Протягом середньовіччя в музична текстура був монофонічним, тобто має одну мелодійну лінію. Священну вокальну музику, наприклад григоріанські співи, встановлювали на латинський текст і співали без супроводу. Це був єдиний вид музики, дозволений у церквах, тому композитори зберігали мелодії чистими та простими. Пізніше церковні хори додали до григоріанського більш мелодійні рядки співи.
Текстура середньовічної музики Ренесансу
Додавання більшої кількості мелодійних ліній до григоріанських співів створило поліфонічну текстуру, тобто вона має дві або більше мелодійних рядків.
В епоху Відродження церква мала меншу владу над музичною діяльністю. Натомість королі, князі та інші видатні члени дворів мали більший вплив. Розмір церковних хорів зростав, а разом з цим додавалося більше голосових партій — це створювало музику, яка звучала насиченіше й повніше. У цей період широко використовувалася поліфонія, але незабаром музика також стала гомофонною.
Композитори писали твори, які переходили між поліфонічними та гомофонічними фактурами. Це зробило мелодії більш складними та витонченими. Багато факторів сприяли зміні музичної фактури в ці періоди. Вплив церкви, зміщення музичної спрямованості, зміна статусу композиторів, ст Винахід друкарства та релігійна реформація були одними з факторів, які сприяли цьому зміни.
Інструменти, що використовуються в музиці Середньовіччя та Відродження
Під час Середньовіччя, більшість музики була вокальною та без супроводу. Церква хотіла, щоб музика була чистою й урочистою, тому що вона менше відволікала. Пізніше в церкві були дозволені музичні інструменти, такі як дзвони та органи, але в основному це використовували для святкування важливих днів у літургійному календарі. Мандрівні музиканти або менестрелі використовували музичні інструменти, виступаючи на розі вулиць або на кортах. Інструменти, які вони використовували, включають скрипки, арфи та лютні. Лютня грушоподібна струнний інструмент з ладонним грифом.
Під час Період Відродження, більшість музичної діяльності перемістилася з церкви на суд. Композитори були більш відкриті до експериментів. У результаті все більше композиторів використовували музичні інструменти у своїх композиціях. Інструменти, які виробляли м’які та менш яскраві звуки, віддавали перевагу для заходів у приміщенні. Для заходів на свіжому повітрі віддавали перевагу більш гучним і блискучим інструментам.
До музичних інструментів цього періоду належать корнет, клавесин і блокфлейт. Музичний інструмент під назвою shawm використовувався для танцювальної музики та заходів на свіжому повітрі. Shawm є попередником гобой.
Джерело:
Камен, Роджер. Music An Appreciation, шосте коротке видання.
