Fotoğrafın ortaya çıkışından bu yana, fotoğraf ve resim arasında biraz huzursuz bir ilişki var. "Fotoğraf" kelimesi Yunanca köklerinden çevrildiğinde "ışıkla çizim" anlamına gelse de, birçok ressam fotoğraflardan çalıştıklarını kabul etmekte isteksizdir. Ancak birçok ressam şimdi onları referans olarak kullanıyor ve hatta bazıları onları büyüterek ve izleyerek doğrudan onlardan çalışıyor.
Bazıları, ünlü İngiliz sanatçı gibi David Hockney, Johannes Vermeer, Caravaggio gibi Eski Usta ressamların, da Vinci, Ingres ve diğerleri, kompozisyonlarında doğru perspektif elde etmelerine yardımcı olmak için camera obscura gibi optik cihazlar kullandı. Hockney'in teorisi, resmen Hockney-Falco tezi (Hockney'nin ortağı fizikçi Charles M. Falco), Rönesans'tan bu yana Batı sanatında gerçekçilikteki ilerlemelerin sadece gelişmiş beceri ve yeteneklerin sonucu olmaktan ziyade mekanik optik sanatçılar.
Kamera Obscura
İğne deliği kamerası olarak da adlandırılan camera obscura (kelimenin tam anlamıyla "karanlık oda"), modern kameranın öncüsüydü. Başlangıçta, bir tarafında ışık ışınlarının geçebileceği küçük bir deliği olan karanlık bir oda veya kutuydu. Işığın düz bir çizgide hareket ettiğini belirten optik yasasına dayanır. Bu nedenle, karanlık bir odaya veya kutuya bir iğne deliğinden geçerken, kendi üzerinden geçer ve karşı duvara veya yüzeye ters bir görüntü yansıtır. Bir ayna kullanıldığında, görüntü bir parça kağıda veya tuvale yansıtılabilir ve izlenebilir.
Rönesans'tan bu yana bazı Batılı ressamların da dahil olduğu düşünülmektedir. Johannes Vermeer ve diğer usta ressamlar Hollanda Altın Çağı 17. yüzyıla yayılan, bu cihazı ve diğer optik teknikleri kullanarak çok gerçekçi, son derece ayrıntılı resimler yaratmayı başardılar.
Belgesel, Tim'in Vermeer'i
Belgesel,Tim'in Vermeer'i, 2013'te yayınlanan, Vermeer'in bir camera obscura kullanımı kavramını araştırıyor. Tim Jenison, Hollandalı ressam Johannes Vermeer'in (1632-1675) son derece ayrıntılı resimlerine hayran kalan Teksaslı bir mucittir. Jenison bunu teorileştirdi Vermeer kullanılan optik cihazlar bu tür fotogerçekçi resimleri yapmasına yardımcı olacak bir camera obscura gibi ve bir camera obscura kullanarak bunu kanıtlamak için yola çıktı, Jenison, ressam olmamasına ve hiç denememiş olmasına rağmen, bir Vermeer tablosunun tam bir kopyasını çizebilirdi. tablo.
Jenison, Vermeer tablosunda tasvir edilen odayı ve mobilyaları titizlikle yeniden yarattı. Müzik Dersi, hatta resimdeki figürler gibi doğru bir şekilde giyinmiş insan modelleri de dahil. Ardından, oda boyutunda bir karanlık kamera ve ayna kullanarak, Vermeer tablosunu dikkatle ve özenle yeniden yaratmaya başladı. Tüm süreç on yıldan fazla sürdü ve sonuç, fotoğrafta görüldüğü gibi gerçekten şaşırtıcı. tanıtım videosu belgeselin Tim'in Vermeer, Penn & Teller Filmi.
David Hockney'in Kitabı, Gizli Bilgi
Belgeselin çekimleri sırasında Jenison, birkaç profesyonel sanatçıyı tekniğini ve sonuçlarını değerlendirmeye çağırdı. Bunlardan biri, tanınmış İngiliz ressam, matbaacı, set tasarımcısı ve fotoğrafçısı ve birçok sanat eserinin ustası olan David Hockney'di. teknikler. Hockney, aynı zamanda teorize ettiği bir kitap yazdı. Rembrandt ve Rönesans'ın diğer büyük ustaları ve sonrasında, resimlerinde fotogerçekçiliği elde etmek için camera obscura, camera lucida ve aynalar gibi optik yardımcılar kullandılar. Teorisi ve kitabı sanat kurumu içinde çok tartışma yarattı, ancak 2006'da yeni ve genişletilmiş bir versiyonunu yayınladı. Gizli Bilgi: Eski Ustaların Kayıp Tekniklerini Yeniden Keşfetmek, ve onun teorisi ve Jenison'unkiler, çalışmaları bilinir hale geldikçe ve daha fazla örnek analiz edildikçe daha fazla inanan buluyor.
Önemli mi?
Ne düşünüyorsun? Bazılarının sizin için önemi var mı? Eski Ustalar ve geçmişin büyük ressamları bir fotoğraf tekniği mi kullandılar? Gözünüzde yapılan işin kalitesini düşürüyor mu? Resimde fotoğraf ve fotoğraf tekniklerinin kullanılması konusundaki büyük tartışmanın neresindesiniz?
