamasını elde etmek için bir modelleme tekniği olarak" Isaacson. "Tekniğin Leonardo'nun versiyonu, daha doygun veya daha zengin bir renk tonu yapmak yerine siyah pigmentler ekleyerek bir rengin koyuluğunu değiştirmeyi içeriyordu."
Sfumato
Yumuşak, nazik aydınlatma resimleri için çok önemliydi. Yüz özellikleri güçlü bir şekilde tanımlanmadı veya ana hatları çizilmedi, ancak ton ve renkteki yumuşak, harmanlanmış varyasyonlarla aktarıldı. Resmin odak noktasından uzaklaştıkça daha karanlık ve daha tek renkli gölgeler oluyor.
Leonardo'nun renkleri ve kenarları koyu camlarla yumuşatma konusundaki öncü tekniği olarak bilinir. sfumato, İtalyancadan fumo, duman anlamına gelir. Sanki tüm kenarlar şeffaf gölgeler veya dumandan oluşan bir pusla kapatılmış gibi. Isaacson'a göre, bu "konturları ve kenarları bulanıklaştırma tekniği... sanatçıların nesneleri keskin hatlardan ziyade gözümüze göründükleri gibi işlemelerinin bir yoludur."
Leonardo'nun Defterlerinde yazdığı gibi, "Gölgeleriniz ve ışıklarınız, dumanın havada kendini kaybetmesi gibi çizgiler veya sınırlar olmadan karıştırılmalıdır."
Modern da Vinci Paleti İçin Boyalar Nasıl Seçilir?
Leonardo'nun paletinin modern bir versiyonu için, orta tonları birbirine benzeyen küçük bir şeffaf toprak rengi ve siyah beyaz seçin. Bazı üreticiler, ton altı boyama için ideal olan bir dizi nötr gri üretir.
Kaynaklar
Isaacson, Walter. Leonardo da Vinci. New York: Simon & Schuster, 2017
Nil, İskender. "Leonardo ve Sfumato.Antropoloji ve Estetik. 24 (Sonbahar, 1993): s. 7-20.
