Igor Stravinsky Biografi, revolutionær russisk komponist

Igor Fyodorovich Stravinsky (17. juni 1882 – 6. april 1971) var en russisk-født komponist, som blev en naturaliseret amerikansk statsborger i 1945. Han er anerkendt som en af ​​de mest innovative klassiske komponister i det 20. århundrede. Hans balletter Ildfugl, Petrusjka, og Forårets Rite er vartegn for klassisk musikkomposition.

Tidligt liv og uddannelse

Født i Oranienbaum, en forstad til Sankt Petersborg, Rusland, Igor Stravinsky var søn af to indfødte i Kiev, Ukraines hovedstad. Hans far, Fjodor, var en kendt operasanger, og hans mor, Anna, var datter af en højtstående embedsmand i Kievs ejendomsministerium. Igor begyndte klaverundervisning som en ung dreng og begyndte snart at studere musikteori og komposition.

På trods af at han primært interesserede sig for musik, forventede Stravinskys forældre, at deres søn skulle studere jura. Han meldte sig ind på University of Saint Petersburg i 1901, men deltog sjældent i undervisningen. Stravinsky tilbragte sommeren 1902 i Heidelberg, Tyskland, sammen med Nikolai Rimsky-Korsakov, en af ​​tidens mest fremtrædende russiske komponister. Rimsky-Korsakov foreslog, at den unge, entusiastiske musiker tog privattimer i stedet for at studere ved Sankt Petersborgs konservatorium.

Stravinskys fødefar døde senere i 1902, og Rimsky-Korsakov påtog sig snart rollen som en anden faderfigur. Stravinsky begyndte at tage to gange om ugen musiktimer fra den berømte komponist i 1905, og de fortsatte indtil Rimsky-Korsakovs død i 1908.

De første orkesterværker af Stravinsky blev skrevet, da han var elev af Rimsky-Korsakov. I 1909 hørte balletimpresario Serge Diaghilev Stravinskys Scherzo fantastique og Feu d'artifice ved en koncert i Sankt Petersborg. Han var imponeret over musikken og gav Stravinsky til opgave at komponere et fuldlængde partitur til balletten Ildfuglen.

Revolutionære balletter

Ildfuglen premiere i Paris, Frankrig, i 1910, udført af dansekompagniet Ballet Russes. Det vakte sensation blandt både kritikere og publikum. som fejrede en perfekt blanding af musik, koreografi og iscenesættelse. Det var et gennembrud for Stravinsky, og han blev hurtigt set som en af ​​verdens førende unge klassiske musikkomponister. Efter at have hørt de sidste bemærkninger af Ildfuglen, sagde den berømte russiske komponist Sergei Rachmaninoff efter sigende: "Store Gud! Hvilket genialt værk er dette! Dette er sandt Rusland!"

Stravinsky skrev yderligere to revolutionære balletter til Ballets Russes i hurtig rækkefølge. Petrusjka debuterede i Paris i 1911 med den legendariske danser Vaslav Nijinsky portrættere hovedrollen. Forårets Rite fulgte i 1913. Sidstnævntes avantgardistiske karakter vakte sensation blandt det parisiske publikum. Nogle kilder beskriver reaktionen på den første forestilling som et næsten oprør. Balletten skildrer primitive ritualer forbundet med forårets komme. Nijinsky dansede igen hovedrollen, og hans koreografi blev set som suggestiv. Efter sigende skabte publikum så meget larm gennem jubel, protester og skænderier om produktionen, at danserne ikke kunne høre orkestret. Den eksperimenterende musik, der inkorporerede nye udforskninger i tonalitet, rytme og dissonans, blev i sidste ende anerkendt som et af de mest indflydelsesrige orkesterværker i det 20. århundrede.

Igor Stravinsky flyttede til Schweiz i 1914 efter udbruddet af Første Verdenskrig. Han vendte tilbage til Frankrig til premieren på sin ballet Pulcinella i 1920. I løbet af denne tid inviterede den legendariske franske modedesigner Coco Chanel familien Stravinsky til at bo på hendes palæ i en forstad til Paris, indtil de kunne finde en ny permanent bolig. I de næste to årtier boede Stravinsky forskellige steder i Frankrig, mens han komponerede neoklassiske værker påvirket af oldgræsk mytologi.

Flyt til USA

Igor Stravinskys kone gennem 33 år, Katya, døde af tuberkulose i marts 1939. Efter Anden Verdenskrigs udbrud i Europa i september 1939 sejlede han alene til USA at afholde Charles Eliot Norton-forelæsningerne ved Harvard University i 1939-1940-akademiet år. Hans mangeårige elskerinde Vera de Bosset Sudeikin fulgte efter i januar, og de blev gift i Massachusetts i marts 1940.

Stravinsky bosatte sig til sidst i West Hollywood, Californien, og boede meget af resten af ​​sit liv der. Han blev en naturaliseret amerikansk statsborger i 1945. Mens han oprindeligt omgav sig med andre russiske immigranter som sine primære sociale kontakter, Stravinsky snart blev en del af Los Angeles intellektuelle landskab, der omfattede personer som forfatteren Thomas Mann, koreograf George Balanchine, og pianisten Arthur Rubinstein.

Musikalske innovationer af Stravinsky fortsatte med at forårsage forstyrrelser efter hans flytning til USA. Hans brug af en dominerende septim-akkord i et arrangement af "Star-Spangled Banner" i 1944 fik Bostons politi til at advare ham om, at de kunne pålægge en bøde på $100 for en sådan uortodoks omorganisering af den nationale hymne. Politiet viste sig at tage fejl, men hændelsen tilføjede komponistens mystik.

Senere karriere

I 1950'erne begyndte Igor Stravinsky at bruge tolvtoneteknikken udviklet af Arnold Schoenberg i sine kompositioner. Hans første stykke udelukkende baseret på disse teknikker var Til minde om Dylan Thomas skrevet i 1954. Han fortsatte med at udforske teknikken i sådanne værker som Threni, optrådte på Venedig Biennalen i 1958 og En prædiken, en fortælling og en bøn, en vokalkantate første gang opført i 1962.

Stravinskij vendte tilbage til Rusland i september 1962 for første gang siden 1914 på invitation fra Unionen af ​​sovjetiske komponister. Han dirigerede seks forestillinger og mødtes med premierminister Nikita Khrushchev samt komponisterne Dmitri Shostakovich og Aram Khachaturian.

I oktober 1969 flyttede Igor Stravinsky til New York City. I 1971 blev han syg af lungeødem og døde 6. april 1971 af komplikationer. Hans begravelse blev holdt i New York, og i overensstemmelse med hans ønsker blev han begravet i den russiske del af San Michele kirkegårdsøen i Venedig, Italien. Hans grav ligger kun få meter fra Sergei Diaghilevs grav.

Indflydelse og arv

Igor Stravinsky huskes ofte som en af ​​de mest innovative klassiske komponister i det 20. århundrede. Blandt hans mest markante nyskabelser er hans eksperimenter med rytme og harmoni. Ifølge komponisten Philip Glass førte Stravinskys metode til at skubbe rytmer ud over taktlinjernes grænser vejen til musikalske strukturer som var meget mere flydende og "på en vis måde spontane." Eksperimenterne i rytme var en væsentlig indflydelse på komponisten Aaron Copland.

Stravinsky var kendt for at efterlyse enestående idiosynkratiske ensembler til at fremføre sine værker. Hans tre banebrydende balletter for Ballets Russes kræver store orkestre, der inkluderer instrumenter som Wagner-tubaer, lilletromme og guiro. Han komponerede også værker til soloinstrumenter som hans Tre stykker for klarinet og Elegi for Solo Viola.

Mens Stravinskys produktion af musikalske værker var produktiv og konstant gennem det meste af hans liv, hviler hans arv primært på de tre Ballet Russes-produktioner, DetIldfugl, Petrusjka, og Forårets Riteumiddelbart før Første Verdenskrig. Igor Stravinsky modtog Grammy Awards Life Achievement Award posthumt i 1987.

Kilde

• Walsh, Stephen. Stravinsky: Et kreativt forår: Rusland og Frankrig, 1882-1934. University of California Press, 2002.