Λένε ότι η ροκ μουσική είναι να αποκτήσεις γκόμενους (ή μάγκες!). Τι κάνουν, όμως, οι μουσικοί όταν προσελκύουν τους έρωτές τους; Γράφουν μπαλάντες! Αν και ορισμένες από αυτές τις επιλογές δεν είναι ρομαντικές (οι επιλογές από το Silverchair και το Nine Inch Nails αφορούν μαθαίνοντας να αγαπάς ξανά τον εαυτό σου), το κοινό που έχουν όλα αυτά τα τραγούδια είναι η ικανότητα να συγκινούν τους ακροατές και να συγκινούν συμπάθεια. Εδώ είναι οι 10 κορυφαίες ροκ μπαλάντες της δεκαετίας του 1990.
Τι γλυκό για τον Στίβεν Τάιλερ να ερμηνεύει αυτό το διαστρικό έπος για την κόρη του, Λιβ. Γραμμένο από την ασύγκριτη Diane Warren, το "I Don't Want To Miss a Thing" εμφανίστηκε στο Αρμαγεδδών, με πρωταγωνιστές τους Liv, Ben Affleck και Bruce Willis. Το μουσικό βίντεο συνδύασε την παθιασμένη μίμηση των Aerosmith με τις σκληρές προσπάθειες του Willis να σώσει τη γη από θανατηφόρους μετεωρίτες. Αλλά είμαστε πολύ σίγουροι ότι οι διαπεραστικές ψηλές νότες του Στίβεν Τάιλερ είναι που διέλυσαν τις απειλές στραγγαλισμού.
«(Everything I Do) I Do It for You» του Bryan Adams
Θα πολεμούσε για σένα και θα πέθαινε για σένα. Όταν ο Καναδός ρόκερ Μπράιαν Άνταμς ζωντάνεψε τη μουσική ιστορία του Ρομπέν των Δασών του Κέβιν Κόστνερ, δάκρυσε εκατομμύρια. Παρόλο που πολλοί βρίσκουν αυτό το κλασικό τραγούδι δύσκολο… δύσκολο να το τραγουδήσουν, συνέτριψε τον διαγωνισμό Hot 100 για επτά εβδομάδες το 1991. πόσο ηρωικό (λιποθυμώ)!
Εννέα λεπτά καθαρά φοβερού, το "November Rain" συχνά χαιρετίζεται ως του GNR κορυφαίο επίτευγμα. του Slash Το συγκινητικό σόλο κιθάρας, τα ανερχόμενα βιολιά και τα γυαλόχαρτα φωνητικά του Axl Rose οδήγησαν στην τέλεια μίξη για μια power μπαλάντα των αρχών της δεκαετίας του '90. Έξτρα ρομαντικός λόγος για τον Ρόουζ που συμπεριέλαβε τη Στέφανι Σέιμουρ, την αγαπημένη του εκείνη την εποχή, στο κινηματογραφικό μουσικό βίντεο.
Πριν γίνει ένα πρωτοποριακό αστέρι της country-western, ο Darius Rucker ήταν μπροστά στον εξαιρετικά επιτυχημένο αλλά γελοίο όνομα Hootie & the Blowfish. Ένα από τα πιο δυνατά σινγκλ αυτού του συγκροτήματος ήταν αυτός ο θρήνος του 1994. Ήταν ένα καπνιστό νούμερο που ήταν σύγχρονο με την ποπ κουλτούρα της εποχής του — ο Rucker τραγούδησε για μια γυναίκα που αγαπούσε την ποπ της λίγο περισσότερο από ό, τι αγαπούσε τους R.E.M. τραγουδιστής Μάικλ Στάιπ. Αυτή η μπαλάντα barroom έφτασε στο νούμερο δύο στο Top 40.
Καλλιτέχνης της δεκαετίας του εβδομήντα Καρβέλι κρέας απολάμβανε μια τεράστια επιστροφή με αυτήν την μπαλάντα που έγραψε ο Jim Steinman, αν και άφησε πολλούς να αναρωτιούνται τι ακριβώς ήταν αυτό. Ίσως η αγάπη του Μιτ για τη κοπέλα του ήταν τόσο ατελείωτη, που υποσχέθηκε ότι δεν θα ολοκλήρωνε ποτέ τη μελωδία των σχεδόν 12 λεπτών.
Μια τρομακτική ιστορία αυτοτραυματισμού, "Πλήγμα" ήταν ο Τρεντ Ρέζνορ στα πιο διαφανή του. Ο συνήθως ψύχραιμος και μοχθηρός συγγραφέας έσκαψε βαθιά μέσα του για αυτόν τον θλιβερό ύμνο, σχολιάζοντας πιθανώς την επιδημία χρήσης ηρωίνης μεταξύ των μουσικών τη δεκαετία του 1990. («Η βελόνα σκίζει μια τρύπα» ο τραγουδιστής μουρμούρισε.) Το σπλαχνικό μήνυμα οδήγησε στο να προταθεί ο "Hurt" για Grammy και να γίνει ένα σπαρακτικό κύκνειο άσμα για τον θρυλικό Johnny Cash.
Μεγάλο μέρος του ορόσημου Τρίτη Night Music Club Το άλμπουμ αφορούσε τη Sheryl Crow που αποδείκνυε ότι μπορούσε να συναναστραφεί με τα αγόρια ("All I Wanna Do"). Αλλά το «Strong Enough» έδειξε ότι ο πρώτος Μάϊκλ Τζάκσον Ο δευτερεύων τραγουδιστής είχε μυαλά όταν επρόκειτο για μπαλάντα. Με ένα ακουστικό κορδόνι και ένα στοιχειωμένο ντελίβερι, ο Κρόου τα έβαλε όλα στη γραμμή με αυτό. Μερικές φορές μια ήσυχη στιγμή μπορεί να μιλήσει πιο δυνατά για έναν ροκά.
Παρόμοιο με το "Hurt" των Nine Inch Nails, αυτό το σπαρακτικό τραγούδι ασχολήθηκε με τον πόνο που προκαλούν οι άνθρωποι στον εαυτό τους. Συγκεκριμένα, το «Ana» εδώ αναφερόταν στον αγώνα του τραγουδιστή Daniel Johns με την ανορεξία. Η ωρίμανση του Silverchair από έφηβους που αγαπούν το grunge (1995 Frogstomp) στους ειδικούς του glam-rock (1999) βοήθησε αυτή η θεραπευτική μπαλάντα.
Ξεπλύνετε με “Eleanor Rigby” χορδές και κουδούνια, αυτός ο ακρογωνιαίος λίθος του οι κολοκυθες άλμπουμ του 1993, Σιαμέζικο όνειρο, ήταν ένα σημείο καμπής για το συγκρότημα του Σικάγο. Παλαιότερα ήταν γνωστοί για τους ψυχεδελικούς barnburners και τα poppy alt-rock κομμάτια, αλλά το "Disarm" παρουσίαζε τη λεπτή μαεστρία της σύνθεσης τραγουδιών του Billy Corgan. Η γραμμή «Σου στέλνω αυτό το χαμόγελο» χρησίμευσε ως σωσίβια σχεδία για τους λάτρεις της μουσικής που χρειάζονταν μία.
«Only in Dreams» του Weezer
Αυτό το τετ α τετ στην Καλιφόρνια θεωρήθηκε γενικά ως ένα σωρό μπαλάκια, που σέβονται τις περασμένες μέρες (π.χ. «Buddy Holly» και «In the Garage»). Αλλά αυτό το emo αφηρημάδα ήταν του Weezer μεγαθήριο. Οι στίχοι του Rivers Cuomo και η κοροϊδία που έκανε το "Only in Dreams" το θέμα ενδυνάμωσης για όλους. Για να μην αναφέρουμε αυτό το περίπλοκο σόλο κιθάρας - θα σας πιάνει κάθε φορά!
