Познайомтесь з Лізою Хеквіт, засновницею дизайнерського будинку Hackwith
Ліза Хаквіт - художниця, а тканина - її засіб вибору. Захоплюючись текстилем, вона вперше подарувала їй швейну машинку Дизайн -будинок Hackwith виробляти обмежену серію моди за доступними цінами. Глибоко оцінюючи час та творчість своєї команди швачок з Міннесота, Ліза створила модель випуску обмеженої колекції продуктів щотижня.
Сьогодні Hackwith Design House пропонує широку колекцію вічних дизайнів та якісних виробів, які дозволяють жінкам буквально носити свої цінності на рукавах. Ми поспілкувалися з Лізою, щоб дізнатися трохи більше про її прекрасний стиль, унікальну бізнес -модель, а також про новий захоплюючий запуск Сувенірний магазин- її остання ініціатива щодо підключення свідомих споживачів до повного життєвого циклу етичного одягу.
Мінімалізм і стійкість так складно пов'язані. Ми натхнені тим, як ви запустили Hackwith Design House з такою обмеженою колекцією, лише один новий дизайн щотижня протягом сезону. Розкажіть нам історію того, як ви почали.
Насправді це почалося з необхідності. Я був представницею однієї жінки, коли я вперше запустив веб-сайт, тому я не міг виробляти більше обмеженої кількості творів кожного понеділка. Зі свого студійного досвіду я знав, що художники часто роблять друковані видання обмеженого тиражу, тому це надихнуло мене на створення деяких творів обмеженого тиражу. Приблизно через чотири місяці розпродажу кожної частини обмеженого тиражу я змогла дозволити собі швачці працювати зі мною. Я також знайшов свого ділового партнера Ерін, який зміг взяти на себе бізнес -сторону операції.
Один погляд на вашу лінію, і стає зрозуміло, що ви насамперед художник і тканина, і саме так ви стаєте улюбленим носієм. Сьогодні всі вироби HDH виробляються у вашій студії в Міннесоті талановитою командою швачок. Чому це має значення для споживача і що викликало у вас інтерес до сталої моди?
Я швидко зрозумів зусилля, необхідні для створення єдиного одягу. Я щодня шила вдома сама, і цей процес допоміг мені оцінити фактичну вартість, яка йде на виготовлення кожного виробу. Якщо ви, як споживач, не платите цю вартість, це означає, що вона передається комусь іншому - зазвичай це особа, яка займається фактичним виробництвом.
Важливо знати, звідки береться ваш одяг. Важливо знати, що люди, які виготовляють одяг, який ви носите, ставляться до них і отримують належну оплату. Що стосується внеску американського виробництва у наше суспільство, ми можемо працевлаштувати вісім людей, які без нас не мали б роботи у своїй підготовленій кваліфікації. Вони мають доходи, сім’ї та можливості для кар’єрного зростання. І думати, що ми всього лише крихітна шматочок обробної промисловості!
Ми раді бачити, як деякі великі етикетки покращують їхню етику, але ми все ще бачимо, що стільки інновацій надходить від менших та спритніших компаній, таких як Hackwith Design House. З вашої точки зору, як менші бренди вплинули на загальну стійкість індустрії моди?
Будь -яка компанія, якій не потрібно задовольняти суть своїх акціонерів, має набагато більшу гнучкість у виборі, який вони роблять, що означає, що майже завжди найновітнішими у своєму підході будуть приватні компанії або незалежні бренди. Сподіваємось, що більшість великих брендів, у яких немає акціонерів, на які можна відповісти, продовжуватимуть лідирувати в тому, як індустрія моди може вирішувати свої серйозні екологічні та етичні проблеми.
Я виріс у Вісконсіні, і я говорю це з найбільшою любов’ю до регіону, але Середній Захід не зовсім відомий високою модою. Незважаючи на це, вам вдалося розробити чудову лінію позачасових предметів для жінок будь -яких форм і розмірів. Що надихає ваш стиль? А які якості ви шукаєте у власних покупках?
Я дійсно зацікавлений у створенні універсального одягу, який сподобається жінкам, які живуть своїм життям, поза межами тенденцій. Я прагну створити дизайн одягу, про який вам не варто турбуватися і в якому ви почуваєтесь чудово. Інтернет, на краще чи на погане, - чудовий еквалайзер. Це дозволяє людям знайти наш бренд, незважаючи на те, що ми не знаходимось у регіоні, відомому модою.
Я намагаюся купувати у невеликих незалежних компаній, таких як наша власна, а також у місцевих бутиках. У вихідні дні ви зазвичай можете знайти мене в старовинних джинсах і топі з нашої базової лінії. Цього літа мій одяг протягом тижня був нашим Сукня-футболка, зроблений з надм'якої модальної тканини.
Які поради ви б запропонували тим, хто хоче розпочати створення стійкого гардеробу? З чого вони повинні почати?
Старовинні магазини! Це дійсно доступний спосіб, який трохи менш лякає. З цього моменту потрібно перевчити свій мозок, щоб спланувати справжню вартість одягу та бути готовим інвестувати у вічні речі, які можна носити знову і знову. Зі свого боку, ми сподіваємося полегшити нашим клієнтам інвестувати у стійкі вироби із запуском нашого нового проекту Сувенірний магазин 4 червня. Люди можуть надсилати свої старі шматки HDH за подарункову картку на 20 доларів (за штуку) і купувати м’яко використані та унікальні зразки за зниженими цінами.
