Romantik dönemde (kabaca 1815-1910), besteciler kendilerini ifade etmek için müziği kullandılar; Orkestra müziği önceki dönemlerden daha duygusal ve öznel hale geldi. Besteciler romantik aşktan, doğaüstü ve hatta ölüm gibi karanlık temalardan ilham aldı. Bazı besteciler kendi ülkelerinin tarihinden ve türkülerinden ilham aldılar; diğerleri yabancı topraklardan etkilenmiştir.
Müzik Nasıl Değişti?
Ton rengi daha zengin hale geldi; uyum daha karmaşık hale geldi. Dinamikler, perde ve tempo daha geniş aralıklara sahipti ve rubato kullanımı popüler hale geldi. Orkestra da genişletildi. ile olduğu gibi klasik dönemErken Romantik dönemde piyano hala ana enstrümandı. Yine de, piyano birçok değişiklik geçirdi ve besteciler piyanoyu yaratıcı ifadenin yeni zirvelerine taşıdı.
Romantik Dönemde Kullanılan Teknikler
Romantik dönem bestecileri, eserlerine daha derin bir duygu düzeyi getirmek için aşağıdaki teknikleri kullanmışlardır.
- kromatik uyum – Romantik müziğin bir özelliği, bir müzik parçasında kullanılan akorların kromatik skala.
- Rubato – Bir müzik parçasına tempoyu ilerletmek veya geri tutmak yoluyla yoğunluk eklemeye yardımcı olan Romantik müziğin bir özelliği.
- tematik dönüşüm – Romantik müziğin bir özelliği müzik öğeleri Bir tema daha sonraki bir harekette yeniden ifade edildiğinde değiştirilir.
Romantik Dönem Müzik Formları
Bazı formlar klasik dönem Romantik dönemde de devam etmiştir. Ancak, Romantik besteciler bu formlardan bazılarını daha öznel hale getirmek için ayarladılar veya değiştirdiler. Sonuç olarak, Romantik dönemin müziği, diğer dönemlerin müzik formlarıyla karşılaştırıldığında kolayca tanımlanabilir. Romantizm, gece, etüt ve polonaise 19. yüzyıl müzik tarzlarına örnektir.
- Romantik piyano için kısa, lirik bir parçayı ifade eder. Piyano eşliğinde başka bir solo enstrümanla da çalınabilir.
- geceFransızca'da "gece parçası" anlamına gelen, piyano solosu için yavaş, lirik ve samimi bir bestedir.
- EtütFransızca'da "çalışma" anlamına gelen, bir öğrencinin zor çalım tekniklerini öğrenmesine ve/veya icracıların teknik zorluklarda ustalaşmasına yardımcı olmayı amaçlayan bir kompozisyondur.
- polonez aslen Polonyalı bir saray dansıydı. Piyano solosu için üçlü ölçülü bir bestedir.
Romantik Dönemde Besteciler
Romantik dönemde bestecilerin statüsünde büyük bir değişiklik oldu. Devam eden savaşlar nedeniyle, aristokratlar artık yerleşik bestecileri ve orkestraları finansal olarak destekleyemezlerdi. Zenginlerin özel opera evlerinin bakımı da zorlaştı. Sonuç olarak, besteciler büyük maddi kayıplara uğradılar ve başka kazanç yolları bulmak zorunda kaldılar. Orta sınıfa yönelik eserler bestelediler ve daha çok halk konserlerine katıldılar.
Bu süre zarfında, daha fazla konservatuar eklendi ve bazı besteciler orada öğretmen olmayı seçti. Diğer besteciler, müzik eleştirmenleri veya yazarları olarak kendilerini finansal olarak desteklediler.
Müzikal olarak eğilimli ailelerden gelen Klasik bestecilerin aksine, bazıları Romantik besteciler müzikal olmayan ailelerden geliyordu. Besteciler daha çok “özgür sanatçılar” gibiydi; hayal güçlerinin ve tutkularının spontane uçmasına izin vermeye ve bunu eserleriyle yorumlamaya inandılar. Bu, Klasik mantıksal düzen ve netlik inancından farklıydı. Halk, virtüözlükle oldukça ilgilenmeye başladı; çoğu piyano satın aldı ve özel müzikle uğraştı.
Romantik Dönemde Milliyetçilik
Milliyetçi ruh bu dönemde uyandı. Fransız Devrimi ve Napolyon savaşları. Bu, bestecilerin dönemin siyasi ve ekonomik iklimi hakkındaki duygularını ifade etmeleri için bir araç haline geldi. romantik dönem. Besteciler, ülkelerinin türkülerinden ve danslarından ilham aldılar.
Bu milliyetçi tema, bazılarının müziğinde hissedilebilir. Romantik besteciler eserlerinde yaşadıkları yer, tarih ve kişilerden etkilenmiştir. ana vatan. Bu özellikle belirgindir operalar ve o dönemin program müziği.
