В света на изкуството словото излюпване се отнася до техника за засенчване, която предполага сянка, тон или текстура. Техниката се извършва с поредица от тънки, успоредни линии, които придават вид на сянка в различна степен. Често се използва при рисуване и скициране, най-често в рисуване с молив и писалка и мастило, въпреки че художниците също използват техниката.
Как да използвате излюпване
За рисуване с молив или химикалка и мастило използването на щриховане е един от най-лесните и чисти начини за запълване на тъмните зони. Чрез начертаване на куп фини линии, които са повече или по-малко успоредни, областта като цяло се възприема като по-тъмна, отколкото отделните линии са в действителност.
Художниците често прилагат линии за щриховане доста бързо. Това прави областите да изглеждат така, сякаш са просто поредица от произволно поставени знаци или люкове. Въпреки това, художник, умел в техниката, може да направи дори най-дълбоките сенки да изглеждат чисти.
Качеството на нанасяне на линиите зависи изцяло от всяка отделна марка. Линиите могат да бъдат дълги или къси и почти винаги са прави. Някои линии могат да имат леки извивки, за да покажат фини извивки на обекта.
Въпреки че хората са склонни да визуализират щриховането като „разхвърляни“ наклонени черти с молив (и те могат да изглеждат така нарочно при рисуване с тебешир или въглен), Резултатите от използването на техниката също могат да бъдат много контролирани, като например при рисуване с мастило, където може да се направи в еднакви, ясни, чисти линии.
Разстоянието между вашите знаци за щриховане определя колко светла или тъмна изглежда тази област на чертежа. Колкото повече бяло пространство оставите между редовете, толкова по-светъл ще бъде тонът. Когато добавяте повече линии или ги приближавате една до друга, групирането като цяло изглежда по-тъмно.
Известни художници, които са използвали щриховане, особено в рисунки и скици, включват Албрехт Дюрер, Леонардо да Винчи, Рембранд ван Рейн, Огюст Роден, Едгар Дега и Микеланджело.
Кръстосано щрихване и щриховане
Кръстосаното щрихиране добавя втори слой на линии, които са начертани в обратна посока. Вторият слой се нанася под прав ъгъл спрямо първия и обикновено използва идентично разстояние. Използването на кръстосано щрихиране изгражда илюзията за по-тъмни тонове с по-малко линии и е много често срещано при рисуване с мастило.
Штрихирането и кръстосаното щрихиране са много сходни при рисуване, рисуване и пастели. Когато се използват мокро върху мокро при боядисване, техниките могат да създадат тонално засенчване и смесване между цветовете, когато един цвят се прилага върху друг.
Техниката на бъркотия е друг въпрос. в рисуването, scumbling описва техника на суха четка използва се за създаване на сенки с малко количество боя. Основният цвят се прозира и създава градация в цвета, вместо да смесва двата цвята.
Когато рисувате, бъркането е по-скоро продължение на излюпването. Дрънкането е малко като драскане. Той използва произволно щрихване заедно с неправилно изтриване за създаване на текстура. Тази техника също използва повече извити линии, отколкото при щриховане, като линиите могат дори да бъдат криволичещи. Скачането е често срещано упражнение в часовете по изкуства.