Rock n' roll způsobil explozi na světové hudební scéně jako málokdo, ale také signalizoval změnu vkusu v tom, co rozesmálo Ameriku: zatímco předrocková novinky 50. let byli občas chytří, ale také obvykle stálí, pozůstatky bezpečného, domácího humoru největší generace. Stejně jako u všeho ostatního i písně rockových novinek bouraly bariéry s divokou opuštěností a ve své anarchii se odvážily pustit se do „nemocných“ témat a dokonce zbořily čtvrtou stěnu mezi posluchačem a hudebníkem.
Zde jsou nejlepší novinka písně 50. let.
Nyní je snadné pochopit, proč Establishment považoval rock 'n roll za formu brakové kultury: byl masově vyráběný a utilitární spíše než zdobený a rafinovaný, zvukový ekvivalent TV večeře a Late Late Show. Ale některé z těch pozdních vystoupení byly docela vzrušující a pronikly do toho předměstského doupěte přibližně ve stejnou dobu, což vedlo k nepřebernému množství rockových písní o zlatém věku béčkových filmů.
Například Afrika v této příliš dobré na to, aby byla novinkou, je kreslený film, hollywoodská fikce. Ale jako všichni dobří rockeři i tito
Tento hit číslo čtyři, stále se zrychlující miniopera o novince zpívané trojicí kolegiálních vystřihovánek, byl vytržen z titulků obchodních novin z roku 1958: a Cadillac, ztělesnění třídy a pohodlí studené války, přebírá na silnici Nash Rambler, první z lehčích, rychlejších a úspornějších. kompakty. Je to jako metafora toho, co by Japonsko brzy začalo chodit do Detroitu. A ve velkém odhalení se ukazuje, že Rambler ještě ani neopustil druhý rychlostní stupeň. (Zřejmě měl tendenci uvíznout v přetížení.)
Jedna z podivnějších a temnějších novinek té doby, "Transfusion" je skutečně o nahrazení něčí krve - v tomto případě po sérii nehod s horkými tyčemi. Sedm velmi hlučných nehod, to znamená, že všechny byly způsobeny Norvusovou učebnicí špatného řízení a všechny byly zaúčtovány druh ďábelského rýmujícího se žargonu, který mohl vymyslet jen beatnik (tj. „Podejte mi klaret, Barrett").
Ve skutečnosti měl muž narozený jako Jimmy Drake postranní motiv, který nebyl vůbec morbidní: bývalý řidič náklaďáku, každého z těchto maniaků na silnici osobně zažil. Rádio písničku stejně zakázalo, možná jen kvůli necenzurovatelné pointě: „Řidiči na stáji jsou vyskytuje se ve dvou třídách / prasata přecpaná na lince a rychlíci." Buď to, nebo jeho výslovnost "corpsuckles."
Pokud chcete vědět, jaké to je být ve své době nepoznán, zvažte samotného Původce, Bo Diddley, který měl za celý svůj život přesně jeden hit v Top 40 a ten sestával výhradně z něj a dlouholetého hráče maraca Jerome Greena, kteří hráli desítky přes latinský rytmus. Groov je stále žhavý, i když nemá žádný klasický bo „hambone“ rytmus, a i když jsou vtipy smíšené, tihle kluci rozhodně znějí, jako by se bavili.
A někdy dávají gól. "Nenazval jsem tě ošklivým," řekl Bo Jeromeovi. "Říkal jsem, že jsi zničený." "Vypadáš, jako bys byl zbit ošklivou holí," odpovídá Jerome. Pravděpodobně tam bylo ještě více dialogů, ale pro Chess to bylo příliš, uh, hardcore.
Phil byl všestranný bavič a upovídaný bonviván který je pravděpodobně nejvíce zapamatován jako hlas medvěda Baloo v originále Kniha džunglí. (Vzpomínáte si: "Nejvyšší nezbytnosti.")
Zde chytře získává spoustu komických kilometrů z toho, co neříká: „clomp clomp clomp“ chorus označuje předmět, který sakra obtěžuje každého, od jeho šéfa přes manželku až po náhodného bezdomovce muž. Ilegální? Nemorální? Asi od obojího trochu. Svatý Petr ho dokonce v posmrtném životě zatracuje do pekla za to, že si to přinesl s sebou. Dobré časy. Zvažte tuto „věc“. Pulp Fiction kufr poválečné éry nebo vlastní MacGuffin.
"Purple People Eater" je hloupé i pro nový hit své éry, je jedním z těch kulturních škytavek, které jde tak šíleně a neúnavně přes vrchol, že zcela obchází otázky umění a vkusu. Máme tu nějakého mimozemšťana nebo možná jednu z těch ozářených obřích mutací, které tehdy zastupovaly naše apokalyptické obavy, a k čemu tu je?
Hrát na lesní roh na hlavě jako na saxofon. (Samozřejmě v rock'n'rollové kapele.) Jeho etymologie je také podezřelá: není to fialové monstrum, které žere lidi, je to monstrum, které žere fialové lidi. Nechybí ani jeden trik, Wooley – který později pokračoval v parodování country hitů jako Ben Colder – také zmiňuje Champs' "Tequila" a "Short Shorts" od Royal Teens.
Tato mimořádně zvláštní nahrávka byla jednou z prvních v žánru jednoduše nazývaném „laughing records“ – teorie je že stejně jako zívání nebo kašlání nebo štěkání psů, když slyšíte někoho dělat to dostatečně dlouho, nemůžete si pomoct a nepřidat se v. Záležitostem pomáhal nikdo jiný než pan Howell z "Gilligan's Island", Jim Backus (nebo, chcete-li, Mr. Magoo), který se svým nenapodobitelným způsobem chechtá, zatímco on a jeho silvestrovská schůzka jsou naprosto omámeni šampaňské.
Na rozdíl od všeobecného mínění, party girl "kamarádka" značky není mladá Phyllis Dillerová... přesto se zdá, že se nikdo nemůže shodnout na tom, kdo to je. Jedna z největších popových záhad, kterou zrodila deska s jednoslovným textem? Ano.
Údajně skladatel David Seville (který již zaznamenal hit při psaní alba Rosemary Clooneyové „Come On-A My House“ s dramatik William Saroyan) byl inspirován k napsání této okouzlující/otravné novinky poté, co se ho jeho syn Adam neustále ptal když Vánoce by se sem dostal.
Je pravděpodobné, že Sevilla, který se již sám dostal do žebříčků s "Witch Doctor", chtěl najít způsob, jak znovu využít svou rutinu zrychlování pásky tak, jak to dělal on. na pokračování, "Pták na mé hlavě." Tentokrát vymyslel tři postavy, které vedly v písni – Alvin, Simon a Theodore (pojmenované podle nahrávky jeho vydavatelství vedoucí pracovníci). Zbytek je historie.
Další bezpísňová novinka na tomto seznamu pochází od nesporného krále nahraných parodií 50. let Stana Freberga, který se svou něžnou satirou zaznamenal spoustu menších hitů. Zde paroduje rozhlasové telenovely, které, přestože nemají žádný obraz, byly přinejmenším stejně hloupé a přepjaté jako ty, které se dnes v televizi zdržují.
Skutečným géniem je, jak Stan, hrající za obě pohlaví, dokáže vyjádřit každou jednotlivou emoci, která je ve vztahu možná, pouze tím, že si tito dva navzájem opakují svá jména. Pokud jste viděli „Mad Men“, víte, že tento hit byl i po letech komediálním prubířským kamenem – ve skutečnosti John Lennon a Yoko Ono kdysi nahráli svou vlastní verzi, přetavenou s vlastní jedinečnou značkou nás-proti-světu patos.
Buchanan byl skladatel, Goodman producent a spolu ti dva byli jejich rekonstrukcemi den, pomocí populárních hitů – původních nahrávek – komentovat jejich „War of the Worlds“ parodie.
Prolomení hitové desky nebylo automatickým tabu, kterým se později stalo, a DJs byli naprosto šílení v AM rádiu, což dalo tomuto duu veškerou páku. potřebovali vtrhnout do éteru své vlastní bláznivé já, pomocí ukázek písní mluvili za přihlížející a záměrně získávali jména umělců a písní špatně v procesu. Po několika podobných menších hitech se dvojice rozešla, ale Goodman pokračoval dál a nakonec zaznamenal comeback v 70. letech udeřil "Čelisti"parodie.
