80'lerin yeniden doğuşu Ozzy Osbourne 1979'dan kovulmasından sonra ağır metal öncüler Kara Şabat şarkıcının başarıyı sürdürmek için zorluklara katlandığı ve üstesinden geldiği birkaç olaydan ilkiydi. On yıla gitar virtüözü Randy Rhoads, Osbourne'un yer aldığı çığır açan birkaç albümle başlıyoruz. on yılın en büyük hard rock yıldızlarından biri olmak için arkadaşının ve işbirlikçisinin kaybını atlattı. Bu şarkılar, Osbourne'a kalıcı gücünü ve sadık hayran kitlesini neyin kazandırdığına dair güçlü bir genel bakış sunarken, şarkıcının güçlü melodik kulağını ve destekleyici müzisyenlerin bilinçli bir seçimini açıkça gösteriyor.
Osbourne'un şaşırtıcı derecede iyi karşılanan ve kulağa taze gelen şarkılarına giden bu öncü yolda Ozz Blizzard kayıt, eski Kara Şabat solist, tanıdık, keskin vokallerini tamamen farklı bir ışığa yerleştiriyor. Çoğunlukla Rhoads'un kabaran soloları ve ritmik, etkili riff'lerinin yadsınamaz parıltısından, ama aynı zamanda daha fazlası nedeniyle. Osbourne'un daha önce gösterdiğinden daha az teatral bir lirik odakla araştırma yapan Osbourne'un buradaki çalışması, metalin yolunu gerçekten değiştirdi. 80'ler. Bu melodi, hard rock için yeni ticari ama zorlu bir dönemi ve Osbourne, Rhoads arasındaki şarkı yazarlığı işbirliğini kutluyor. ve bas gitarist Bob Daisley, özellikle yakında maksimum kritik seviyeye ulaşacak bir tür için gerçek kalite sunar. işten çıkarma.
Pekala, bu çok yıpranmış parçayı listeme eklemekten olabildiğince uzak durdum, ama bu girişimin muhtemelen boşuna olduğunu biliyordum. Rhoads'un şarkıyı sabitleyen türünün tek örneği riff - aşinalık bölümünde ölüme terk edilse bile "Suda Duman" veya "Aşkının Güneş ışığı" - çok akıcı ve görmezden gelinemeyecek kadar yetenekli. Osbourne'un en ünlü imza şarkısı, yıllar boyunca spor etkinliklerinden düzinelerce zorlu koşuya kadar muazzam miktarda yol kat etti. çoğu mahallenin tek gitar zevklerini elde etmeye çalışan rock gitaristleri için rock retrospektifleri sihirbazlık. Harika bir şarkı, fazla çalınma sorununun üstesinden gelebilir, ancak bu olduğunda küçük bir başarı değildir.
Bu parça, harika bir şekilde oluşturulmuş bir tuhaflık, dönemin birçok talihsiz tuzağına asla düşmeyen bir balad olarak ilerliyor. güç şarkısı teklifler. Bir kere, Osbourne'un hüzünlü, yalvaran vokalleri, sahnede çok dikkatli bir şekilde korunan melankolinin organik tonuyla mükemmel bir uyum içindedir. Rhoads'un gitarının arpejli suşları ve Daisley ve davulcu Lee'nin ritim bölümünün ayakları yere basan, kasıtlı performansı Kerslake. Yine de, Ozzy'nin kendisi, bu bestenin Beatles'ı birçok kişiden daha iyi kanalize ettiği inkar edilemez gerçeğinden en çok memnun olabilir. bantlar bu efsanelerle daha doğrudan bağlantılıdır. Sonuç olarak, bir sanatçıdan ve hatta belki de hayatının büyük bölümünde küçümsenmiş bir kişiden oldukça sert bir çok yönlülük ifadesidir.
Her ne kadar muhtemelen intihar kurbanının ebeveynleri tarafından açılan tartışmalı 1985 davasıyla daha çok biliniyor olsa da, intihara yol açtığı için onu suçladı. oğullarının ölümü, bu şarkı alkol konusunda gerçek bir uyarıcı açı ile sansasyonel sömürünün karmaşık bir karışımını sunuyor taciz. Evet, Ozzy, "Nereye saklanmalı, intihar tek çıkış yolu" gibi ayıltıcı satırlar verdikten hemen sonra kendine has şeytani/çılgın kahkahasını serbest bırakıyor. Gerçekten ne hakkında olduğunu bilmiyor musun?". Belki bu, zaten kişisel şeytanlarla mücadele eden bir dinleyici için biraz kafa karıştırıcı görünebilir, ancak kesinlikle birinin canını almaya yönelik bir öneriden uzaktır. Her neyse, bu konunun tartışılması, güzel, sert bir metal melodinin tematik ve müzikal gücünü azaltma eğilimindedir.
Bu şarkı kesinlikle Ozzy'nin ısrarlı ilgisine ve hatta belki okültmirasının oldukça ciddi bir şekilde araştırılması nedeniyle muhtemelen asla yeterli olmaz. Aleister Crowley, ünlü İngiliz okültist ve 20. yüzyılın başlarında tartışmalar için mıknatıs. Başka bir deyişle, kültürel figürler olarak Osbourne ve Crowley arasındaki karşılaştırma, klişelerden yararlandığı kadar içgörüyü de ortaya çıkarabilir. Parça aynı zamanda Osbourne'un kendine özgü melodik kulağının ve grubunun önsezili riffler ve ritimler sunma konusundaki kararlı yeteneğinin iyi bir temsilidir. Bu, sevimli kedi yavruları hakkında kabarık bir müzik değil, ama insanlar bu konudan ne bekliyorlar? ağır metal her neyse?
Osbourne'un ikinci albümündeki bir başka önemli parça için çok övgü duydum, "Yine Yükseklerde Uçmak" bunun için kişisel düzeyde pek bir heves oluşturamıyorum. Belki bu şarkıyı biraz ilhamsız ve en iyi ihtimalle albümün geri kalanıyla uyumsuz bulan bir azınlıktayım ama kendimi savunmak için cesur ve gözden kaçan bir minör klasik seçtim. Sonuç olarak, bu yalnızca Rhoads'un bariz çok yönlülüğünün değil, aynı zamanda bir Duruşları ve başlangıçları, belirsiz imzaları ve diğer enstrümantal olarak karmaşık süslemeleri harmanlamak için harika ritim bölümü. Geleneksel etiketlere direnen ve müzikal olarak genişleme risklerini özgürce kucaklayan müzik türü beni her zaman büyüledi.
Osbourne'un Rhoads döneminden bahsetmeden gitaristin bolluğundan bahsetmek mümkün değil. Karmaşık, neo-klasik bestelerden dövülen rifflere ve kesinliğe uzanan yetenekler, çevik sololar. Osbourne'un ikinci sınıf solo çalışmasının başlık parçası olan bu şarkı, Rhoads'un kapsamlı enstrümantal yeteneğini daha önce hard rock'ta neredeyse duyulmamış şekillerde sergiliyor. Gitaristin çok kısa kariyeri, efsanesini erken, önlenebilir bir ölümle büyüttü, ancak bu dramatik olmadan bile. Bu melodi, Rhoads'un yetenekli markasının nezaketi ve önsezi duygusu için aynı derecede etkileyici olurdu. özveri. Ozzy'nin vokalleri de burada fena değil ama bu destanın merkezinde her zaman Rhoads olacak.
Rhoads'un kaybına ve bir sonraki orijinal albümüne giden dolambaçlı bir yola rağmen (1982'nin Kara Şabat kapaklar Şeytanın konuşması gerçek bir ivme kırıcı olabilirdi), Osbourne, 1983'teki çabasının başlık parçasıyla her zamanki gibi popüler hale geldi, tam zamanında şık müzik videosunun geniş bir izleyici kitlesi bulması için. MTV. Jake E ile Gitarda Lee, bu şarkı 80'lerin çok daha standart bir metal sesine sahip, ancak aşinalığı rahatlatıcı ve erişilebilir hissettiriyor. Ozzy, Sabbath vokal sesini solo kariyeri boyunca şimdiye kadar başardığından daha iyi kanalize ediyor, burada kullanılan pop prodüksiyonla şaşırtıcı derecede iyi çalışan bir seçim. Burada gerçek bir gotik deha var, Osbourne'un pek çok taklitçisi tarafından pek rastlanmayan bir durum.
Eleştirmenler ve Osbourne hayranları arasında, şarkıcının üretiminin giderek azalmakta olduğu konusunda güçlü bir fikir birliği var. Nihai Günah, ama bu melodiyi dinlediğimde hiçbir düşüş belirtisi görmedim. Lee'nin gitar çalışması asla Rhoads'ınki kadar karmaşık olmayabilir, ancak eski gitarın gevrek riffleme tarzı yetkinliği çok aşıyor ve bazen kendi parlaklığını buluyor. Kötüleyenler, özellikle gotik olmayan, nispeten ciddi lirik yaklaşımı açısından bu parçayı çok ana akım olarak görebilirler. Ancak bir sanatçı olarak Osbourne'u gerçek anlamda anlamak için, "Paranoyak" ve "Demir Adam" akılda kalıcı, ilkel melodilere bağlı, vurucu pop şarkılarıdır. Bu gerçekten tüm on yılın en iyi ana akım rock şarkılarından biri, iddia ediyorum.
Birçok hayran 1988'leri inceledi Kötülere dinlenmek yok Birkaç yıl sonra Osbourne için forma dönüş olarak. Bu plaktaki şarkı sözü, gerçekten de, Rhoads'un bir işbirlikçi olarak yapılmadığı herhangi bir plaktan biraz daha canlı ve tutarlı görünüyor. ancak bu genel olarak yüksek görüşün çoğunun muhtemelen yeni gitarist Zakk'ın ağır tarzı ve göz korkutucu imajıyla bir ilgisi var. Wylde. Bu herif profesyonel bir güreşçi olmalıydı, ancak çok fazla B.S.'ye sahip olabileceğini hayal ediyorum. gerçek bir acıya neden olmadan bu kariyer yolunda seyahat etmek için dedektör. Her neyse, ne bu şarkı ne de albümün Ozzy'nin solo kariyerinin ilk aşamasına yaklaştığı görülüyor, ancak 80'lerin sonundaki hard rock'ı gölgede bırakacak pek bir şey yoktu.
