Tarihi Bolero Latin Amerika'da geleneksel olarak 18. yüzyılda İspanya'da geliştirilen eşsesli stil ile tanıtıldı. Ancak bu makale, 1885 ve 1991 yılları arasında Bolero müziğini şekillendiren ana unsurlara genel bir bakış sunmaktadır. Orijinal doğumundan itibaren Küba Luis Miguel'in albümüyle ikinci doğumuna Romantik, aşağıda şimdiye kadar icat edilmiş en romantik türün arkasındaki tarihe bir giriş yer almaktadır. Latin müziği.
Küba'da doğdu
Bolero'nun tarihi Küba geleneklerine kadar takip edilebilir. trova19. yüzyılda ülkenin doğu kesiminde popüler olan bir müzik tarzı. NS trova stil Santiago şehrinde gelişti ve gitar çalma ve romantik şarkı söyleme gibi bazı özellikleri daha sonra Bolero müziğinin yapımına dahil edildi.
1885 civarında (tam yıl hakkında bazı farklılıklar vardır), popüler trova sanatçı Jose 'Pepe' Sanchez, birçok uzman tarafından tarihte yazılmış ilk Bolero olarak kabul edilen bir şarkı olan "Tristezas"ı yazdı. Klasik Bolero stilini tanımlayan bu parça, gitarlarla çalınan enstrümantal bir segmentle ayrılmış, her biri 16 barlık iki bölümden oluşuyordu.
Yeni tür, yavaş yavaş diğer türlerin yazdığı romantik melodiler sayesinde Küba çevresinde takipçi kazanmaya başladı. trova Manuel Corona, Sindo Garay ve Alberto Villalon gibi sanatçılar.
bolero oğlu
Küba'daki Bolero'nun tarihi, geleneksel Küba Oğlu. Her iki müzikal ifade de ülkenin doğusundan geldi ve kısa süre sonra yeni, popüler bir tarza karıştı. bolero oğlu.
Bu alanın önde gelen isimlerinden biri, 1925 yılında müzisyenler Miguel Matamoros, Rafael Cueto ve Siro Rodriguez tarafından kurulan ünlü bir grup olan efsanevi Trio Matamoros'tu. Üçlü, müzikleri ve Cuban Son ve Bolero'yu üretme ve çalma yetenekleri sayesinde Küba sınırlarının ötesine geçmeyi başardı.
Meksika ve Bolero'nun Yükselişi
Bolero, Küba'dan uluslararası üne kavuşan ilk müzikal ifade olarak kabul edilse de, bu türün gerçek popülaritesi 1940'larda ve 1950'lerde Meksika'da inşa edildi. Bolero müziği tarihindeki bu harika bölüm, birlikte etkileşime giren çeşitli faktörlerin sonucuydu.
Birincisi, ünlü oyuncuların aynı zamanda ünlü şarkıcılar olduğu Meksika Sinemasının Altın Çağı, Bolero'nun ana akım sahneye girmesine izin verdi. İkincisi, Bolero'nun zamanın büyük grup hareketinin çerçevesine dahil edilmesi, Bolero'ya sofistike bir ses sağladı. Üçüncüsü, ritmin genel çekiciliğini artıran Agustin Lara, Pedro Vargas ve Javier Solis gibi yerel şarkı yazarları ve şarkıcılarda bir patlama oldu.
Meksika, Bolero tarihindeki en önemli geleneklerden birinin pekiştirilmesinden de sorumluydu: Üçlü. 1944'te üç gitarist (ikisi Meksikalı ve biri Porto Rikolu) bu türün tarihindeki önemli Bolero isimlerinden biri olan efsanevi Trio Los Panchos'u yarattı.
Sadelik ve Romantizm Üzerine Gelişen
Bolero, uzun süre Los Panchos ve Los Tres Diamantes gibi üçlülerin popülaritesi ve onun gibi sanatçıların unutulmaz sesleriyle tanımlandı. Benny Daha Fazla, Tito Rodriguez ve efsanevi Küba grubunun tüm şarkıcıları La Sonora Matancera Daniel Santos, Bienvenido Granda, Celia Cruz, ve Celio Gonzalez, diğerleri arasında.
Bu çizgi 1950'ler ve 1960'larda korunmuştur. Bununla birlikte, 1970'lerde Latin müzik dünyasında büyük ölçüde yabancı seslerden ve yükselen notalardan etkilenen yeni bir romantik şarkıcı patlaması yaşandı. Latince Pop. Yavaş yavaş Bolero, 1940'larda ve 1950'lerde üretilen müzikleri dinleyerek büyüyen yetişkin kalabalığa hapsoldu.
Luis Miguel ve Bolero'nun Yeniden Doğuşu
Latin müzik türlerinin gelişimi Salsa, Latin Pop ve Latin Kayası 1980'lerde Bolero müziğinin popülaritesini etkiledi. Genç nesiller, eski Bolero üçlülerinin müziğiyle veya romantik şarkıcılar gibi romantik şarkıcılarla bağlantılı olduğunu hissetmiyordu. Julio Iglesias, Jose Jose veya Jose Feliciano.
Ancak 1991'de Latin Pop süperstarı Luis Miguel klasik bir Boleros albümü yapmaya karar verdi. Bu üretime hak verildi Romantik ve piyasaya çıktıktan kısa bir süre sonra dünya çapında bir sansasyon haline geldi. Bu albüm, Latin Amerika'da Bolero müziğinin yeniden doğuşunu, genç nesilleri Latin müzik tarihindeki en önemli türlerden birinin seslerine sürüklemesini temsil ediyordu.
19. yüzyılın sonlarından bu yana Bolero'nun tarihi, bitmeyen aşk konusuyla tanımlandı. Bugün bu ritmi farklı yapımlarına taşımaya devam eden birçok sanatçı var. Bolero, Latin müziğinde bulduğumuz romantizmin özünü başka hiçbir şeye benzemeyen şekilde tanımlayan zamansız bir tarz.
