Κορυφαία Soft Rock τραγούδια της δεκαετίας του 1980

Αυτό είναι ένα αναμφισβήτητο αριστούργημα soft rock, που τροφοδοτείται από ένα λεπτό άνοιγμα πιάνου που τελικά λιώνει σε έναν δυνατό αλλά ποτέ βαρύ πυρήνα που βασίζεται στην κιθάρα. Το σημάδι του γνήσιου μαλακού ροκ ήταν πάντα η έμφαση σε αξέχαστες, ξεχωριστές μελωδίες και μια σκληρή αφοσίωση στο τραγούδι, και αυτό το τραγούδι και η άψογη εκτέλεσή του καθορίζουν αυτά τα χαρακτηριστικά. Ο μακροχρόνιος τραγουδιστής των Little River Band, Glenn Shorrock, δίνει μια δυναμική, έμψυχη ερμηνεία εδώ που αναδεικνύει την εξαιρετικά υψηλής ποιότητας σύνθεση τραγουδιού από τον σύντροφο του συγκροτήματος Graham Goble. Δεν υπάρχει τίποτα για να αισθάνεστε ένοχοι για να θαυμάσετε αυτό το συνολικό soft rock πακέτο, όπως είναι οι ραγισμένοι στίχοι ποτέ δεν χόκεϊ και οι δυνατές κιθάρες κάνουν τις ροκ πτυχές της μελωδίας να επισκιάζουν τυχόν στοιχεία που είναι κάπως μαλακός.

Μπορεί να κοροϊδεύετε, αλλά είναι πραγματικά δύσκολο να διαλέξετε ανάμεσα στις επιτυχίες του 1980 της Ambrosia για αυτή τη λίστα. "Το Μεγαλύτερο Μέρος Μου" ήρθε πρώτος, σκαρφαλώνοντας στο Νο. 3 των ποπ τσαρτ με την κορυφή των ακαταμάχητων μελωδιών και των εγκάρδιων ρομαντικών συναισθημάτων που θα μπορούσαν να λιώσουν τη σκληρή καρδιά ενός κακουργηματικό drifter αν συνοδεύεται από τη ζεστή, απαλή λάμψη του κεριού: «Κάνε μια ευχή, μωρό μου, και θα την πραγματοποιήσω». Ο τραγουδιστής και τραγουδοποιός David Pack σκοράρει σε μεγάλο βαθμό, καθώς και στο "You're the Only Woman", φτιάχνοντας αργά, καθησυχαστικά στίχους στίχων που τελικά συγχωνεύονται σε μια συναρπαστικά πειστική χορωδία ευλάβεια.

Οι διαχρονικές, αυτόνομες μελωδίες με γερά θεμέλια μεταφέρουν επίσης αυτό το αργό-καμένο αγαπημένο σε άλλο επίπεδο στο σύμπαν του soft rock. Κάθε τύπος, ακόμα και εκείνοι που άκουγαν το πιο βαρύ ροκ ως έφηβοι, πιθανότατα είχαν μερικά τραγούδια σαν αυτό που δεν μπορούσε ποτέ να παιχτεί ενώ τα παράθυρα του αυτοκινήτου ήταν κατεβασμένα, αλλά απαιτούσαν υψηλή ένταση και ενέπνευσε βαθιά συναισθήματα κάθαρση. Το συγκεκριμένο κομμάτι Toto, που μόλις έσπασε το Top 10 το 1983, ρισκάρει επιβραδύνοντας το ρυθμό σε ένα επίπεδο που συνορεύει με την καταστολή, και όμως το τραγούδι επικρατεί στο τέλος, στάζοντας ακατέργαστο πόνο στην καρδιά. Η Toto δεν είχε ποτέ πολλούς επαίνους να ακολουθήσει την επιτυχία της δεκαετίας του '80, αλλά Steve LukatherΤα καλόγουστα γλείφματα ηλεκτρικής κιθάρας του είναι η επιτομή του πλήρους δυναμικού του soft rock.

Όχι κάθε κλασικό soft rock της δεκαετίας του '80 προέρχεται από έναν καλλιτέχνη που πάσχει από έλλειμμα σεβασμού, όπως τον τιμούν Ο ρόκερ της country-folk και τραγουδιστής-τραγουδοποιός Jackson Browne πάντα διέπρεψε στο να έβρισκε την επιτυχία σε ορισμένα στυλ. Αυτό το διαμάντι του 1983 ακολουθεί μια λογοτεχνική προσέγγιση για να τραβήξει τις χορδές της καρδιάς, αλλά το κάνει επίσης με μια λαμπερή, προσιτή ποπ διασκευή και μια γοητευτική μελωδία. Ως επιλεγμένο κομμάτι στο δημοφιλές του Browne Ερωτευμένοι δικηγόροι κυκλοφορεί, αυτό το τραγούδι περιλαμβάνει τη δυνατή κιθάρα του συνηθισμένου συνεργάτη του Browne, Danny Kortchmar, που τον βοηθάει να διασχίζει με ταχύτητα τη θολή ζώνη μεταξύ ποπ και ροκ. Μια από τις καλύτερες συνοπτικές γραμμές του Browne σχετικά με τις ρομαντικές σχέσεις ("You win, I win, we lost") οδηγεί σε ένα σόλο Kortchmar που ξεπερνά.

Με τη δύναμη μιας μακράς καριέρας που ήταν πάντα δύσκολο να ταξινομηθεί, ο Forbert παρέμεινε ζωτικό μέλος της αδελφότητας τραγουδιστών και τραγουδοποιών. Αλλά αυτό το τραγούδι του 1980, μια από τις μοναδικές του προσπάθειες να φλερτάρει με το Billboard pop Top 10, φέρει όλα τα σημάδια του καλύτερου soft rock. λεπτή μελωδία και τρυφεροί στίχοι: «Γνωρίστε με στη μέση της ημέρας, να σε ακούσω να λες όλα είναι εντάξει, φέρε μου νότια φιλιά από το δωμάτιό σου."

Ο Don Henley σίγουρα παρήγαγε μαλακό ροκ και μάλιστα το εφηύρε κατά κάποιο τρόπο ως μέλος των stalwarts της δεκαετίας του '70 Οι αετοί, αλλά ποτέ δεν τελειοποίησε τη φόρμα μέχρι την έλευση της σόλο καριέρας του στις αρχές της δεκαετίας του '80. Αυτό το κομμάτι ήρθε στο τέλος της πορείας της φόρμας στις αρχές της δεκαετίας του '80, αλλά αντιπροσωπεύει τις καλύτερες πτυχές της πιο απαλής πλευράς του ροκ και θα το έκανε ανεξάρτητα από την εποχή του. Η ομαλή φωνή του Henley ταίριαζε πάντα τέλεια με γενικά ελκυστικές μελωδίες, αλλά τυχαίνει να είναι ευλογημένος με την ικανότητα να τις γράφει με εντυπωσιακά υψηλό ρυθμό. Το γενικό ρομαντικό συναίσθημα των στίχων θα μετατρεπόταν σε ανόητο κολλώδες στόκο στα χέρια μικρότερων καλλιτεχνών, αλλά Henley τα κάνει όλα να λειτουργούν σε αυτό το υποδειγματικό κλασικό ποπ/ροκ.

Ο ίδιος ο Jones συχνά συγκεντρώνεται στην κατηγορία synth-pop, ίσως κυρίως λόγω της δικής του νέο κύμα χτένισμα, αλλά μουσικά ήταν πάντα πολύ πιο mainstream με τον καλύτερο δυνατό τρόπο. Η αντιμετώπιση της ρομαντικής απογοήτευσης είναι ένα από τα βασικά θέματα του soft rock, με μοναδικό, ακόμη και λογοτεχνικό τρόπο. Αυτή η επιτυχία του 1986 στο Top 10 είναι ένα από τα καλύτερα σινγκλ της δεκαετίας του '80. Η μελωδία του, που παρουσιάζεται τόσο επιδέξια μέσα από το πληκτρολόγιο του Jones, δεν έχει όριο στη συναισθηματική ένταση και συνδυάζεται με τους εξαιρετικούς στίχους του Jones για να κάνει μαγικά.

Ένας από τους πιο συνεπείς και εντυπωσιακούς καλλιτέχνες του soft rock της δεκαετίας του '70 είχε την πρώτη του στιγμή της δεκαετίας του '80 στην Ήλιος με αυτό το τραγούδι, ένα πρότυπο παράδειγμα των μελωδικών απολαύσεων και της μεταξένιας ομαλής παραγωγής που είναι κοινά στο μορφή. Ωστόσο, ενώ η έκδοση της Αμερικής που καθόρισε τη δεκαετία του '70 ειδικευόταν σε ένα folky, γήινο είδος μαλακού ροκ, η έκδοση του '80 όπως αποδεικνύεται σε αυτό το κομμάτι χτύπησε πραγματικά το τζάκποτ συνδυάζοντας τους ήχους του συνθεσάιζερ της νέας δεκαετίας με ένα ηλεκτρικό κιθάρα. Το πείραμα θα μπορούσε να ήταν μια καταστροφή και να καταδικάσει την επιστροφή του γκρουπ, αλλά ο σχεδόν άψογος Ρας Μπάλαρντ που έγραφε τραγούδια στο η εμφάνιση εδώ (εκτός από τη χρήση της λέξης "darn" στο ρεφρέν) αναγκάζει αυτή τη μελωδία στην κορυφή του σωρού των μαλακών των τελευταίων ημερών βράχος.

Ακόμη και πέρα ​​από την τέλεια χρήση αυτού του τραγουδιού ενός από τα πιο κακομεταχειρισμένα και υπερβολικά εκτεθειμένα όργανα του soft rock - το σαξόφωνο - Αξίζει πολλά εύσημα που ανέβασε την έννοια της μελωδικής και της αγαπημένης ποπ σε εντελώς νέα ύψη το 1982. Υπάρχει κάτι πολύ πιο κομψό σε αυτό το τραγούδι από το παρόμοιο αλλά λιγότερο συγκινητικό σύγχρονο για ενήλικες που ακολούθησε, και ο τόνος του τελειοποιεί τον απαλό ροκ ήχο των αρχών της δεκαετίας του '80. Ως συγγραφέας μελωδιών, ο Frey είναι σε κορυφαία φόρμα εδώ, αλλά ακόμα καλύτερα, η φωνητική του απόδοση και η ακριβής διασκευή του κάνουν μια γνήσια αξίωση νομιμότητας για το συχνά κακοποιημένο είδος. Μια φράση όπως "Όταν θυμάσαι εκείνες τις νύχτες στην αγκαλιά του, ξέρεις ότι πρέπει να αποφασίσεις" έχει λίγους συνομηλίκους στην ιστορία του ροκ εύκολη ακρόαση.

Αν και η ακμή του '70 του Bryan Ferry's glam rock/art ροκ μπάντα συνήθως προκαλεί το μεγαλύτερο μέρος της αξιοσημείωτης κριτικής του γκρουπ, ο πλούσιος, κομψός ποπ αυτός που σχεδιάστηκε κατά το τελευταίο μέρος της καριέρας του συγκροτήματος παραμένει απολύτως αξιοσέβαστο και μερικές φορές γοητευτικό. Όλοι γνωρίζουμε ότι οι κατηγορίες μπορεί να είναι άδικα περιοριστικές, αλλά δεν υπάρχει κανένας λόγος για τον οποίο αυτή η μελωδία δεν μπορεί να είναι ένα υποτιμημένο αριστούργημα που αγνοείται από τα chart, ακόμη και όταν βρίσκεται ακριβώς κάτω από την ομπρέλα του soft rock. Το γεγονός είναι ότι η δουλειά του Ferry εδώ μεγιστοποιεί την προσβασιμότητα και δεν μπορεί να προσβάλει τους μεσήλικες, αλλά εξακολουθεί να κάνει ένα ασυνήθιστο, αξέχαστο ξόρκι. Είναι ένα δώρο που συνεχίζει να δίνει, ένα τραγούδι που αποδεικνύει ότι το μαλακό ροκ στα καλύτερά του θα μπορούσε πράγματι να είναι τόσο καλό.