Mit Musik von so hoher Qualität in ihrem Katalog macht es die bahnbrechende LA-Punkband X schwierig, nur 10 Songs auszuwählen, die aus den fünf Alben der Band präsentiert werden sollen. Indem Punk Rock weiter als viele es für möglich gehalten haben, hat X dieses Genre nicht nur bekannt gemacht, sondern auch unzählige beeinflusst Rockbands die schließlich als alternative Rockstars Mainstream-Erfolg finden würden.
Auch wenn seine zentrale Metapher in der Relevanzabteilung längst ausgelaufen ist, ist dieser Lead-Off-Track von Xs Debüt-Release von 1980, Los AngelesEr gilt als einer der All-Time-Scorcher des Punkrock. Der Song baut solide auf einem wunderbaren, summenden Gitarrenriff des Rockabilly-ausgebildeten Gitarristen Billy Zoom auf und lenkt beißende Wut auf sein totes Ziel. Ein solcher Kuss aus der ersten Person funktioniert perfekt für Exene Cervenkas Lead-Gesang und sofort die Harmonien zwischen ihr und sein Bandleader/Bassist John Doe etablieren ein rohes, aus dem Gleichgewicht geratenes Markenzeichen, das den Sound der Band jahrelang anheizen würde Kommen Sie. Zugänglich, aber in seiner maroden Wildheit nie typisch, ist dieses Stück die perfekte Einführung in eine der besten Rockbands Amerikas.
Die Band beruhigt die Dinge nicht für den Folgetrack des Albums, wie Zoom-Kanäle Chuck Berry in einem fulminanten Intro. Dann machen Does modisch düstere Texte ihre Präsenz mit einer nie dagewesenen Deutlichkeit, denn nur wenige Pop/Rock-Songs einer Epoche haben es gewagt, Date-Rape als Song-Thema zu wählen. Xs energiegeladene Punkrock-Marke war unerschrocken in ihrer kritischen Sicht auf die Schattenseite von Los Angeles und so Das naturalistische Thema fügt sich nahtlos in den direkten, bewussten lyrischen Stil von Doe und. ein Cervenka. Sogar innerhalb des Punk-Genres hatte Musik wie diese immer Probleme, das Licht der Welt zu finden, aber aufgrund dieser Seltenheit und ihres unabhängigen Geistes sorgte X für reichlich Aufsehen, insbesondere bei Kritikern.
Der bekannte Titeltrack von X von seinem Debüt ist alles Entfremdung, die konsequent Schmerz, Verwirrung und Frustration kommuniziert während Doe und Cervenkas gemeinsamen Lead-Gesang und natürlich, wenn sie ihre seltsamen, aber ergreifenden Harmonien. Und auch wenn die Texte kaum mehr als Instrumente dieses düsteren Tons sind, das Porträt eines aus der Stadt vertriebenen Menschen ihre geliebte Stadt durch ein anhaltendes Gefühl der Hoffnungs- und Hilflosigkeit erregt die Aufmerksamkeit des Hörers schon allein wegen ihrer Intensität. Der wahre Leckerbissen dieser Melodie kann jedoch nur Zooms aktive, flinke Gitarrenarbeit sein, insbesondere in Form eines langen Stop-Start-Riffs, das Vorboten macht die Pixies und Nirwana um fast ein Jahrzehnt.
Dieser nervöse Track mit einem Maschinengewehr-Rhythmus aus X's zweiter Veröffentlichung verliert nichts von der Dynamik, die nur ein Jahr zuvor durch das verheißungsvolle Debüt der Band aufgebaut wurde. Es ist einer von vielen Titeln im X-Katalog, der im Wesentlichen ein wichtiges Punkrock-Schlagwort prägt, wie "Verzweiflung" ist wahrscheinlich das am besten geeignete Wort, das auf die typische Wahl der Gruppe angewendet werden kann Betreff. Unmittelbar und kraftvoll macht die freilaufende Performance der Aufzeichnung deutlich, dass die kantige Mischung aller vier Bandmitglieder ideal war, um amerikanischen Punk in die 80er und darüber hinaus zu führen. Der tief verwurzelte Einfluss von Folk-, Country- und Roots-Musik ist vielleicht nicht ohne weiteres erkennbar, aber die Aufregung geht sicherlich über reine Powerchords hinaus.
In dem komprimierten Raum dieser 75-sekündigen Kreissägenattacke erreicht X weit mehr, als die meisten Bands in einer vier- oder fünfminütigen Single erzeugen können. Der reglementierte, aber halsbrecherische Ansturm von D.J. Bonebrakes Drumming, Does Bass und vor allem Zooms Waffen Gitarrenriffs, dienen als hervorragendes Schaufenster für eine von Cervenkas furiosesten Gesangsdarbietungen der Gruppe Werdegang. Seine Kürze ist sicherlich nicht das einzige Element, das die Melodie mit dem Punkrock-Tag verbindet, aber bei all der Musik von X scheint es einfach ein bisschen mehr zu geben als dieses Label normalerweise schlägt vor. Selbst wenn das Quartett schnell, hart und laut spielt, ist immer klar, dass die Reichweite der ausgestellten Talente nur wenige oder gar keine Grenzen kennt.
„Unter der großen schwarzen Sonne“
Als einer von einer Gruppe von Tracks aus dem dritten gleichnamigen Album von X, das sich mit dem tragischen Tod von Cervenkas Schwester beschäftigt, der Titelsong der großartigen Platte von 1982 tuckert wie eine Maschine voran, schneidet aber die Effizienz mit abblätternder, roher Emotion. Dies liegt vor allem an der mutig ehrlichen Leistung nicht nur von Cervenka selbst, sondern der gesamten Band, die vor allem durch ein etwas optimistisches Riff von Zoom für ein Gefühl der Ausgeglichenheit sorgt. Cervenkas fast monotone Gesangsdarbietung wird ihr vielleicht nie den Ruf einer technisch oder klassisch brillanten Sängerin einbringen, aber sie maximiert die normalerweise eindringliche Wirkung ihres traurigen Stils, um die Trauererfahrung intensiv zu reflektieren: „Alle fragen mich, wie es mir geht, ich mache alles allein."
"Blauer Funke"
In wahrhaft kollaborativem Stil bietet diese hypnotisierende Melodie Doe eine gute Gelegenheit, seinen zitternden Gesang mit Cervenkas kontrastierendem Flat-Stil zu verbinden, und das Ergebnis ist eine Offenbarung. Wie bei den meisten Materialien von X zeichnet die autobiografische Ehrlichkeit von Does Texten ein aufwühlendes Lebensporträt, das sich in diesem Fall auf verinnerlichte romantische Belange konzentriert. Aber die Beiträge von Bonebrakes aufladenden Trommelwirbeln und dem einzigartigen, treibenden Sound, der von Zooms linke, gleitende Schnörkel über den gesamten Track heben die Performance auf ein neues Level völlig. Für X ist die sorgfältige Überlagerung poetischer Texte mit instrumentaler Kraft und Einfallsreichtum alles andere als neu, aber die Gruppe schafft es immer, einen frischen Klangeindruck zu erzeugen.
"Atemlos"
Manchmal macht es die Kombination aus inspirierter Songauswahl und energiegeladener Performance unmöglich, einen Coversong zu ignorieren. Diese Otis Blackwell Kastanie, vielleicht am bekanntesten ein großer Hit für Jerry Lee Lewis im Jahr 1958, zeigt sowohl die vielseitigen Einflüsse und Interessen von X als auch haucht einem alten Klassiker neues Leben ein. Cervenka hat offensichtlich eine Menge Spaß daran, dieses zu interpretieren, und nagelt die suggestiven Teile mit einem amüsanten, leidenschaftlichen Jaulen fest: "Wenn du mich liebst, lieb mich richtig..." Aber die Die rohe Kraft der Band und das unglaublich enge Arrangement bieten genau den richtigen Touch, der es der Performance ermöglicht, erstklassigen klassischen R&B in ein relativ neues einzuführen Publikum.
"Die neue Welt"
Von 1983 ist ironisch betitelt Mehr Spaß in der neuen Welt, Reagan war mehr als lange genug im Amt, um diejenigen zu entsetzen und zu entfremden, die seiner Politik und dem scheinbaren Wohlstand Amerikas gegenüber misstrauisch waren. Die südkalifornische Punkbewegung war von Anfang an etwas politisch gewesen, vor allem wegen die meist unerkannte Kluft zwischen den Haves und Have Nots in dieser täuschend arbeitenden Region. Aber diese Melodie nimmt heftig die Annahmen der 80er Jahre über Americana auf, auch wenn der beiläufige Ton selten eine solche Wut verrät. Tatsächlich vermittelt das lyrische Epizentrum der reinen Klage des Songs "This was s'posed to be the New World" mehr als alles andere fassungslose Enttäuschung. Wie immer sind bemerkenswerte Songkomponenten im Überfluss vorhanden, insbesondere Does verspielte Basslinie.
X wird in dieser langsam aufbauenden Meditation über die zeitgenössische Verwirrung etwas verträumt und nimmt sich sogar einen Moment Zeit, um reflexartig poetisch über die Punkszene mit einem ironischen Anfall von Genrenamen zu werden. Später spuckt Doe reumütig Sarkasmus in eine punktgenaue Anklageschrift der Musikszene, die leicht fallen gelassen werden könnte abrupt und effektiv in so ziemlich jede Ära: "Ich höre, das Radio wird endlich neue Musik spielen, weißt du, das Britische Invasion." Dennoch, wenn das Establishment die Dinge nicht so königlich vermasselt hätte, würden wir niemals die Vorteile einer wirklich unabhängigen Musik genießen, die durch diesen Track und diese Band veranschaulicht wird. Wie immer präsentiert X Musik, die es wagt, mit den wechselnden Teilen der Rockmusik zu experimentieren und sie zu erkunden, und glücklicherweise müssen die Dividenden noch nicht aufhören.
