الغرض من Diptych في الفن المرئي

Diptych (تنطق تراجع القراد) عبارة عن قطعة فنية تم إنشاؤها في جزأين. قد تكون لوحة أو رسم أو صورة فوتوغرافية أو نحت أو أي عمل فني مسطح آخر. قد يكون تنسيق الصور أفقيًا أو عموديًا ويكون الجزءان عادةً بالحجم نفسه. إذا أضاف الفنان لوحة ثالثة ، فسيكون كذلك ثلاثية.

باستخدام Diptych في الفن

كانت Diptychs خيارًا شائعًا بين الفنانين لعدة قرون. عادة ، ترتبط اللوحان ارتباطًا وثيقًا ببعضهما البعض ، على الرغم من أنه يمكن أيضًا استخدام diptych لقطعة واحدة تستمر على لوحين منفصلين. على سبيل المثال ، قد يختار رسام المناظر الطبيعية رسم المشهد عبر لوحتين يتم عرضهما معًا بعد ذلك.

في حالات أخرى ، قد يكون اللوحان منظورين مختلفين حول نفس الموضوع أو يشتركان في اللون أو التكوين مع مواضيع مختلفة. ومن الأمثلة الشائعة على ذلك الصور المرسومة للزوجين ، مع وجود شخص واحد في كل لوحة ، باستخدام نفس التقنية ولوحة الألوان. قد تركز ثنائيات أخرى على مفاهيم متناقضة ، مثل الحياة والموت ، والسعادة والحزن ، أو الغني والفقير.

الاختلافات الهيكلية

تقليديا ، كانت diptychs مفصلية مثل الكتب التي يمكن طيها. في الفن الحديث ، من الشائع أن يقوم الفنانون بإنشاء لوحتين منفصلتين مصممتين ليتم تعليقهما بجانب بعضهما البعض. قد يختار فنانون آخرون إنشاء وهم ثنائي على لوحة واحدة. يمكن القيام بذلك بأي عدد من الطرق ، بما في ذلك خط مرسوم لتقسيم القطعة أو سجادة مفردة بها نافذتان مقطوعتان فيه.

تاريخ Diptych

تأتي كلمة diptych من الجذر اليوناني "ديس"تعني" اثنان "و"ptykhe، "بمعنى" طي ". في الأصل ، تم استخدام الاسم للإشارة إلى ألواح الكتابة القابلة للطي المستخدمة في العصور الرومانية القديمة. تم تعليق لوحين - أكثر شيوعًا من الخشب ، ولكن أيضًا من العظام أو المعدن - معًا وغطيت الوجوه الداخلية بطبقة من الشمع يمكن نقشها.

في القرون اللاحقة ، أصبح diptych طريقة شائعة لعرض القصص الدينية أو لتكريم القديسين والشخصيات المهمة الأخرى. جعلتها المفصلة في قطع مذبح محمولة بسهولة وحالت دون أي ضرر يلحق بالعمل الفني.

يصنف المتحف البريطاني هذه على أنها "معدات دينية / طقسية" وهي تمتد عبر القرون في الثقافات في جميع أنحاء العالم ، بما في ذلك الديانتين البوذية والمسيحية. العديد من هذه القطع مثل واحد من القرن الخامس عشر تم نحت القديس ستيفن وسانت مارتن بالعاج أو الحجر.

أمثلة Diptych في الفن الكلاسيكي

هناك العديد من الأمثلة على الثنائيات في الفن الكلاسيكي. القطع التي بقيت على قيد الحياة من العصور الأولى نادرة وغالبًا ما يتم الاحتفاظ بها في مجموعات من أكبر المتاحف في العالم.

ويلتون ديبتيك هي قطعة مثيرة للاهتمام من حوالي عام 1396. إنه جزء من ما تبقى من مجموعة أعمال الملك ريتشارد الثاني الفنية وهو موجود في المعرض الوطني في لندن. يتم تثبيت لوحين من خشب البلوط معًا بواسطة مفصلات حديدية. تصور اللوحة تقديم ريتشارد من قبل ثلاثة قديسين إلى مريم العذراء والطفل. كما كان شائعًا ، تم رسم الجوانب المقابلة من diptych أيضًا. في هذه الحالة ، مع شعار النبالة وهارت أبيض (الأيل) ، وكلاهما يرمز إلى ريتشارد باعتباره المالك والمشرف.

بطريقة مماثلة ، يحمل متحف اللوفر في باريس بفرنسا نقشًا مزدوجًا مثيرًا للفنان جان جوسايرت (1478-1532). هذه القطعة بعنوان "Diptych of Jean Carondelet" (1517) ، يظهر رجل دين هولندي اسمه جان كارونديليت مقابل "العذراء والطفل". اللوحتان متشابهتان في الحجم ولوحة ألوان ومزاج وتواجه الأشكال بعضها البعض.

والأكثر إثارة للاهتمام هو الجانب الخلفي ، الذي يتميز بشعار رجل الدين على إحدى اللوحين والجمجمة مع فك مخلوع من جهة أخرى. إنه مثال صارخ على فن الفانيتاس وغالبًا ما يتم تفسيره على أنه تعليق على الأخلاق والحالة الإنسانية ، في إشارة إلى حقيقة أنه حتى الأثرياء يجب أن يموتوا.

مثال حديث على Diptych

واحدة من أكثر diptychs شهرة في الفن الحديث "مارلين ديبيتش" (1962 ، تيت) لأندي وارهول (1928-1987). تستخدم القطعة تلك الصورة الشهيرة لمارلين مونرو التي استخدمها وارهول كثيرًا في مطبوعاته بالشاشة الحريرية.

تصور إحدى اللوحات التي يبلغ طولها ستة أقدام وتسعة أقدام تكرارات مثالية للممثلة بالألوان الكاملة بينما تتميز الأخرى بتباين عالٍ بالأبيض والأسود مع عيوب واضحة ومتعمدة. ووفقًا لصحيفة تيت ، فإن هذه القطعة تبرز موضوعات الفنان المستمرة المتمثلة في "الموت وعبادة المشاهير".

مصادر

• "مارلين ديبيتش ، آندي وارهول ، 1962." تيت.
• رويال هولواي ومعهد البحوث التاريخية (IHR) ، جامعة لندن. "The Wilton Diptych." ويلتون ديبتيك (صورة ريتشارد الثاني)
• "عمل Diptych لجان كارونديليت." Diptych من جان كارونديليت | متحف اللوفر | باريس