Gesangsaufwärmübungen gehören bei Besetzungen und Theaterkursen zur Routine. Sie helfen dabei, die Schauspieler zu fokussieren, sie zur Zusammenarbeit zu bewegen und ihren Stimmen vor Proben und Aufführungen etwas Aufmerksamkeit zu schenken.
„Emotion Orchestra“ ist ideal für Gruppen von 8 – 20 Künstlern oder Studenten. Das Alter spielt keine allzu große Rolle; Jüngere Künstler müssen jedoch wirklich auf die Schauspielübung achten, um effektiv zu sein.
Wie es funktioniert
Eine Person (der Theaterregisseur oder Gruppenleiter oder Klassenlehrer) fungiert als „Orchesterdirigent“.
Die Darsteller sitzen oder stehen in Reihen oder kleinen Gruppen, als wären sie Musiker in einem Orchester. Anstelle einer Streichersektion oder einer Blechbläsersektion wird der Dirigent jedoch „Emotionssektionen“ erstellen.
Zum Beispiel:
- Zwei Darsteller werden als „Sadness Section“ bezeichnet.
- Drei Künstler bilden die „Joy Section“
- Zwei weitere bilden die „Angst-Sektion“
- Eine Person kann die „Schuldabteilung“ sein.
- Ein weiterer Darsteller kann die „Confused Section“ sein.
- Und die Liste der Emotionen ließe sich fortsetzen!
Richtungen
Erklären Sie den Teilnehmern, dass die Darsteller jedes Mal, wenn der Dirigent auf einen bestimmten Abschnitt zeigt oder gestikuliert, Geräusche machen, die die ihnen zugewiesene Emotion zum Ausdruck bringen. Ermutigen Sie die Teilnehmer, die Verwendung von Wörtern zu vermeiden und sich stattdessen Geräusche auszudenken, die ihr jeweiliges Gefühl vermitteln. Geben Sie dieses Beispiel an: „Wenn Ihre Gruppe die Emotion „Genervt“ verspürt, könnten Sie den Ton „Hmpf!“ von sich geben.
Teilen Sie die Teilnehmer in kleine Gruppen ein und geben Sie jeder Gruppe eine Emotion. Geben Sie allen ein wenig Planungszeit, damit sich alle Gruppenmitglieder auf die Geräusche und Geräusche einigen können, die sie machen werden. (Hinweis: Obwohl Stimmen die wichtigsten „Instrumente“ sind, ist der Einsatz von Klatschen und anderen Bodypercussion Geräusche sind durchaus erlaubt.)
Sobald alle Gruppen bereit sind, erklären Sie, dass die Lautstärke erhöht werden sollte, wenn Sie als Dirigent Ihre Hände hochheben. Niedrige Hände bedeuten eine Verringerung der Lautstärke. Und so wie es der Maestro einer Symphonie tut, wird der Dirigent des Emotionsorchesters Abschnitte in einem zusammenfassen Sie können sie auch ausblenden oder mit einer geschlossenen Handbewegung angeben, dass ein Abschnitt nicht mehr erstellt werden soll Lärm. All dies erfordert von den Teilnehmern eine genaue Beobachtung und Zusammenarbeit mit dem Dirigenten.
Dirigieren Sie das Emotion Orchestra
Bevor Sie beginnen, stellen Sie sicher, dass alle Ihre „Musiker“ völlig still sind und sich auf Sie konzentrieren. Erwärmen Sie sie, indem Sie auf einen Abschnitt nach dem anderen zeigen, fügen Sie dann einen weiteren und einen weiteren hinzu und steigern Sie sich schließlich zu einem Höhepunkt, wenn Sie möchten. Beenden Sie Ihr Stück, indem Sie jeweils einen Abschnitt ausblenden und mit den Klängen nur einer Emotion enden.
Betonen Sie, dass jeder Musiker im Orchester unbedingt auf den Dirigenten achten muss und befolgen Sie die Anweisungen durch Zeigen, Heben der Hände, Senken der Hände und Faust ballt sich zusammen. Diese Vereinbarung, den Anweisungen des Dirigenten Folge zu leisten, ist es, die alle Orchester – auch diese Art – zum Funktionieren bringt.
Als Dirigent möchten Sie vielleicht mit einem etablierten Takt experimentieren und Ihre Emotionsmusiker dazu bringen, ihre Klänge vorzutragen und dabei den Takt beizubehalten. Möglicherweise möchten Sie auch, dass ein Abschnitt einen gleichmäßigen Takt beibehält und andere Abschnitte Führen Sie rhythmische Klänge aus, die auf diesem Takt basieren.
Variationen zum Thema
Stadtgeräuschlandschaft. Welche Geräusche hört man in einer Stadt? Bitten Sie die Teilnehmer, eine Liste mit Geräuschen wie Hupen, sich schließenden U-Bahn-Türen, Baugeräuschen, rauschenden Schritten, quietschenden Bremsen usw. zu erstellen. Weisen Sie dann pro Abschnitt einen Stadtklang zu und dirigieren Sie ein Stadtklangorchester auf die gleiche Weise wie oben für Emotion Orchestra beschrieben.
Andere Klanglandschaften oder Orchesterideen. Das Land oder eine ländliche Gegend, eine Sommernacht, der Strand, die Berge, ein Vergnügungspark, eine Schule, eine Hochzeit usw.
Ziele der Aktivität
Die oben beschriebenen „Orchester“ ermöglichen den Teilnehmern das Üben produktiv zusammenarbeiten, Anweisungen befolgen, einem Anführer folgen und wärmen ihre Stimmen auf. Nach jeder „Aufführung“ macht es Spaß, die Wirkung der kreativen Klangkombinationen auf Teilnehmer und Zuhörer zu diskutieren.
