Auch wenn nicht jeder das Zeichnen und Malen gelernt hat realistisch– Zeichnen, was sie tatsächlich sehen, anstatt das, was sie zu sehen glauben – wir alle haben es bereits gelernt mit Symbolen zu zeichnen, denn symbolisches Zeichnen ist eine Stufe, die Kinder in ihrer künstlerischen Entwicklung durchlaufen Entwicklung.
Was ist ein Symbol?
In der Kunst ist ein Symbol etwas Erkennbares, das für etwas anderes steht oder repräsentiert – eine Idee oder ein Konzept, das schwer zu zeichnen oder zu malen wäre, wie die Liebe oder die Hoffnung auf ewiges Leben. Das Symbol könnte aus der Natur stammen, wie eine Blume oder die Sonne, oder ein von Menschenhand geschaffenes Objekt; etwas aus der Mythologie; eine Farbe; oder es könnte sogar etwas sein, das sich der einzelne Künstler ausgedacht hat.
Symbole in der Kunst, von der Smithsonian Institution, hat eine nützliche, interaktive Lernerfahrung über Symbole.
Symbolisches Zeichnen in der Kinderkunst
Alle Kinder durchlaufen gut dokumentierte Entwicklungsstadien in Bezug auf die zeichnerischen Fähigkeiten, von denen eine umfasst
Wenn Kinder beginnen, Geschichten zu verstehen und zu erzählen, erstellen sie in ihren Zeichnungen Symbole, die für reale Dinge in ihrer Umgebung stehen. Kreise und Linien repräsentieren viele verschiedene Dinge. Laut Sandra Crosser, Ph.D. in ihrem Artikel Wenn Kinder zeichnen, beginnen die meisten Kinder im Alter von etwa drei Jahren, "Kaulquappen-Typ" zu zeichnen, um eine Person darzustellen. Dr. Crosser sagt:
„Ein wichtiger Punkt ist erreicht, wenn das Kind das lineare Gekritzel in eine geschlossene Form umwandelt. Die geschlossene Form scheint im Mittelpunkt des ersten Versuchs des Kindes zu stehen, eine realistische Zeichnung zu machen. Diese erste realistische Zeichnung ist häufig eine primitive Person. Wenn Linien als Begrenzungen von Objekten verwendet werden, sehen wir eine typische Kaulquappenperson, die so genannt wird, weil sie einer Kaulquappe ähnelt. Eine große kreisförmige Form mit zwei Linien, die sich erstrecken, während die Beine auf einer Seite schweben, repräsentiert alle Mann….Der Kaulquappen-Typ scheint einfach eine symbolische, ziemlich einfache und bequeme Art zu sein, die Idee von. zu vermitteln eine Person."
Dr. Crosser fährt fort, dass "Drei- und Vierjährige andere generische Symbole für die wiederholten Zeichnungen von gewöhnlichen Objekten wie Sonne, Hund und Haus entwickeln."
Im Alter von 8 bis 10 Jahren finden Kinder, dass ihre Symbole einschränkend sind und versuchen realistischer zu zeichnen, um zu erfassen, wie die Dinge tatsächlich aussehen sie, aber selbst wenn man bis zu diesem Stadium des Zeichnens voranschreitet, bleibt die Fähigkeit, uns durch die Verwendung von Symbolen auszudrücken, ein angeborener Mensch Fähigkeit.
Paul Klee und der Symbolismus
Paul Klee (1879-1940) war ein Schweizer Maler und Radierer, der in seinen Kunstwerken ausgiebig Symbole verwendete und aus Träumen, seinem Intellekt und seiner Vorstellungskraft arbeitete. Er war einer der größten Künstler des 20. Jahrhunderts und sein Werk beeinflusste später surrealistische und abstrakte Künstler stark. Eine Reise nach Tunesien im Jahr 1914 besiegelte seine Affinität zur Farbe und führte ihn auf den Weg zur Abstraktion. Er verwendete Farben und Symbole wie einfache Strichmännchen, Mondgesichter, Fische, Augen und Pfeile, um andere poetische Realitäten als die materielle Welt auszudrücken. Klee hatte seine ganz persönliche Bildsprache und seine Bilder sind gefüllt mit Symbolen und primitiven Zeichnungen, die seine innere Psyche ausdrücken.
Er wird mit den Worten zitiert: „Kunst reproduziert nicht, was wir sehen; vielmehr lässt es uns sehen."
Symbolismus kann in der Tat eine Möglichkeit sein, das Innenleben der Psyche zu extrahieren und mehr über sich selbst zu erfahren und Ihnen dabei zu helfen, sich als Künstler weiterzuentwickeln.
Vielleicht möchten Sie das Projekt ausprobieren Verwenden von Symbolen in Ihrem Gemälde um Ihnen zu helfen, Ihre eigenen Symbole und Gemälde basierend auf diesen Symbolen zu entwickeln.
Lesen Sie auch How to Understand a Painting: Decoding Symbols in Art von Françoise Barbe-Gall, um zu sehen, wie zehn Symbole aus dem natürliche Welt und zehn Symbole aus der von Menschenhand geschaffenen Welt wurden in der Kunst vom 15. Jahrhundert bis zum 21. Jahrhundert. Mit schönen Illustrationen aus der Kunstgeschichte diskutiert Barbe-Gall Symbole wie Sonne und Mond, Muschel, Katze und Hund, Leiter, Buch, Spiegel.
Ressourcen und weiterführende Literatur
1. Crosser, Sandra, Ph.D., Wenn Kinder zeichnen, Frühkindliche Nachrichten, http://www.earlychildhoodnews.com/earlychildhood/article_view.aspx? Artikel-ID=130
2. Ebenda.
1938Paul Klee - Park bei Lu, (Video)
Wörterbuch der Kunstsymbole: Blumen und Pflanzen
Wörterbuch der Kunstsymbole: Liebe
