I v dnešním světě oslnivé počítačové grafiky aplikacea špičkovými možnostmi 3D návrhu, stále existuje něco hmatového a užitečného na vytváření fyzického modelu v měřítku vaší scéně a je to nejjistější způsob, jak poskytnout silný vizuální pocit toho, jak bude vaše scéna vypadat ve skutečnosti život.
Dobrý scénický model v měřítku je způsob, jak získat představu o tom, jak prostor vypadá, a předvídat, jakým způsobem se budou umělci potenciálně pohybovat v prostoru, jak to vyžaduje děj. Skvělý model také dává scénickému designérovi možnost vyzkoušet si fyzičnost a logistiku prostoru božskou perspektivu „velkého obrazu“, která poskytuje příležitost pohrát si s kreativními příležitostmi a zároveň je vypracovat zauzlení.
Potřeby a materiály, které budete potřebovat
- Nože X-Acto
- Tužky a gumy
- Pera
- Barvy
- T-náměstí
- Gator Board nebo Foam Board/Foamcore (pro základnu)
- Pěnový polystyren (pro vyřezávání/vyřezávání do tvarů)
- Sochařské nástroje
- Muzejní deska (na stěny/předěly)
- Ilustrace deska nebo karton
- Nit nebo vlasec (pro létající prvky)
- Odpadový materiál pro závěsy, křídla, poutka a další prvky
- Maskovací páska
- Elektrikářská páska
- PVA lepidlo
- Různé epoxidy pro texturu
- Různé barvy
- Miniaturní vybavení/prvky soupravy, domečku pro panenky nebo modelu (části pro železnice, lodě nebo letectví); stromy, předměty, nábytek a další)
- 3D tištěné prvky nebo komponenty
Inspirace a příprava
Vytvořte svůj potenciální návrhový koncept po pečlivé analýze skriptu a hledání vhodného historické styly a období a brainstorming kreativních způsobů, jak vizuálně interpretovat témata pořadu způsoby.
Zapište tyto nápady do náčrtů a dokonce koláží, abyste je mohli ukázat a prodiskutovat na schůzkách s režisérem, dalšími designéry na show a vaším hlavním divadelním technickým personálem. Nezapomeňte si jasně poznamenat relevantní historická období (ať už původní nebo v nové interpretaci a klasické dílo) a o vizuálních interpretacích předem diskutovat s režisérem, kostýmním výtvarníkem, a světelný designér. Když prezentujete svou vizi scénického designu, poznamenejte si výrazné barvy, textury nebo jiné prvky, protože ty ovlivní vše od režie a blokování až po scénické osvětlení a výběr kostýmů.
Vylaďte své přístupy po zpětné vazbě a poté formálně navrhněte svůj semifinálový návrhový koncept. Ujistěte se, že máte všechny technické informace, které budete potřebovat o prostoru a rozměrech, pro které navrhujete.
Vytvoření krabice divadelního modelu
Dále budete muset vytvořit krabici divadelního modelu vašeho prostoru, pokud ji ještě nemáte.
Mělo by se jednat o pevně zkonstruovanou, semipermanentní zmenšeninu vašeho výkonnostního prostoru pomocí vašeho pěnového jádra, muzejní deska a další, aby odrážely rozměry vašeho jeviště nebo prostoru představení, z přesně škálovaného proscénium ke křídlům, stěnám a sklonu hráně/podlahy. Ujistěte se, že zahrnuje všechny přístupné oblasti vašeho jeviště, což znamená pod jevištěm (pokud má váš prostor padací dveře nebo prostory pod pódiem), prostory v zákulisí a křídlech a všechny vchody a východy.
Standard pro váš model kina, stejně jako pro vaše následující modely, by měl být 1:24, neboli čtvrt palce na každou nohu. Pokud vám vyhovuje větší rozměry, můžete také použít půl palce na každou nohu (měřítko 1:12).
Při vytváření krabice s modelem divadla nezapomeňte vytvořit přesná měřítka vašeho prostoru závěsy, závěsy, bordury a záložky, a to buď s použitím materiálu, kartonu nebo materiálu, na kterém jsou podloženy karton.
Až budete hotovi s krabicí s modelem divadla, natřete celou věc černě pomocí měkké matné černé barvy. Když nyní vytvoříte svůj zmenšený model a přidáte tyto prvky do prostoru modelového boxu, tyto prvky zmizí z očí, stejně jako ve skutečném životě.
Vytvoření modelu náčrtu nebo „bílého modelu“
Před vytvořením konečného zmenšeného modelu vaší sady je často užitečné vytvořit základnější „náčrtový model“ verze, která vám umožní vyzkoušet si své rozměry a hrubé nápady ve 3D, než přejdete do finále verze. Tato verze se také někdy nazývá „Bílý model“, protože je bez ozdob a více o počátečních „velkých“ prvcích.
Můžete se rozhodnout vytvořit více než jeden – není neobvyklé, že návrháři při plánování potenciálního návrhu zpracují více než jeden model skici, aby potenciální vzhled vašeho konkrétního pořadu a jsou také velmi užitečné pro včasné posouzení s režisérem pořadu, protože plánujete přizpůsobit konkrétní prvek příběhu a blokování potřeby.
Pomocí stejných rozměrů, jaké jste vybrali pro svůj divadelní box (buď 1/2 nebo 1/4 na stopu), nakreslete a vyřízněte nastavené rozměry a hlavní prvky využívající jednoduchý karton a pásku a použití vysoce kontrastních barev (nebo dokonce jen černé a bílé) pro scénu popředí a pozadí elementy. Nakreslete další prvky perem, tužkou nebo bílým fixem.
Vytvoření měřítka formálního scénického designu
Jakmile dokončíte své poznámky ze schůzky s ředitelem skicového modelu, je čas vytvořit formální zmenšený model.
Pokud jde o tuto část procesu tvorby modelu, je důležité zvážit, které materiály a konstrukční prvky vám budou vyhovovat. Pokud jde o hlavní strukturu vašeho modelu, mnoho návrhářů používá Foam Board (nebo Foamcore), zatímco jiní preferují Gator Board.
Gator Board může být obrovskou výhodou, protože je velmi odolný a robustní. Je mnohem tvrdší než pěnové jádro a je velmi odolný. Je to zvláště dobré pro práci s mokrou hlínou, barvami nebo jinými materiály, které potřebují čas na zaschnutí. Gator Board však neobsahuje kyseliny, takže nevydrží věčně – což je důležitý aspekt, který je třeba mít na paměti, pokud své modely někdy veřejně vystavujete.
Na druhou stranu, zatímco Pěnové jádro není tak tvrdý jako Gator Board, je dostupný v bezkyselinových variantách – důležité, pokud vystavujete svou práci – a obecně se s ním pracuje snadněji než s Gator Board. Je také mnohem snazší řezat (zejména pokud používáte standardní nože X-Acto).
Pokračujte v rozměrech měřítka, pro které jste se původně rozhodli, použijte svůj plán, pohledy a další technické dokumenty jako referenci, abyste mohli pečlivě načrtnout a vyříznout každý z hlavních scénických designových prvků, které půjdou do vašeho modelu prostor.
Lepidlo používejte pouze k vytvoření přenosných, pohyblivých součástí – nelepte nic natrvalo k samotnému modelu ani k sobě navzájem.
Nezapomeňte, že váš model v měřítku by měl obsahovat všechny následující prvky, pokud jde o konečný návrh výpravy:
- Všechny vjezdy a východy
- Všechny scénické prvky, které bude potřeba postavit pro výrobu
- Všechny pohyblivé prvky nezbytné pro návrh spolu se skutečnými ukázkami toho, jak bude tento pohyb fungovat. (Které kusy bude třeba přiletět? Odvalil se?)
- Veškeré hlavní vybavení.
Závěrečné úpravy
Dolaďte svůj model barvou, tužkami a textiliemi. Nezapomeňte být co nejpřesnější ke své konečné vizi, pokud jde o barvy, detaily a textury! Čím realističtější je váš model v měřítku a tím více odráží vaši konečnou vizi výroby užitečnější to bude pro každého od tvůrců scénických scén a malířů až po kreativní pracovníky vaše světelný designér, který bude často používat váš zmenšený model nebo na něj úzce odkazovat při vymýšlení světelného designu a testování konkrétních umístění a kombinací.
Až svůj model „obléknete“ do finálních úprav, včetně hlavního vybavení a scénických prvků, znovu nezapomeňte, aby byly specifické pro vaši vizi. Židle není židle, stejně jako moderní Franklin Chair z poloviny století není francouzský Bergère.
Naštěstí můžete najít mnoho levných možností pro nádherné zařízení v měřítku od dodavatelů miniatur, dodavatelů železničních modelů a domečků pro panenky, a dokonce i ze stavebnic modelů. Někdy si také můžete zakoupit 3D tištěné prvky od online kreativ, kteří tak činí pomocí 3D tiskáren. Někteří špičkoví návrháři filmové produkce a scéničtí návrháři z Broadwaye, jako je Kacie Hultgren, ve skutečnosti používají 3D tiskárnu, jako je MakerBot, k tisku vlastních 3D tištěných prvků pro své zmenšené modely.
Nezapomínejte na lidi! Zahrňte do svého konečného modelu v měřítku figurky ve vhodném měřítku. Můžete je vytvořit z Foamcore, kartonu nebo jednoduše použít obyčejné dřevěné modely 1:24 nebo 1:12 nebo figuríny.
Po dokončení by váš model scénického designu měl být malým uměleckým dílem, které poskytuje vizuální a funkční reprezentaci toho, jak bude vaše sada pro show vypadat, fungovat a interpretovat témata v centru příběh.
A nezapomeňte si to uložit! Starejte se o svůj zmenšený model a pečlivě jej uložte. Nikdy nevíte, kdy se vám to v budoucnu bude hodit, ať už pro výstavu, inspiraci nebo jako přímý odkaz pro revivaly, restagingy, národní turné a další.
