Επίσης γνωστός ως: Bubblegum Pop, Bubblegum Rock, Sunshine Pop.
Το υπο-είδος της ποπ μουσικής αρχικά γνωστό ως "bubblegum" pop μουσική είναι ένα από τα πολύ λίγα που κυριαρχείται από μια συγκεκριμένη ομάδα παραγωγής: σε αυτό περίπτωση, Super K Productions, η ομάδα των Jerry Kasenetz και Jeffrey Katz, οι οποίοι σημείωσαν τις περισσότερες από τις μεγαλύτερες επιτυχίες του bubblegum στα τέλη της δεκαετίας του '60. Η τρέλα ξεκίνησε, ωστόσο, από τον τραγουδοποιό, συνθέτη και παραγωγό Paul Leka, ο οποίος επέβλεψε την πρώτη μεγάλη επιτυχία του είδους το 1968 με το "Green Tambourine" στη δισκογραφική Buddah. Ο Βούδας είχε ασχοληθεί με την ποπ που αισθάνθηκε καλά με ηθοποιούς όπως οι The Lovin' Spoonful και οι Tommy James and the Shondells, αλλά το "Tambourine" δημιουργήθηκε ειδικά για τους Pipers, και ενώ δεν τους άρεσε η κατασκευή του, παιδάκι ψυχεδέλεια, πήγε κατευθείαν στο #1. Η εποχή της τσίχλας είχε αρχίσει.
Σύντομα, ο Buddah, ο Leka και ο Super K—μαζί με τον άλλο συγγραφέα του bubblegum, τον μεγιστάνα των Monkees Don— συνειδητοποίησαν ότι δεν χρειάστηκε να ασχοληθεί καθόλου με την καλλιτεχνική ακεραιότητα μιας μπάντας, και αντ' αυτού κατέφυγε σε ένα σύνολο στούντιο πλεονεκτήματα. Η μέθοδος χρήσης ανώνυμων, εναλλάξιμων ομάδων μουσικών συνεδριάσεων ήταν το κλειδί για την απόλυτη επιτυχία του bubblegum. Άλλα παραδείγματα περιλαμβάνουν το "Na Na Hey Hey Kiss Him Goodbye" από τον Steam (σε σενάριο επίσης από τον Leka) και το "Sugar Sugar" των Archies. εγκέφαλος του Kirshner (αφού ο Mike Nesmith των Monkees υποτίθεται ότι απέρριψε το τραγούδι απειλώντας να γρονθοκοπήσει τον παραγωγό το πρόσωπο). Ήταν η πρώτη tween pop της ιστορίας: πιασάρικο, εύκολο στο τραγούδι, γεμάτο με αναφορές που θα λατρέψουν τα παιδιά και παρουσιάστηκε με μια αθωότητα που η υπόλοιπη ροκ είχε από καιρό απορρίψει.
Ενώ ο όρος μπορεί και έχει εφαρμοστεί σε κάθε κατασκευασμένο εφηβικό ποπ, ο πραγματικός ήχος της τσίχλας στα τέλη της δεκαετίας του '60 και στις αρχές της δεκαετίας του '70 είναι συγκεκριμένα—μελωδίες τραγουδιού με ψηλά φωνητικά (συχνά εναρμονισμένα), φθηνά σόλο οργάνων, απλές συγχορδίες και ένα παιδικό λυρικό άγκιστρο, όπως σχολικά παιχνίδια («Simon Says» και «1-2-3 Red Light» της The Fruitgum Company του 1910) ή μεταφορές πρόχειρου φαγητού («Chewy Chewy» και «Yummy Yummy Yummy» από το Ohio Express). Η παραγωγή είναι πάντα πολύ παπαρούνα, με την παραμικρή ψυχή στα φωνητικά και λίγη ελαφριά γκαράζ-ροκ κιθάρα. Οι ομάδες είναι συνήθως απρόσωπες και εναλλάξιμες, με μετα-ψυχεδελικά ονόματα, και μερικές, όπως οι Banana Splits και η Josie and the Pussycats, συνδέονται με την πραγματική κοινουμενα σχεδια ή παιδικές παραστάσεις ζωντανής δράσης. Συχνά συγχέεται με το "sunshine pop", το οποίο είναι ένα πιο ενήλικο μοντέρνο στυλ που επηρεάζεται από τα σόου και τη βρετανική εισβολή.
Αρκετές «πραγματικές» ομάδες μπήκαν κατά καιρούς στην περιοχή των τσιχλόφουσκας και ο ήχος επηρέαζε άμεσα το glam, ειδικά τα πρώιμα Sweet singles και όλα τα μελλοντικά συγκροτήματα αγοριών/κοριτσιών (ξεκινώντας με τους Bay City Rollers και την επιτυχία τους "Saturday Νύχτα"). Μέσω του glam, μπήκε στη σφαίρα του hair metal της δεκαετίας του '80 και κάποτε πήρε μια πιο δύσκολη στροφή R&B (ευχαριστώ κυρίως στη New Edition και στο New Kids on the Block), άρχισε να εξελίσσεται στο στυλ μπάντας αγοριών που γνωρίζουμε σήμερα. Επιπλέον, η άνοδος του twee pop στον 21ο αιώνα έδειξε επίσης στοιχεία για τη συνεχιζόμενη επιρροή της τσίχλας.
Παραδείγματα
- "Yummy Yummy Yummy", Ohio Express - Μπορεί να είναι η οριστική επιτυχία, αλλά ήταν απλώς ένα demo που κατά κάποιο τρόπο έφτασε στα 45 πριν ο τραγουδιστής Joey Levine καταλάβει τι συνέβαινε. Αργότερα είχε μια επιτυχημένη καριέρα γράφοντας εμπορικά jingles.
- "Sugar Sugar," The Archies - Μια τεράστια επιτυχία από ένα συγκρότημα που δεν υπήρχε, αυτή η #1 επιτυχία στην κορύφωση της τσίχλας, πιθανώς επειδή ο τραγουδιστής Ron Dante ήταν ήδη στο Top 10 ως ο βασικός τραγουδιστής του "Tracy" των Cuff Links.
- "Indian Giver," The 1910 Fruitgum Company - Οι Company ήταν ένα «πραγματικό» συγκρότημα, παρά το γεγονός ότι αυτή η επιτυχία γράφτηκε από τον κατακτητή των Shondells Ritchie Cordell και τον τραγουδιστή του "Montego Bay" Bobby Bloom. Αυτός μπορεί να είναι ο λόγος που τόσο η Joan Jett όσο και οι Ramones θεώρησαν σκόπιμο να το καλύψουν.
- "I Think We're Alone Now", Tommy James and the Shondells - Οι Shondells ήταν οι νονοί της τσίχλας, παρ' όλα αυτά, το "Hanky Panky", και η σειρά των επιτυχιών τους στα τέλη της δεκαετίας του '60 ξεκίνησε σοβαρά με αυτήν την ωδή στο "παίζω γιατρός".
- «Ζάλη», Τόμι Ρο - Ο Tommy είχε ήδη κάνει καριέρα με ηχητικές επιτυχίες - το "Sheila" ήταν ένα rip του Buddy Holy, το "Everybody" ήταν θυμίζει τον Freddy Cannon, και το "Sweet Pea" είχε έναν υπαινιγμό του Wayne Fontana — αλλά αυτή είναι η επιτυχία του θυμήθηκε για. Ήταν Βρετανοί, αλλά οι κτηνίατροι του στούντιο πίσω από αυτήν την επιτυχία συνέχισαν να δημιουργούν αρκετούς άλλους δίσκους τσιχλόφουσκας και καινοτομίας, συμπεριλαμβανομένου του Pipkins "Gimme Dat Ding" και τουλάχιστον μία άλλη επιτυχία σε αυτήν τη λίστα...
- «Όμορφη Κυριακή», Ντάνιελ Μπουν - Ο Boone ήταν ένας εξέχων τραγουδοποιός σε ό, τι πέρασε για τη βρετανική σκηνή των τσιχλόφουσκας, αλλά αυτό το σόλο τραγούδι ήταν το μόνο που έκανε μεγάλη επιτυχία στην Αμερική—και έκανε ρεκόρ στην Ιαπωνία που δεν έχουν καταρριφθεί ακόμη.
- "Tracy," The Cuff Links - Αυτή ήταν η άλλη μεγάλη επιτυχία του Ρον Δάντη και η τελευταία του ως τραγουδιστής, αν και τα κατάφερε όταν το bubbleg τελείωσε με την παραγωγή ενός ανερχόμενου τραγουδιστή που ονομαζόταν Barry Manilow.
