З історією виконання, що налічує понад 300 років, Чайковського «Увертюра 1812», можливо, була написана росіянином на честь нового собору, але сьогодні вона, мабуть, найбільш відома як музичний символ незалежності Америки.
Велика пам'ять
У 1880 році друг Чайковського Микола Рубінштейн запропонував російському композитору одні з найбільш улюблені балети має створити грандіозний твір на честь низки майбутніх подій. Рубінштейн спеціально мав на увазі добудову Храму Христа Спасителя (який також служив меморіалом на честь перемоги Росії в французьке вторгнення в Росію 1812 року), а також 25-річчя коронації імператора Олександра II та Московська художня і промислова виставка ім. 1882. У жовтні того ж року Чайковський почав писати твір і завершив його через шість тижнів.
Музична структура
Партитура Чайковського – це музична розповідь про події, що відбулися під час вторгнення Наполеона в Росію в 1812 році. Коли понад 400 000 французьких солдатів із понад 1000 гармат і артилерії почали марш на Москву, Священний Синод Росії закликав свій народ молитися за безпеку, мир і визволення, добре знаючи, що російська імперська армія була лише невеликою частиною від Наполеонівської — і була погано підготовлена для битви з завантаження. Росіяни зібралися в церквах по всій країні і вознесли свої молитви.
Чайковський представляє це в увертюра відкривається озвученням однострочного східно-православного гімну «Тропар Чесного Хреста (Господи, спаси людей Твоїх)» для чотирьох віолончелей і двох альтів. Щоб символізувати зростання напруженості воєнного часу, Чайковський використовує поєднання пастирських і бойових тем. Коли французькі війська все ближче і ближче наближаються до міста і починаються бої, звучить національний гімн Франції «Ла «Марсілеза» чути більш помітно, зрештою переважаючи оркестр, як тільки виявляється, що французи непереможний.
У цей момент російський цар закликає народ Росії покинути свої домівки і захищати свою країну разом зі своїми однополчанами. Тепер увертюра змінює швидкість, на перший план виходить низка російських народних мелодій. Французька та російська тематика переходять вперед і назад, символізуючи бойові дії, що ведуть до Бородінської битви, поворотного моменту війни. Тут у партитурі Чайковського представлені вибухи п'яти гармат, за якими слідує низка низхідних мелодій під час відступу французів. Святкування перемоги Росії представлено грандіозною повторенням «Господи, спаси народ Твій», доповненим дзвоном усіх видів і ще 11 гарматними вибухами.
Початкові виступи
На перше виконання увертюри будували великі плани. Організатори концерту передбачали, що виступ відбудеться на площі біля щойно завершеного собору з великим духовим ансамблем, який доповнює оркестр. Дзвони собору, а також дзвони інших московських церков у центрі Москви, дзвонили за командою увертюри. Навіть гармати з електронно підключеними вимикачами запалювання планувалося стріляти за сигналом. На жаль, цей грандіозний концерт так і не відбувся, частково через його надмірно амбітну постановку та вбивство імператора Олександра II 13 березня 1881 року. Остаточно увертюра була виконана в 1882 році під час Московської художньо-промислової виставки в наметі за межами собору (яка була завершена лише в 1883 році).
Чайковський і попси
Мабуть, найвідоміше виконання «Увертюри 1812» відбулося не в Росії чи в Європі, а в Америці. Диригент Boston Pops Артур Фідлер, безсумнівно, був натхненний захоплюючою музичною структурою увертюри, коли вирішив включити її до свого виступу на День незалежності 1974 року. Крім того, Фідлер поставив до увертюри феєрверки, гармати та хор дзвіночків. Відтоді оркестри по всій США швидко наслідували їх приклад, і тепер стало традицією виконувати увертюру під час святкування Дня незалежності. В результаті багато американців прийшли до думки, що ця картина символізує перемогу Сполучених Штатів над Британською імперією. під час війни 1812 року, не варто забувати, що до увертюри входять «Марсілеза» і «Боже, бережи царя». Все-таки, якби Чайковський був живий сьогодні він може бути втішеним у викривленні, оскільки ознакою будь-якого великого твору мистецтва є його позачасовість і універсальна актуальність.
