Існують два класичні стилі живопису, пов'язані зі старими майстрами: сфумато і світлотінь. Ці два стилі схожі, як сир і крейда. Але багатьом людям все ще вдається плутати ці дві техніки, і які художники використовували який із цих стилів.
Сфумато і Леонардо да Вінчі
Сфумато відноситься до тонкої градації тон використовується для приховування гострих країв і створення синергії між світлом і тінями на картині. Як пояснює Ернст Гомбріх, один із найвідоміших істориків мистецтва ХХ століття, «[це] відомий Леонардо винахід…розмиті контури та пом’якшені кольори, які дозволяють одній формі зливатися з іншою і завжди залишають щось для нас уяву."
Використовував Леонардо да Вінчі техніка сфумато з великою майстерністю. У своїй найвідомішій картині « Мона Ліза, ці загадкові аспекти її посмішки були досягнуті саме цим методом, і глядачу залишається заповнити деталі.
Як саме Леонардо досяг ефекту сфумато? Для картини в цілому він вибрав цілий діапазон об’єднуючих середніх тонів, особливо синій, зелений і земляний кольори, які мали подібні рівні насиченості. Уникаючи найяскравіших кольорів для його яскравості, які могли б порушити єдність, середні тони, таким чином, створювали приглушений аромат картині.
Сфумато переносить фарбування ще на один етап. Подалі від фокусної точки зображення, середні тони зливаються з тінню, а колір розсіюється в монохроматичні темні, майже так само, як ефект фотографічного зображення з вузьким фокусним діапазоном. Sfumato робить ідеальний вибір, коли портретист соромиться зморшок.
Святотінь і Рембрандт
У порівнянні з Леонардо да Вінчі, картини Караваджо, Корреджо і Рембрандт мати суворий підхід до світла і тіні. Фокус картини освітлений, ніби в прожекторі, а навколишнє поле темне й похмуре – важкі вигорілі коричневі відтінки зливаються з чорним. Це світлотінь, буквально «світло-темний», техніка, яка була використана з великим ефектом для створення драматичних контрастів. Рембрандт був особливо вправним у цій техніці.
Ефект був створений за допомогою послідовних глазур прозоро-коричневого кольору. Ренесансні коричневі відтінки зазвичай виготовлялися з глиняних пігментів, таких як сієна та умбра. Сира сієна трохи темніше жовтої охри. Палена сієна має червонувато-коричневий відтінок. Умбра - це глина, яка від природи темно-жовто-коричнева. Палена умбра темно-коричневого кольору. Під час пізнього Відродження деякі художники епохи Відродження пробували інші коричневі відтінки, наприклад бітум на основі дьогтю або спалена букова деревина (бістро), але це спричинило проблеми на картинах старих майстрів через те, що залишки просочувалися через полотно.
Ви можете створити ефект світлотіні, використовуючи глазурі з обпаленої умбри (або умбри для більш теплого розпису). Пам’ятайте, що для підфарбовування світла біля затемнених ділянок тіні підігрівайте кольори. Додайте трохи червоного в суміш, щоб компенсувати ефект охолодження навколишніх темряв.
Оновлено Лізою Мардер.
Джерела:
Словники Коллінза, «Словник англійської мови Коллінза», 7-е видання, HarperCollins UK, червень 2015 р., Великобританія
Е. М. Гомбріх, «Історія мистецтва», 16-е видання, Phaidon Press, квітень 1995 р., Нью-Йорк
Філіп Болл, «Яскрава Земля: винахід кольору», Vintage Books USA, травень 2008 р., Нью-Йорк
