In jedem Jahrzehnt, in dem er aktiv war, hat der Singer-Songwriter Bruce Springsteen ein unglaublich hoher Anteil an großartigen Songs, von sengenden Rockern über krasse Akustikballaden bis hin zu allem zwischen. Tatsächlich könnte ich wahrscheinlich eine dritte Liste von Melodien der Superlative zusammenstellen, ohne mich im geringsten ungerechtfertigt zu fühlen. Aber sehen Sie sich diese zweite Reihe von Springsteen-Klassikern an, die möglicherweise nicht immer die Aufmerksamkeit erhalten, die sie verdienen.
"Zwei Herzen"
Dieser Track ist einer der mitreißendsten Full-Tilt-Rocker von Springsteen und klingt wirklich am besten in einem temperamentvollen Live Version, in der die leidenschaftliche Darbietung der E Street Band die Sängerin bereits steigert halsbrecherischer Gesang. Es ist ein Lied über Romantik, aber im Gegensatz zu Springsteens späterer, nachdenklicherer Arbeit zu diesem Thema ist es auch extrem romantisch, idealistisch, unrealistisch und distanziert. Denn „zwei Herzen sind besser als eins“ und die anschließende Rettung „des kleinen weinenden Mädchens“ sind wunderbare Konzepte, berücksichtigen aber nicht unbedingt die Schwierigkeit tatsächlicher Beziehungen. Aber wow, lässt Springsteen diese Vision hier überzeugend klingen.
"Tag der Unabhängigkeit"
Obwohl er einige Jahre vor seiner offiziellen Veröffentlichung auf Springsteens epischem Doppelalbum The River von 1980 geschrieben wurde, half dieser eindringliche Track Springsteens Schritt zu einem immer persönlicheren Songwriting. Damit läutete es einen der größten Superstars der 70er Jahre in ein neues Jahrzehnt ein. Der Song bietet alle Grundnahrungsmittel von Springsteens bester Introspektion und genießt musikalisch beeindruckende Schichten, die durch die hochqualifizierte Unterstützung der E Street Band geschaffen wurden. Der Sänger hatte sich zuvor auf seine schwierige Beziehung zu seinem Vater konzentriert, aber dieser Track stellt den Höhepunkt dieser familiären Reflexion dar. Einer der schönsten Songs von Springsteen.
"Draußen auf der Straße"
Zum.
, Springsteen war eindeutig zwischen seiner romantischen, weitreichenden und hoffnungsvollen Vision und seiner Hinwendung zu einer viel desillusionierteren, dunklen und wütenderen Weltanschauung. Dies ist ein Track, der eindeutig in der ersten Kategorie angesiedelt ist, ein absolut erhebender Midtempo-Rocker, der alles möglich erscheinen lässt, wenn a Person kann einfach aus dem Haus und in einen Strudel der geschäftigen Menschheit "draußen auf der Straße" gehen. Es ist wirklich nicht viel mehr als ein Arbeiter, Work-for-the-weekend-Song, aber in Springsteens Händen transzendiert die Melodie irgendwie zu etwas, das lebensverändernd zu sein droht Erfahrung. Ich weiß nicht, wie er das macht.
"Autobahnwächter"
Ausgezeichnet auch durch die Inspiration eines wenig bekannten, aber treuen und brillanten Sean Penn-Films aus den 1991er Jahren.
tötet dieses Geschichtenlied den Hörer mit seiner eindringlichen Einfachheit in der Geschichte zweier Brüder. Der Erzähler wird dadurch belastet, dass er der gute, geradlinige Bruder ist, der sich immer um das Chaos seiner eigensinnigen Geschwister kümmern muss. Natürlich ist das intime, akustische Arrangement des Songs repräsentativ für fast das gesamte Springsteen-Album von 1982. Aber die unterschiedlichen Porträts verzweifelter, oft kriminell getriebener Charaktere sind es, die die Tracks der Platte so stark auszeichnen, insbesondere die empfindliche Balance dieser.
"Das Haus meines Vaters"
Springsteens Fähigkeit, einfache Melodien zu verdrehen und neu zu erfinden, scheint hier in dieser erschütternden Traumvision noch einmal durch. Die Urnatur sowohl des Traums (Flucht vor etwas Finsterem und Unheimlichem auf dem Weg durch die Wald) und das väterliche Thema haben eine starke Universalität gemeinsam, die Springsteen gekonnt maximiert. Letztlich überrascht es kaum, dass die Auflösung dieser Geschichte düster und entmutigend ausfällt; das Material auf.
hätte es wahrscheinlich nicht anders zugelassen. Dies ist nicht das erste oder letzte Mal, dass Springsteen das Bild eines Hauses in der Ferne mit großer dramatischer Wirkung verwendet.
"Abwärtszug"
Tatsächlich gehen wir hier mit einer weiteren Reise zu einem Haus in der Ferne und erschütternden Traumvisionen. Dieser Track, der perfekt auf einem der besten E-Gitarren-Riffs von Springsteen aufgebaut ist, war schon immer einer meiner Lieblingssongs aller Zeiten, seit ich das gesamte Album 1985 entdeckte. Der Bericht über den Sprint des Protagonisten zum Hochzeitshaus im Mondschein ist mir immer als eine der tragischsten Songauflösungen der Popmusik vorgekommen, so stark begleitet von sanften Orgellinien. Inzwischen war Springsteens pessimistische Vision fast vollständig, und dieser Song ist für mich der perfekte Rock'n'Roll-Repräsentant.
"Keine Kapitulation"
Dennoch hat Springsteen seinen romantischen, epischen Ansatz der Mitte der 70er nie ganz aufgegeben. Diese Haltung kehrt mit aller Macht in diesem Track zurück, der die Suche nach innerem Frieden durch die ständige Natur des Kampfes so überzeugend detailliert beschreibt. Aber der Konflikt zwischen Angst und Hoffnung tobt in kriegerischen Zeilen wie "Die Wände meines Zimmers schließen sich" und "Ich möchte im Bett meines Geliebten unter friedlichem Himmel schlafen." Springsteens Ein riesiger Musikkatalog beweist, dass er nie müde wird, diese Art von Kontrasten zu erkunden, und wenn man sich diese Art von Rock'n'Roll-Performance ansieht, wird es der Hörer nie entweder.
"Stärker als der Rest"
Während Springsteen seine Bedenken für die 1987er Jahre vielleicht fast vollständig nach innen gerichtet hat, tat er dies sicherlich auf eine allgemein zugängliche Art und Weise. Sich mit der Realität romantischer Beziehungen auseinandersetzen anstatt mit ihrer eingebildeten, abstrakten Majestät, dem Songwriter gibt eine vorläufige, aber herzliche Zusage, dass er einen Weg finden wird, seiner Zuneigung würdig zu sein Geliebte. Aber "der Weg ist dunkel, und es ist ein schmaler, schmaler Grat", und die Akzeptanz dieser Wahrheit macht es nicht einfacher, ihren mühsamen Weg zu gehen. Nachdem Springsteen die E Street Band für die Aufnahme dieses Albums abgestoßen hat, geht es allein und kreiert einen unverwechselbaren Sound.
"Vorsichtiger Mann"
Diese Geschichte von Bill Orton, dem titelgebenden vorsichtigen Mann, hätte genauso gut aufgesetzt werden können.
wäre da nicht die besonders persönliche Thematik des Songs. Hier beschäftigt sich Springsteen mit der Frage, ob ein Mann seiner Liebe würdig sein kann, Bedenken, die jeder Mann haben sollte, der sein Geld wert ist, wenn er eine langfristige Beziehung in Betracht zieht. Aber der innere Kampf wird in den Händen dieses großartigen Geschichtenerzählers äußerst zwingend, wie Springsteens Beschreibung des Unnennbaren Kälte, die in Billy aufsteigt, verkörpert perfekt die Angst und Angst, die jede Beziehung bedrohen, aber auch so vollkommen machen Real.
"Zwei Gesichter"
Springsteen ringt auf diesem großartigen Track weiterhin mit einer rätselhaften, durchdringenden Persönlichkeitsdualität und präsentiert seine Beschäftigung mit der hinterfragten Identität auf sehr direkte Weise. Ich erinnere mich, dieses ganze Album und besonders dieses Lied zu einer Zeit in meinem Leben gehört zu haben, als ich besessen bei diesen Bedenken verweilte, und währenddessen es beantwortet letztendlich keine Fragen, die Tatsache, dass es in der Popmusik eine so ernsthafte Auseinandersetzung mit romantischer Verwirrung gibt, bleibt so ermutigend wie je. Mehr als alles andere kündigt die Melodie an, dass selbst wenn wir die Dinge herausgefunden haben - wie die meisten von uns mehr oder weniger - dies nur deshalb tun, weil wir diese zentrale Dualität akzeptieren.
