Modedesignere skaber tøj og tilbehør til forbrugerne. De udtænker ideer og ser dem derefter igennem, indtil de bliver færdige produkter som kjoler, jakkesæt, bluser, skjorter, bukser, håndtasker og sko. Nogle modedesignere specialiserer sig i kostumedesign og skaber garderobeskabe til at blive båret i film, tv-shows og teaterproduktioner. Har du egenskaberne til at få succes i denne karriere? Lad os finde ud af det.
Har du det, der skal til for at være modedesigner?
De vigtigste egenskaber, du har brug for, hvis du vil være modedesigner, er kreativitet og kunstnerisk evne. Din kreativitet giver dig mulighed for at komme med ideer, og din kunstneriske evne vil lade dig omsætte disse ideer til færdige produkter. Derudover har du brug for andre personlige egenskaber kendt som bløde færdigheder. Fordi modedesignere normalt skal samarbejde med andre, har de brug for gode kommunikationsevner. Deres arbejde kræver også, at de er detaljeorienterede og har et godt øje for farver. Skal du blive modedesigner? Tag en quiz for at finde ud af det
Skal du gå på college?
Hvis du skulle spørge: "Skal jeg gå på college, hvis jeg vil være modedesigner?" svaret ville være "ingen." Men hvis du i stedet spørger "Skal jeg gå på college", ville svaret være et rungende "Ja."
Selvom du ikke behøver en grad for at være modedesigner, kan det gavne dig på mange måder at tjene en grad. Du vil ikke indse en af de mest håndgribelige af disse, før du begynder at lede efter et job. Du vil blive mødt med intens konkurrence, og mange af dine konkurrenter vil have en uddannelse i modedesign, oftest fra et fireårigt college. Selvom det lykkes dig at få det første job i modebranchen, vil dine chancer for avancement uden en bachelorgrad blive hæmmet af din mangel på en formel uddannelse.
Din omsættelighed er ikke den eneste grund til at vælge at få en grad. At tjene en grad i modedesign vil give dig mulighed for at forbedre dine tekniske færdigheder som designer. Du vil være i stand til at opbygge din portefølje. Du lærer at tænke kritisk og opnå forretningssans. Som modedesignstuderende vil du blive præsenteret for muligheder, du ikke ville få andre steder: adgang til foredrag og workshops med fagfolk, der arbejder i branchen; en chance for at deltage i modeshows og konkurrencer; og adgang til praktikpladser. Du vil blive undervist af fakultetsmedlemmer, der i øjeblikket eller tidligere har arbejdet i branchen. Du får mulighed for at blive kritiseret og vejledt af dem. Din undervisning vil give dig adgang til karriere- og jobsøgningsrådgivning, mens du er studerende og i mange tilfælde efter du er færdiguddannet.
Hvad du vil studere på college
Hvis du vil blive modedesigner, skal du vælge mellem at gå på en kunst- og designskole eller en traditionel liberal arts college og opnå en BFA (Bachelor of Fine Arts) grad eller en BA (Bachelor of Arts) grad. Kunst- og designskoler tilbyder altid BFA'er, og nogle har også BA-programmer. Liberale kunsthøjskoler tilbyder altid BA'er, og nogle giver også BFA'er.
Når du er tilmeldt en BFA-bevillende uddannelse, vil vægten være på dine studietimer, for eksempel dem, hvor du lærer om modedesign. Du vil tjene omkring to tredjedele af dine kreditter i studiekurser og omkring en tredjedel i liberale kunstkurser. Det omvendte er tilfældet, hvis du planlægger at opgradere med en BA: to tredjedele af dine kreditter vil komme fra liberale kunstkurser og en tredjedel fra studiekurser. Hvis du vil lade dine muligheder stå åbne, eller hvis du planlægger at tage en mindre i et ikke-kunstrelateret studieretning, bør du gå på en liberal arts college.
Der er hundredvis af liberale kunsthøjskoler og til sammenligning meget få kunst- og designskoler. Lær så meget som muligt om enhver skole, som du ønsker at søge til. Se efter programmer, der er respekteret i modebranchen. Tjek ud for at komme i gang Council of Fashion Designers of America internet side. Du vil finde en liste over skoler, der deltager i den pågældende organisations stipendieprogram.
Her er nogle modedesignklasser, du sandsynligvis vil støde på (kursustitler vil variere afhængigt af program):
- Beklædningsdesign
- Drapering
- Fladt mønster design
- Mode Illustration
- Undersøgelse af modeindustrien
- Figurtegning
- Modehistorie
- Modebranchen
- Modedesign: Konceptudvikling
- Præsentation af modeportefølje
- Introduktion til grundlæggende skomageri
- Klip og sy Studio
- Strik Studio
Din universitetsuddannelse vil ikke være komplet uden en praktikplads. Mange gymnasier kræver, at du gør en, men hvis din ikke gør det, skal du alligevel. Det vil give dig mulighed for at se, hvordan det virkelig er at arbejde i modebranchen samt opbygge et netværk af kontakter.
Hvad kan du gøre, mens du stadig går i gymnasiet?
Mange mennesker ved tidligt, at de gerne vil designe tøj eller tilbehør til deres levebrød. Du er måske en, der sidder i matematik og historie og drømmer om de designs, der dukker op i dit hoved. Vær opmærksom på din lærer, for uanset om du søger ind på en kunst- og designskole eller et traditionelt college, vil dine karakterer have betydning. Du bliver også nødt til at tage et rimeligt antal almindelige undervisningstimer på college, så det, du lærer nu, vil hjælpe dig senere.
Fortsæt dog med at tænke på modedesign uden at forsømme dit øvrige skolearbejde. Tag alle relevante klasser, dit gymnasium tilbyder. Du bør lære at sy og skitsere, selvom du skal gøre det på egen hånd. På den måde kan du begynde at skabe tøj og tilbehør og bygge en portfolio. Besøg stofbutikker, så du kan begynde at lære om forskelle i indhold, mønstre og teksturer. Følg med i de aktuelle modetrends. Læs magasiner som Vogue og Dametøj dagligt. Følg designere og fashionistas på sociale medier.
Kig på pre-college-programmer på skoler, der tilbyder en grad i modedesign. Du kan deltage i disse, mens du er i gymnasiet. De har normalt weekend- og sommerprogrammer. Apropos weekender og somre, så arbejd i en tøjbutik, så du kan få at vide, hvad folk kan lide.
Sådan får du dit første job som modedesigner
Modeindustrien er centreret i storbyer som New York og Los Angeles. Du skal muligvis flytte for at få det job, du ønsker.
Følgende er en liste over kvaliteter, som arbejdsgivere søger hos modedesignere, taget direkte fra faktiske jobannoncer. Der er en god chance for, at du ikke vil være i stand til at begynde at arbejde som modedesigner lige efter, du er færdiguddannet fra college - mange mennesker starter deres karriere som mønster designere eller skitseringsassistenter - men da dette er dit ultimative mål, er det vigtigt at være opmærksom på, hvad arbejdsgiverne forventer af dem, de vil ansætte for dem stillinger.
- "Kendskab til kundernes behov/ønsker samt aktuelle og nye trends med evnen til at omsætte til brand-rigtigt produkt, balancerer kerne og mode."
- "Bring sammenhængende, sæsonbestemte, tankevækkende, brand-rigtige, strategiske ideer til konceptet."
- "Forståelse af produktionsproces og udvikling."
- "Mac-færdigheder ved hjælp af Illustrator- og PhotoShop-applikationer."
- "Skal være glad og have en positiv indstilling."
Ansvarsfraskrivelse: Bemærk venligst, at oplysningerne på denne hjemmeside kun er til vejledning, ideer og assistance. Dawn Rosenberg McKay gør alt for at give nøjagtige råd og oplysninger på denne side. Du bør dog konsultere de skoler, du er interesseret i, for at få fuldstændige oplysninger om optagelsesprocedurer og læseplaner.
