«Motown» — це і стиль музики, і лейбл; фактично, жоден інший лейбл (за винятком, можливо, його більш жорсткого брата з 60-х, Stax) не ідентифікується так зі звуком, який він створив. Хоча Motown починало як лейбл R&B, а потім перейшов у жанри від Psychedelic Soul до New Jack Swing, для Для цілей цієї дискусії ми будемо обговорювати "The Motown Sound", як її зазвичай розуміють шанувальники та істориків.
Так звучить фірмова етикетка Беррі Горді створений на 2648 West Grand Boulevard в Детройті, штат Мічиган, був гібридом поп-соулу, який він правильно назвав «The Sound Of Young America." Типова пісня Motown була яскравою, швидкісною цифрою, виконаною як 2/4 перемішування або жорстка 4/4 бити. Лірично він мав справу майже виключно з романтикою, з виграною і програною любов'ю; він також, як правило, включав дуже складну постановку, яка включала важку, ритмічну духову секцію, солодку струни, глокеншпіль або інші дзвіночки, а також дивно фанк бас, як правило, надає легендарний Джеймс Джамерсон. Соло, як правило, уникали на користь поп-пісень, а співаки, як правило, йшли на межі між хардкорним свідченням євангелії та гладкою джазовою баладою. (Дійсно, більшість "Funk Brothers", бек-групи для багатьох пісень Motown, були
У 60-х роках душа ставала більш жорсткою та соціально обізнаною, і в той час як кращі артисти Motown зробили перехід з вражаючими результатами (Стіві Уандер, Марвін Гей), інші, як-от Supremes Діана Росс, змушені були піти поп на змагання. Motown Sound поступово згасав, але ніколи не залишав суспільної свідомості в Америці чи Великобританії; у 80-х роках це викликало міні-відродження серед гуртів MTV, які виросли на цьому жанрі.
Приклади пісень та музики Motown
"Стій! В ім'я любові", The Supremes
Мабуть, немає кращого прикладу класичної пісні Supremes, ніж цей хіт-монстр, який прийняв жанр дівочої групи та виніс його із царства жвачки.
«Я не можу допомогти собі (цукровий пиріг, медова купа)», The Four Tops
Звук Motown, про який більшість людей думає, коли ви вимовляєте ім’я, прямий «чотири на підлозі» з підтримкою фортепіано, вокалом «заклик і відповідь» та складною постановкою.
«Сльози клоуна», Смокі Робінсон і чудеса
Чудовий приклад того, як Motown вклав валторни у свій мікс, енергійний, ритмічний і пропульсивний. Бонус: фірмова марка Смокі елегантна печаль.
«Я був створений, щоб її любити», Стіві Уандер
Motown, як і блюз, міг якимось чином отримати або радість, або серце від свого звучання, не змінюючи нічого, крім текстів. Тут радість така свіжа, що практично пробивається, як сонячний промінь.
«Не надто гордий, щоб просити», Спокуси
Лейбл також знав, як налаштувати один основний звук відповідно до індивідуальних особливостей його виконавців — тут Девід Раффін вживає слово «друзі», як блюз, і «будь ласка», як молитву до євангелії.
«Нікуди тікати», Марта та Вандели
Всупереч поширеній думці, звук Motown мав більш гіркий бік, який можна було виявити, просто підкресливши валторну та ритм-секції.
«Занадто зайнятий, думаючи про мою дитину», Марвін Гей
Бас-гітара, можливо, була найосновнішим елементом звучання Motown, навіть бурчачи під таку солодку пісню, як ця.
«Мій хлопець», Мері Уеллс
Motown у режимі для дівчат, із джазовим органом і таким жорстким ритмом, що звучить так, ніби він клацає власними пальцями разом із тактом.
«Не балуйся з Біллом», The Marvelettes
Лейбл також міг потемніти, коли цього вимагає настрій – те, що звучить як запорука вірності, тут постійно перетворюється на своєрідну одержимість.
«Що стає з розбитим серцем», Джиммі Раффін
Мабуть, найбільшою якістю Motown Sound була здатність уникати, коли співак мав на думці щось глибоко особисте.
