Gerçekte gördüğümüz renk ışığa bağlıdır - ışığın kalitesi, ışığın açısı ve yansıyan ışık. Işık, nesneler üzerinde gölgeler, vurgular ve ince renk değişiklikleri oluşturarak onlara gerçek dünyada görülen karmaşıklığı ve zenginliği verir. Bu algılanan renk Bundan farklı olan, deneyimlenen renktir ve beynimiz bize nesnenin ışıktan etkilenmediğini söyler. Bir şeyin renginin ne olduğuna dair önceden düşünülmüş bir fikre dayanır. Örneğin limonların sarı olduğunu biliyoruz; portakallar turuncu; elmalar kırmızıdır. Bu yerel renk.
Ancak ressamın amacı, önceden belirlenmiş renk kavramlarının ötesini görmektir. Post-Empresyonist ressam Paul Gauguin'in (1848-1903) dediği gibi, "Her nesneye sabit ve değişmez bir renk veren cehalet gözüdür."
Yerel Renk
Resimde yerel renk, bitişik renklerden yansıyan ışığın etkisi olmadan, sıradan gün ışığında bir nesnenin doğal rengidir. Yani muzlar sarıdır; elmalar kırmızıdır; yapraklar yeşildir; limonlar sarıdır; açık bir günde gökyüzü mavidir; ağaç gövdeleri kahverengi veya gridir. Yerel renk, algısal renge yönelik en temel geniş fırça yaklaşımıdır ve çocuklara rengi ve nesneleri görmenin ve tanımlamanın ilk kez nasıl öğretildiğidir. etkisini bünyesinde barındırmaktadır.
Ancak, her şey yalnızca yerel renkte var olsaydı, gerçek dünyanın üç boyutluluğunu düşündüren ışık ve karanlıklara sahip olmayacağı için dünya düz ve doğal görünmeyecekti. Ancak, gerçek dünyadaki her küçük değer nüansını ve renk kaymasını sürekli olarak fark edersek, görsel uyaranlar bunaltıcı olurdu. Bu nedenle, yerel rengi çevremizi basitleştirmenin, düzenlemenin ve hızlı bir şekilde tanımlamanın yararlı bir yolu olarak görüyoruz.
Bu resimde de geçerlidir. Yerel renk, çevremizi basitleştirmemize ve tanımlamamıza yardımcı olduğu gibi, boyamaya başlamak için de iyi bir yerdir. Resmin konusunun en büyük şekillerinin yerel rengini bloke ederek ve adlandırarak boyamaya başlayın. Bu yazarı boyamak için 3 parçalı süreçte Beynin Sağ Tarafını Çizim (Amazon'dan satın alın), Betty Edwards, kitabında şöyle anlatıyor: Renk: Renkleri Karıştırma Sanatında Ustalaşma Kursu (Amazon'dan satın alın), bu adımı "ilk geçiş" olarak adlandırıyor. Beyaz tuvali veya kağıdı tamamen yerel renkle kaplayarak, renk etkisini ortadan kaldıracağınızı açıklıyor. eşzamanlı kontrast Ana renkleri görmenizi sağlayan parlak beyaz yüzeyden kaynaklanır ve önemli bir temel oluşturur. resmin geri kalanı.(1) Bu yaklaşım, manzara, portre ve natürmort dahil olmak üzere herhangi bir konu için işe yarar. tablo.
17. yüzyıl Hollandalı ressam Johannes Vermeer'in, Sütçü Kız. Sütçü kızın parlak kurşun-kalay ve lacivertle boyanmış giysisinin renginde, üç boyutluluğu düşündüren bazı hafif ton değişiklikleri dışında çok az değişiklik var. Vermeer, daha çok, çizim ve gölgelemenin neredeyse bir uzantısı olan bir ton ressamıydı. Tonal resimler, Vermeer'in yaptığı gibi, zarif bir şekilde gerçeklik ve parlaklık yanılsaması yaratabilir. ancak algılanan rengi daha fazla kullanan resimlerin yaptığı renk aralığına sahip değildir. manalı bir şekilde.
Algılanan Renk
Yerel renkle bloke ettikten sonra, üç parçalı boyama sürecinde Edwards'ın terimini kullanarak "ikinci geçiş"in zamanı geldi - geri dönüp algılanan rengi boyamak. Algılanan renk, ışığın renginden ve etrafındaki renklerden etkilenen tondaki ince değişikliklerden oluşur. iki bitişik renk arasındaki eşzamanlı kontrastın etkisi ve ortam renklerinin yansımaları da dahil olmak üzere ders.
Dışarıdaysanız veya doğal ışık altında çalışıyorsanız, renkler mevsimden, hava koşullarından, günün saatinden ve konuya olan mesafenizden de etkilenecektir. Gerçeklik yanılsamasını yaratmak için birlikte çalışan renk tonları sizi şaşırtabilir. Çoğu plein hava ressamları algılanan rengi boyayarak, belirli bir günde, belirli bir zamanda ve yerde renklere kendi tonlarını veren benzersiz ışık ve atmosfer kombinasyonunu yakalamaya çalışıyorlar.
Renk İzolatörü
Bir renk izolatörü, gördüğünüzü boyamanıza yardımcı olmak için harika bir yardımcıdır. Bir rengi çevresinden ve bitişik renklerden ayırarak, gördüğünüz gerçek rengi algılamanızı ve tanımlamanızı kolaylaştıran temel bir araçtır.
Sanatçının ViewCatcher'ı (Amazon'dan Satın Alın) sağlam, nötr gri plastikten yapılmış, kompozisyonunuzu nasıl çerçeveleyeceğinizi belirlemenize yardımcı olan ve küçük bir yuvarlaklığı olan çok kullanışlı bir araçtır. Gerçek rengi ve değerini, dikkatiniz dağılmadan görebilmeniz için öznenizdeki renkleri izole etmenizi sağlayan bir açıklık. çevre. Bir gözünüzü kapatarak ve delikten tanımlamaya çalıştığınız renge bakarak, onu bağlamından ayırarak rengin gerçekte ne olduğunu daha net görebilirsiniz.
Ayrıca kalın bir karton veya mat tahta parçasına delik açmak için tek bir delgeç kullanarak kendi renk izolatörünüzü yapabilirsiniz. Beyaz, nötr gri veya siyah seçmek istiyorsunuz. Ayrıca, beyaz, orta gri ve siyah olmak üzere üç farklı değere sahip bir izolatör de yapabilirsiniz, böylece izole ettiğiniz rengi en yakın değeriyle karşılaştırabilirsiniz. Bunu yapmak için 4" x 6" boyutunda bir mat tahta veya karton parçasını her biri 4" x 2" olan üç farklı bölüme ayırabilir, bir beyaz, bir gri ve bir siyah boyayabilirsiniz. Ardından, tek bir delgeç kullanarak, her farklı değerin uçlarına bir delik açın. Bunun için 3" x 5" eski bir kredi kartı da kullanabilirsiniz.
Alternatif olarak, boya dükkanına gidebilir ve Sherwin Williams'ınkiler gibi gri tonlamalı boya örnek kartları alabilirsiniz ve tek delikli bir kağıt zımba kullanarak, bir dizi boyunca bir görüntüleme cihazı oluşturmak için numune içindeki her renge bir delik açın. değerler.
Bu renkleri izole etme süreci boyunca, tek bir renk olduğunu varsaymış olabileceğinizi görmeye başlayacaksınız. rengiyle ilgili önyargılı bir fikir, aslında asla sahip olamayacağınız tonlarla çok daha karmaşık ve ilginçtir. hayal edildi.
Temsili resim yaparken, gördüğünüzü düşündüğünüzü değil, gördüğünüzü boyamayı unutmayın. Bu şekilde, yerel rengin ötesinde algılanan renge geçerek renklerinizi görsel olarak daha karmaşık ve resimlerinizi daha zengin hale getireceksiniz.
Resimli Renk
Algılanan rengi doğru alsanız bile, yine de resim için doğru renk olmayabilir. Bu, resmi gerçekten ilginç kılan şeydir. Çünkü sonuçta en çok ilgilendiğiniz konu bitmiş resimdir, konunuz değil. Renkleri doğru gördüğünüzü ve eşleştirdiğinizi düşündüğünüzde, bir adım geri çekilip resimsel rengi değerlendirmenin zamanı geldi. Bu, üç parçalı boyama sürecindeki üçüncü geçiştir. Renkler birbiriyle uyumlu mu? Resminizin amacını ve odak noktasını güçlendiriyorlar mı? Değerler doğru mu?
Renk ışığa, zamana, yere, atmosfere ve bağlama bağlıdır. Dışarıdaki renklerin parlaklığı, pigmente farklı şekilde yansıyacaktır ve dış ışık altında yapılan resimler, içeriye getirildiğinde ayar gerektirebilir.
Boyanın, ışığın ve havanın farklı fiziksel doğası nedeniyle manzara resmi ile kişinin gördüğü renkleri aslına uygun bir şekilde yeniden üreterek mekanın ışığının veya dramasının parlaklığının etkisi. manzara. Ressamın yukarıda gösterilen resimde yaptığı gibi, bir yerin duygusunu veya gerçeğini etkili bir şekilde yakalamak için renkleri ve değerleri biraz ayarlamanız gerekebilir. Bu, yalnızca gördüğünüzü değil, aynı zamanda kişisel görüşünüzü de ifade etmek için rengi görmenin ve kullanmanın son adımıdır.
Kaynaklar
Albala, Mitchell, Peyzaj Resmi, Plein Air ve Stüdyo Uygulaması için Temel Kavramlar ve Teknikler, Watson-Guptill Yayınları, 2009.
Edwards, Betty, Renk: Renkleri Karıştırma Sanatında Ustalaşma Kursu, Penguen Grubu, New York, 2004, s. 120.
Sarbach, Susan, Yağ ve Pastelde Parlak Işık ve Renk Yakalama, Kuzey Işığı Kitapları, 2007.
