Світлі та темні тони в картині
Коли картина не працює, і ви намагаєтеся впоратися з проблемою, слід розглянути різні аспекти, включаючи все зі списку елементи композиції і елементи мистецтва. Якщо тон не займає перше місце у вашому контрольному списку, а має бути. Звичайно, набагато вище, ніж звинувачувати в недостатній майстерності художника (тобто себе) та ваших інструментів!
Часто для картини потрібна більша різниця між найсвітлішими і найтемнішими тонами. Використовувати лише середні тони дуже просто, як піаніст, який грає лише з серединою клавіатури. І дуже легко боятися темряви. Я маю на увазі не обов’язково чорний, але темно-коричневий, синій, фіолетовий, зелений і навіть червоний. Глибокі басові ноти. Тони, які здаються занадто темними на палітрі, які здаються страхітливо різкими, коли їх нанести пензлем, і мені доводиться боротися з поривом стерти з жаху.
Колір і тон
На фізіологічному рівні наші очі розрізняють кольори та тон: колбочки в наших очах бачать колір, а палички в наших очах бачать тон. Колбочки зосереджені в центрі нашого поля зору і пов’язані з інтенсивністю зору (гострота і ступінь масштабу того, що бачимо) і сприйняттям кольору. Тоді як палички, які дають нам тональну якість зображення, пов’язані з нічним баченням, чутливістю до руху та периферичним зором. Це має відношення до потреби тонального контрасту в картині, оскільки тон вловлюється в периферійному зрі, тому вся картина, а не лише невелика частина, на якій ви концентруєтеся, впливає на глядача. Тон змушує нас озирнутися навколо картини; м’який малюнок середніх тонів не має нічого, що могло б привернути вашу увагу далі.
Протягом багатьох років я дізнався, що додавання насиченого темного або яскравого світла – це часто все, що потрібно для малювання. Наведені вище фотографії є прикладом цього, де я працював над картиною висотою в метр у серії, яка триває, на якій зображені стовбури дерев. (Натисніть на фотографію, щоб побачити збільшену версію.) Якщо ви подивитеся на крайні ліві стовбури на фото на ліворуч, ви побачите, що на одному краю у них є тінь, але стовбури в цілому дуже схожі тон. (Примружте або напівзакрийте очі, і це стане більш очевидним.)
Зазвичай я бачу відсутність контрасту, лише коли відходжу від мольберта і дивлюся на полотно здалеку. На відстані витягнутої руки на великому полотні це легко не помітити, оскільки я відволікаюся на колір. Фото було зроблено, коли я був на півдорозі, додавши сильний темний край стовбурів дерев. Це суміш паленої умбри та периленового зеленого з додаванням червоного відтінку; кольори, які я використовував на фоні та на стовбурах дерев. Вам не захочеться раптом додати інший колір - якщо ви не використаєте його в іншому місці композиції.
Центральне фото показує, як виглядала картина, коли я додав темну до всіх стовбурів. Я використовував невеликий шматочок старої кредитної картки (мастихин виконує ту ж роботу, але часто я не можу знайти його, коли мені це потрібно!), щоб нанести фарбу. Відсутність контролю при цьому сприяє створенню нерівномірності нанесення фарби, що виглядає більш органічним.
Результат досить екстремальний, дещо важкий і потворний. Але потрібно довіряти собі, знаючи, що це лише етап у розвитку картини, а не фінішна точка. На фотографії праворуч показано картину трохи пізніше, коли я зашклював стовбури дерев іншими кольорами, зменшуючи кількість темного. Загальний ефект контрасту темного та світлого тепер більш тонкий, але якщо порівняти фотографії праворуч і ліворуч, то можна побачити, що загальний результат більш ефектний і візуально захоплюючий. Тому будьте сміливі з тональним контрастом, а не м’якими! Це невід'ємний елемент композиції картини!
