Линията на хоризонта е от съществено значение в изкуството, защото ви позволява да контролирате височината на окото на зрителя, докато гледа картината. Използва се най-често в пейзажи на открито, контрол на линиите на хоризонта перспектива и ви дават отправна точка, за да контролирате обектите във вашите рисунки, картини и други форми на изкуство.
Линията на хоризонта също не е отнесена към сцени на открито. За интериорни обекти обикновено се използва терминът „ниво на очите“ и служи за същата цел да даде на художника контрол върху това къде се фокусира зрителят.
Разбиране на важността на хоризонталните линии
Линията на хоризонта в a чертеж в перспектива е хоризонтална линия, начертана през картината. Тя може да бъде временна линия с молив или да се превърне в постоянна линия, където небето и земята се срещат.
Той винаги е на нивото на очите - неговото разположение определя откъде изглежда да гледаме, независимо дали е от високо или отблизо до земята. Действителният хоризонт може да не се вижда, но трябва да нарисувате „виртуален“ хоризонт, за да изградите картина с правилната перспектива.
Почти всяко произведение на изкуството - живопис, рисунка, фотография и т.н. - има линия на хоризонта и изпълнява няколко много важни функции.
- Позволява на художника да представи точно пропорциите на своя обект, за да създаде по-реалистична сцена.
- Улеснява поддържането на правилни перспективи на всеки обект в сцена, така че очите на зрителя да не се разсейват от елемент, който изглежда „изключен“ или не на място.
- Установява референтни точки и ви позволява да привлечете вниманието на зрителя към конкретни фокусни точки в рамките на сцената.
- Дава на зрителя усещане за това къде могат да бъдат позиционирани по отношение на сцената. Например, отгоре, отдолу или дори с темата.
За да ви дадем по-добро усещане за линиите на хоризонта в изкуството, нека разгледаме два много често срещани примера.
Хоризонтната линия в пейзаж
Ако стоите в откритата прерия, е лесно да разпознаете хоризонта. Това е, съвсем просто, мястото, където се срещат небето и земята. И все пак, ако клекнете, тази линия на хоризонта става по-висока. Ако трябва да се изкачите по стълба, тази линия на хоризонта се движи надолу в сцената.
Линията на хоризонта е свързана с промяна на перспективата и вие правите това във виртуален смисъл, когато рисувате, за да добавите интерес. Хората са свикнали да гледат света от изправено положение, така че произведение, начертано с по-ниска или по-висока линия на хоризонта, може да им даде различен поглед.
Помислете за това винаги, когато започвате произведение на изкуството и поставяте линията на хоризонта си: коя ще бъде най-интригуващата гледна точка за вашия обект.
Гледането на пейзаж, който не е плосък, може да бъде малко по-объркващ, когато обсъждаме линиите на хоризонта. Планинска сцена, например, може да изглежда, че има линия на хоризонта, където скалните образувания докосват небето, но това всъщност е „линията на хоризонта“.
Хоризонталните линии винаги са прави през хоризонталния участък на сцената, а не назъбените скали на нашия планински пример. Линията на хоризонта ви в този случай вероятно ще бъде онази част от сцената, където основата на планината се среща с предния план. Това може да бъде езерото пред планината или равното тревисто поле, в което стоите, докато рисувате.
Нивото на очите на натюрморта
Когато се движим вътре, ние говорим за нивото на очите, а не за линиите на хоризонта и рисунката на натюрморт е перфектен пример.
Визуализирайте типичната картина на натюрморт на цветна композиция на маса. Като художник, можете да го видите направо, сякаш сте седнали на масата и да го нарисувате като такъв.
След това отново може да искате да промените перспектива и погледнете вазата от по-нисък ъгъл, сякаш очите ви са на едно ниво със самата маса. Какво се случва с цветята? Те ще изглеждат по-големи и по-важни, отколкото от предишното ниво на очите. Това е така, защото перспективата също променя мащаба на обектите един спрямо друг, така че масата води до вазата, която води до красивите цветя.
Ако след това преминем към по-висока перспектива и разгледаме същата ваза от нивото на очите, което бихме видели, когато стоим над масата, възприятието се променя отново. Доста често цветята изглеждат по-деликатни и по-малко мощни, отколкото от по-ниското ниво на очите. Това е така, защото се възприемаме като по-големи и по-доминиращи над темата.
Ефектите от нивото на очите в изкуството на натюрморта са доста завладяващи и това е инструмент, който художниците могат да използват, за да променят възприятията, както и перспективата на своите предмети. Опитайте сами с нещо толкова просто като вашата чаша за кафе, като я движите нагоре-надолу пред очите си. Как се променя вашето възприятие за този обект?
Добър навик е всеки художник да се упражнява да играе с хоризонта и нивото на очите на всяка рисунка, преди да започне.
